ESTHER ABRAMI / エスター・アブラミ 商品一覧

アムール【収録内容】1.クー・ド・フードル(エスター・アブラミ)2.アンヴーテ(エスター・アブラミ)3.フュージョン(エスター・アブラミ)4.オブセッション(エスター・アブラミ)5.ジャルジー(エスター・アブラミ)6.アンプリーズ(エスター・アブラミ)7.リュプチュール(エスター・アブラミ)8.ドゥジエーム・シャンス(エスター・アブラミ)9.リベレ(エスター・アブラミ)10.愛のテーマ 映画『ロミオとジュリエット』より(ニーノ・ロータ)11.デジリュジオン・アムルーズ 映画『サーカス』より(チャップリン)12.オール・バイ・マイセルフ(エリック・カルメン)13.ハバネラ(恋は野の鳥) 歌劇『カルメン』より(ビゼー)14.ピアノ曲集『気分、印象と思い出』より第4巻 第14曲「レント」(ズデニェク・フィビフ)15.愛の小径 劇付随音楽『レオカディア』より(プーランク)16.精霊の踊り 歌劇『オルフェオとエウリディーチェ』より(グルック)17.シャコンヌ ト短調(ヴィターリ)曲【演奏者】エスター・アブラミ(ヴァイオリン)プラハ・シティ・フィルハーモニー管弦楽団イレーネ・デルガド=ヒメネス(指揮)クラウディオ・カペオ(アコーディオン:Track1)ジミー・フー(シンセサイザー:Track4)マリーナ・ヴィオッティ(メゾ・ソプラノ:Track10)【録音】2026年5月1,26,27日、6月15日チェコ:プラハ、スメツキー・ミュージック・スタジオ世界的に注目を集めるヴァイオリニストとして、またSNSを通じてクラシック音楽の魅力を幅広い聴衆へ届ける存在として活躍するエスター・アブラミの新作アルバム『アムール』がリリースされました。本作は、彼女にとって大きな芸術的転機となるアルバムです。このアルバムの最大の特徴は、アブラミ自身が作曲したオリジナルの組曲を中心に据えていることです。彼女がこれまで演奏家として培ってきた豊かな表現力に作曲家としての創造性を重ね合わせ、彼女自身の音楽的個性をより鮮明に打ち出しています。『アムール』でアブラミが表現するのは、タイトルが意味する「愛」の美しい側面だけではありません。愛によって生まれるさまざまな感情、優しさや喜び、情熱、憧れといった幸福な感情から、脆さ、孤独、怒り、そして失恋の痛みまでを、親密で率直な音楽として描き出しています。アブラミ自身が作曲した9つの楽曲からなる組曲では、「クー・ド・フードル(ひと目惚れ)」に始まり、「アンヴーテ(魅了)」「フュージョン(融合)」「オブセッション(執着)」「ジャルジー(嫉妬)」など、愛によって生まれるさまざまな感情が描かれています。個人的な感情から出発しながらも、誰もが経験し得る普遍的な心の動きへと昇華されたこの組曲は、アルバム全体を貫く核となっています。この組曲を取り囲むのは、愛をめぐる様々な時代、多彩なジャンルのレパートリーです。フィビフ、ビゼー、プーランク、グルック、ヴィターリらのクラシック作品に加え、セリーヌ・ディオンの「オール・バイ・マイセルフ」、チャールズ・チャップリンの映画『サーカス』より「デジリュジオン・アムルーズ」など、時代もジャンルも異なる楽曲が並びます。今回、これらすべての作品がヴァイオリンとオーケストラのために新たにアレンジされています。なかでも大きな聴きどころとなるのが、ニーノ・ロータの『ロミオとジュリエット』の「愛のテーマ」です。映画音楽の巨匠としても知られるロータによる美しい旋律を、アブラミのヴァイオリンと、スペシャル・ゲストとして参加する世界的メゾ・ソプラノ、マリーナ・ヴィオッティの深く魅惑的な歌声が、まるで対話するように響き合い愛の情熱と哀しみを鮮やかに描き出しています。また、イレーネ・デルガド=ヒメネスの指揮によるプラハ・シティ・フィルハーモニー管弦楽団との共演も、本作に豊かな響きと広がりを与えています。親密な独白から壮大なドラマまで、ヴァイオリンとオーケストラが織りなす多彩なサウンドを通して、「愛」という誰もが知る感情の奥深さを描き出しています。(ソニー・ミュージック)

アムール【収録内容】[LP1]A1.クー・ド・フードル(エスター・アブラミ)A2.アンヴーテ(エスター・アブラミ)A3.フュージョン(エスター・アブラミ)A4.オブセッション(エスター・アブラミ)B1.ジャルジー(エスター・アブラミ)B2.アンプリーズ(エスター・アブラミ)B3.リュプチュール(エスター・アブラミ)B4.ドゥジエーム・シャンス(エスター・アブラミ)B5.リベレ(エスター・アブラミ)[LP2]A1.愛のテーマ 映画『ロミオとジュリエット』より(ニーノ・ロータ)A2.デジリュジオン・アムルーズ 映画『サーカス』より(チャップリン)A3.オール・バイ・マイセルフ(エリック・カルメン)A4.ハバネラ(恋は野の鳥) 歌劇『カルメン』より(ビゼー)A5.ピアノ曲集『気分、印象と思い出』より第4巻 第14曲「レント」(ズデニェク・フィビフ)B1.愛の小径 劇付随音楽『レオカディア』より(プーランク)B2.精霊の踊り 歌劇『オルフェオとエウリディーチェ』より(グルック)B3.シャコンヌ ト短調(ヴィターリ)B4.クーラクー(エスター・アブラミ)B5.トゥルネル(エスター・アブラミ)B6.ナイトライト(エスター・アブラミ)【演奏者】エスター・アブラミ(ヴァイオリン)プラハ・シティ・フィルハーモニー管弦楽団イレーネ・デルガド=ヒメネス(指揮)クラウディオ・カペオ(アコーディオン:LP1 – A1)ジミー・フー(シンセサイザー:LP1 – A4)マリーナ・ヴィオッティ(メゾ・ソプラノ:LP2 – A1)キム・バルビエ、エスター・アブラミ・アンサンブル (LP2 - B4~6)【録音】2026年5月1,26,27日、6月15日チェコ:プラハ、スメツキー・ミュージック・スタジオ世界的に注目を集めるヴァイオリニストとして、またSNSを通じてクラシック音楽の魅力を幅広い聴衆へ届ける存在として活躍するエスター・アブラミの新作アルバム『アムール』がリリースされました。本作は、彼女にとって大きな芸術的転機となるアルバムです。このアルバムの最大の特徴は、アブラミ自身が作曲したオリジナルの組曲を中心に据えていることです。彼女がこれまで演奏家として培ってきた豊かな表現力に作曲家としての創造性を重ね合わせ、彼女自身の音楽的個性をより鮮明に打ち出しています。『アムール』でアブラミが表現するのは、タイトルが意味する「愛」の美しい側面だけではありません。愛によって生まれるさまざまな感情、優しさや喜び、情熱、憧れといった幸福な感情から、脆さ、孤独、怒り、そして失恋の痛みまでを、親密で率直な音楽として描き出しています。アブラミ自身が作曲した9つの楽曲からなる組曲では、「クー・ド・フードル(ひと目惚れ)」に始まり、「アンヴーテ(魅了)」「フュージョン(融合)」「オブセッション(執着)」「ジャルジー(嫉妬)」など、愛によって生まれるさまざまな感情が描かれています。個人的な感情から出発しながらも、誰もが経験し得る普遍的な心の動きへと昇華されたこの組曲は、アルバム全体を貫く核となっています。この組曲を取り囲むのは、愛をめぐる様々な時代、多彩なジャンルのレパートリーです。フィビフ、ビゼー、プーランク、グルック、ヴィターリらのクラシック作品に加え、セリーヌ・ディオンの「オール・バイ・マイセルフ」、チャールズ・チャップリンの映画『サーカス』より「デジリュジオン・アムルーズ」など、時代もジャンルも異なる楽曲が並びます。今回、これらすべての作品がヴァイオリンとオーケストラのために新たにアレンジされています。なかでも大きな聴きどころとなるのが、ニーノ・ロータの『ロミオとジュリエット』の「愛のテーマ」です。映画音楽の巨匠としても知られるロータによる美しい旋律を、アブラミのヴァイオリンと、スペシャル・ゲストとして参加する世界的メゾ・ソプラノ、マリーナ・ヴィオッティの深く魅惑的な歌声が、まるで対話するように響き合い愛の情熱と哀しみを鮮やかに描き出しています。また、イレーネ・デルガド=ヒメネスの指揮によるプラハ・シティ・フィルハーモニー管弦楽団との共演も、本作に豊かな響きと広がりを与えています。親密な独白から壮大なドラマまで、ヴァイオリンとオーケストラが織りなす多彩なサウンドを通して、「愛」という誰もが知る感情の奥深さを描き出しています。【完全生産限定】【LPレコード / 盤面の色:インクスプロージョン・レッド】(ソニー・ミュージック)

【収録内容】エセル・スマイス (1858-1944):女性たちの行進(E.アブラミ編)下村陽子 (1967- ):月華の円舞曲(「ファイナルファンタジーXV」より)マイリー・サイラス (1992- ):フラワーズ(E.アブラミ編)ポーリーヌ・ヴィアルド (1821-1910):アイ・リュリ!(クレップフェル編)イルゼ・ウェバー (1903-1944):ヴィーガラ(E.アブラミ編)シキーニャ・ゴンザーガ (1847-1935):コルタ・ジャカ(クレップフェル編)アン・ダドリー (1956- ):Medhel an Gwynsヒルデガルト・フォン・ビンゲン (1098-1179):おお、知恵の徳よ(アクステンス編)レイチェル・ポートマン (1960- ):Apple Treeアイナ・ボイル (1889-1967):ヴァイオリン協奏曲(我が母を偲んで)テレサ・カレーニョ (1853-1917):小さなワルツ「私のテレシータ」(E.アブラミ編)シキーニャ・ゴンザーガ:ルア・ブランカ(E.アブラミ編)リタ・ストロール (1865-1941):孤独(E.アブラミ編)エスター・アブラミ (1996- ):トランスミッション【演奏者】エスター・アブラミ(ヴァイオリン)エスター・アブラミ・アンサンブルキム・バルビエ(ピアノ)ラヴィニア・メイヤー(ハープ)ウィーン放送交響楽団イレーネ・デルガド=ヒメネス(指揮)【録音】2024年9月4-7日、ベルリン、エルベルク教会2024年11月20-21日、2025年1月14日、ウィーン、ORFラジオ・クルターハウスヴァイオリニストのエスター・アブラミは、新しいアルバム『Women』を通じて、女性作曲家たちの声を称え、広めるという自身の使命を続けています。このアルバムでは、歴史やジャンルを超えた14人の卓越した女性作曲家の作品が取り上げられています。アカデミー賞受賞作曲家のレイチェル・ポートマンとアン・ダドリーによる新作に加え、ポーリーヌ・ヴィアルド、シキーニャ・ゴンザーガ、エセル・スマイスといった歴史的な作曲家の作品を新たに編曲し、再発見した楽曲も収録されています。 このアルバムの中心となるのは、アイナ・ボイルのヴァイオリン協奏曲の世界初録音です。この作品は、まるで映画音楽のような美しさを持つ後期ロマン派の楽曲となっています。さらに、エスター・アブラミ自身によるオリジナル作品も収録されており、彼女自身がいくつかの楽曲の編曲も手がけています。 今作では優れたアーティストたちとのコラボレーションも実現し、参加メンバーには、ウィーン放送交響楽団、指揮者のイレーネ・デルガド=ヒメネス、ピアニストのキム・バルビエ、ハーピストのラヴィニア・メイヤー、そしてエスター・アブラミ・クインテットが名を連ねています。 エスター・アブラミは単なる音楽家に留まらず、新世代の音楽愛好家たちにとってのインスピレーションとなる存在です。彼女は自身の大規模なソーシャルメディア・プラットフォームを通じて、音楽への情熱、演奏や練習の様子、そして音楽家としての舞台裏を世界中と共有しています。その眩い才能、魅力的な人柄、そして音楽作りへの尽きることのない情熱をもって、彼女は今まさにスターへの道を歩んでいます。 1996年にエクス=アン=プロヴァンスで生まれた彼女は、ロイヤル・カレッジ・オブ・ミュージックで学び、ロイヤル・バーミンガム音楽院で全額奨学金を受けて修士号を取得しました。2019年には、「グローバル・アワード」でクラシック音楽家として初めて「ソーシャルメディア・スーパースター」部門を受賞。2021年には、ジュリアン・ロイド・ウェバーが監修するクラシックFMの「30歳以下の注目すべきクラシック音楽家30人」に選ばれ、BBCミュージック・マガジンの「ライジング・スター」にも名を連ねました。イギリスでは、彼女は同世代の中でも最も有望な若手クラシック音楽家の一人と見なされており、イングリッシュ・シンフォニー・オーケストラからクリエイティブ・パートナーおよびアーティスト・イン・レジデンスに任命されています。 デビュー・アルバム『Esther Abrami』(2022年)、続く『Cinema』(2023年)、そして女性作曲家に捧げたEP『Spotlight』(「Her Ensemble」と録音した作品。音楽業界におけるジェンダーギャップやステレオタイプに取り組む自由な編成のグループ) によって、彼女はクラシック音楽界を超えて幅広い注目を集めるアーティストとなりました。また、ポッドキャスト『Woman in Classical』では、クラシック音楽界で活躍する優れた女性音楽家や作曲家にインタビューを行い、若い世代が音楽の道を志すためのインスピレーションを提供しています。 彼女は、ジャン=バティスト・ヴィヨーム製作のヴァイオリンを使用しており、これはBeare’s International Violin Societyの厚意により提供されています。(ソニー・ミュージック)

【収録内容】エセル・スマイス (1858-1944):女性たちの行進(E.アブラミ編)下村陽子 (1967- ):月華の円舞曲(「ファイナルファンタジーXV」より)マイリー・サイラス (1992- ):フラワーズ(E.アブラミ編)ポーリーヌ・ヴィアルド (1821-1910):アイ・リュリ!(クレップフェル編)イルゼ・ウェバー (1903-1944):ヴィーガラ(E.アブラミ編)シキーニャ・ゴンザーガ (1847-1935):コルタ・ジャカ(クレップフェル編)アン・ダドリー (1956- ):Medhel an Gwynsヒルデガルト・フォン・ビンゲン (1098-1179):おお、知恵の徳よ(アクステンス編)レイチェル・ポートマン (1960- ):Apple Treeアイナ・ボイル (1889-1967):ヴァイオリン協奏曲(我が母を偲んで)テレサ・カレーニョ (1853-1917):小さなワルツ「私のテレシータ」(E.アブラミ編)シキーニャ・ゴンザーガ:ルア・ブランカ(E.アブラミ編)リタ・ストロール (1865-1941):孤独(E.アブラミ編)エスター・アブラミ (1996- ):トランスミッション【演奏者】エスター・アブラミ(ヴァイオリン)エスター・アブラミ・アンサンブルキム・バルビエ(ピアノ)ラヴィニア・メイヤー(ハープ)ウィーン放送交響楽団イレーネ・デルガド=ヒメネス(指揮)【録音】2024年9月4-7日、ベルリン、エルベルク教会2024年11月20-21日、2025年1月14日、ウィーン、ORFラジオ・クルターハウスヴァイオリニストのエスター・アブラミは、新しいアルバム『Women』を通じて、女性作曲家たちの声を称え、広めるという自身の使命を続けています。このアルバムでは、歴史やジャンルを超えた14人の卓越した女性作曲家の作品が取り上げられています。アカデミー賞受賞作曲家のレイチェル・ポートマンとアン・ダドリーによる新作に加え、ポーリーヌ・ヴィアルド、シキーニャ・ゴンザーガ、エセル・スマイスといった歴史的な作曲家の作品を新たに編曲し、再発見した楽曲も収録されています。 このアルバムの中心となるのは、アイナ・ボイルのヴァイオリン協奏曲の世界初録音です。この作品は、まるで映画音楽のような美しさを持つ後期ロマン派の楽曲となっています。さらに、エスター・アブラミ自身によるオリジナル作品も収録されており、彼女自身がいくつかの楽曲の編曲も手がけています。 今作では優れたアーティストたちとのコラボレーションも実現し、参加メンバーには、ウィーン放送交響楽団、指揮者のイレーネ・デルガド=ヒメネス、ピアニストのキム・バルビエ、ハーピストのラヴィニア・メイヤー、そしてエスター・アブラミ・クインテットが名を連ねています。エスター・アブラミは単なる音楽家に留まらず、新世代の音楽愛好家たちにとってのインスピレーションとなる存在です。彼女は自身の大規模なソーシャルメディア・プラットフォームを通じて、音楽への情熱、演奏や練習の様子、そして音楽家としての舞台裏を世界中と共有しています。その眩い才能、魅力的な人柄、そして音楽作りへの尽きることのない情熱をもって、彼女は今まさにスターへの道を歩んでいます。 1996年にエクス=アン=プロヴァンスで生まれた彼女は、ロイヤル・カレッジ・オブ・ミュージックで学び、ロイヤル・バーミンガム音楽院で全額奨学金を受けて修士号を取得しました。2019年には、「グローバル・アワード」でクラシック音楽家として初めて「ソーシャルメディア・スーパースター」部門を受賞。2021年には、ジュリアン・ロイド・ウェバーが監修するクラシックFMの「30歳以下の注目すべきクラシック音楽家30人」に選ばれ、BBCミュージック・マガジンの「ライジング・スター」にも名を連ねました。イギリスでは、彼女は同世代の中でも最も有望な若手クラシック音楽家の一人と見なされており、イングリッシュ・シンフォニー・オーケストラからクリエイティブ・パートナーおよびアーティスト・イン・レジデンスに任命されています。 デビュー・アルバム『Esther Abrami』(2022年)、続く『Cinema』(2023年)、そして女性作曲家に捧げたEP『Spotlight』(「Her Ensemble」と録音した作品。音楽業界におけるジェンダーギャップやステレオタイプに取り組む自由な編成のグループ) によって、彼女はクラシック音楽界を超えて幅広い注目を集めるアーティストとなりました。また、ポッドキャスト『Woman in Classical』では、クラシック音楽界で活躍する優れた女性音楽家や作曲家にインタビューを行い、若い世代が音楽の道を志すためのインスピレーションを提供しています。 彼女は、ジャン=バティスト・ヴィヨーム製作のヴァイオリンを使用しており、これはBeare’s International Violin Societyの厚意により提供されています。(ソニー・ミュージック)

エスター・アブラミ/シネマお気に入りの大ヒット作から伝統的なクラシック曲まで、「映画音楽」の魅力を様々なアレンジによるゴージャスなサウンドで放つ最新作。2019年、クラシック音楽アーティストとして、初めてグローバルアワードのソーシャルメディアスーパースター部門にノミネートされた、フランスのヴァイオリニスト、エスター・アブラミ。TikTokで30万人以上、Instagramで26.4万人、YouTubeで28.5万人のフォロワーを獲得し、SNSを通じて、まったく新しい聴衆をヴァイオリンの世界に迎え入れています。演奏だけでなく、練習方法や初見での演奏に役立つヒントやテクニックを動画で披露し、意欲的な若いミュージシャンに刺激と励ましを与え続けています。エスター・アブラミのファースト・アルバム『ヴァイオリン・クラシック』とそのシングルはデジタルで合計1億回近く聴かれ大成功を収め、現在のおいてもストリーミングや複数のシングルが依然として世界中のストリーミングでトップにランクインしている中、最新作『シネマ』をリリースします。今回の『シネマ』では、ヴァイオリニストでありソーシャル メディアのインフルエンサーでもある彼女が、お気に入りの映画やテレビシリーズの音楽をいくつか集めました。「ハンガー・ゲーム」「ウィッチャー」「鬼滅の刃」などの大ヒット作のテーマがヴァイオリンとオーケストラのために新しくアレンジされ収録されているだけでなく、オスカー賞を受賞したドラマ「ライフ・イズ・ビューティフル」や、「コーラス」「アンネの日記」などの彼女自身が個人的にお気に入りの映画の曲も収録されています。さらに、映画のサウンドトラックとして人気を博した伝統的なクラシック曲が3曲、そしてアン・ダドリーとレイチェル・ポートマンによるまったく新しい2 曲が収録されています。ベン・パーマーの指揮によるシティ・オブ・プラハ・フィルハーモニー管弦楽団、ピアソラの「リベルタンゴ」ではギタリストのマーシンが参加、ヤン・ティルセンの『アメリ』ではヴァイオリンの多重録音も取り入れたりと、様々なアレンジによるゴージャスなサウンドで映画音楽の魅力を放っています。(ソニー・ミュージック)【収録内容】1. 増田俊郎:『NARUTO-ナルト』~アローンのテーマ2. ショスタコーヴィチ:映画音楽『馬あぶ』Op.97 ~ロマンス3. マイケル・ナイマン:アニメーション映画『アンネの日記』~ イフ4. アン・ダドリー:チェイシング・レインボー5. 椎名豪:『鬼滅の刃』~竈門炭治郎のうた6. ソーニャ・ベロウソーヴァ & ジョーナ・オスティネッリ:映画『ウィッチャー』~トス・ア・コイン・トゥ・ユア・ウィッチャー7. ブリュノ・クーレ:映画『コーラス』~途中でみてごらん8. ジェームズ・ニュートン・ハワード:映画『ハンガー・ゲーム Mockingjay Pt. 1』~ハンギング・ツリー9. アストル・ピアソラ:リベルタンゴ10. 梅林茂:映画『花様年華』~ 夢二のテーマ11. レイチェル・ポートマン:『リトルプリンス』管弦楽組曲12. ハーレド・ムザンナル:映画『存在のない子供たち』~Zeyn13. ヤン・ティルセン:映画『アメリ』~ある午後のかぞえ詩14. ニコラ・ピオヴァーニ:ドラマ『ライフ・イズ・ビューティフル』~ボンジョルノ、姫さま15. チャイコフスキー:感傷的なワルツ Op.51-6【演奏者】エスター・アブラミ(ヴァイオリン)シティ・オブ・プラハ・フィルハーモニー管弦楽団ベン・パーマー(指揮)マーシン(ギター:9)【録音】2023年1月17-19日、2月8-10日、プラハ、Smecky Studios / ドイツ、オスナブリュック、Fattoria Musica

エスター・アブラミ/シネマ(LP)お気に入りの大ヒット作から伝統的なクラシック曲まで、「映画音楽」の魅力を様々なアレンジによるゴージャスなサウンドで放つ最新作。2019年、クラシック音楽アーティストとして、初めてグローバルアワードのソーシャルメディアスーパースター部門にノミネートされた、フランスのヴァイオリニスト、エスター・アブラミ。TikTokで30万人以上、Instagramで26.4万人、YouTubeで28.5万人のフォロワーを獲得し、SNSを通じて、まったく新しい聴衆をヴァイオリンの世界に迎え入れています。演奏だけでなく、練習方法や初見での演奏に役立つヒントやテクニックを動画で披露し、意欲的な若いミュージシャンに刺激と励ましを与え続けています。エスター・アブラミのファースト・アルバム『ヴァイオリン・クラシック』とそのシングルはデジタルで合計1億回近く聴かれ大成功を収め、現在のおいてもストリーミングや複数のシングルが依然として世界中のストリーミングでトップにランクインしている中、最新作『シネマ』をリリースします。今回の『シネマ』では、ヴァイオリニストでありソーシャル メディアのインフルエンサーでもある彼女が、お気に入りの映画やテレビシリーズの音楽をいくつか集めました。「ハンガー・ゲーム」「ウィッチャー」「鬼滅の刃」などの大ヒット作のテーマがヴァイオリンとオーケストラのために新しくアレンジされ収録されているだけでなく、オスカー賞を受賞したドラマ「ライフ・イズ・ビューティフル」や、「コーラス」「アンネの日記」などの彼女自身が個人的にお気に入りの映画の曲も収録されています。さらに、映画のサウンドトラックとして人気を博した伝統的なクラシック曲が3曲、そしてアン・ダドリーとレイチェル・ポートマンによるまったく新しい2 曲が収録されています。ベン・パーマーの指揮によるシティ・オブ・プラハ・フィルハーモニー管弦楽団、ピアソラの「リベルタンゴ」ではギタリストのマーシンが参加、ヤン・ティルセンの『アメリ』ではヴァイオリンの多重録音も取り入れたりと、様々なアレンジによるゴージャスなサウンドで映画音楽の魅力を放っています。(ソニー・ミュージック)【収録内容】A1. 増田俊郎:『NARUTO-ナルト』~アローンのテーマA2. ショスタコーヴィチ:映画音楽『馬あぶ』Op.97 ~ロマンスA3. マイケル・ナイマン:アニメーション映画『アンネの日記』~ イフA4. アン・ダドリー:チェイシング・レインボーA5. 椎名豪:『鬼滅の刃』~竈門炭治郎のうたA6. ソーニャ・ベロウソーヴァ & ジョーナ・オスティネッリ:映画『ウィッチャー』~トス・ア・コイン・トゥ・ユア・ウィッチャーA7. ブリュノ・クーレ:映画『コーラス』~途中でみてごらんA8. ジェームズ・ニュートン・ハワード:映画『ハンガー・ゲーム Mockingjay Pt. 1』~ハンギング・ツリーB1. アストル・ピアソラ:リベルタンゴB2. 梅林茂:映画『花様年華』~ 夢二のテーマB3. レイチェル・ポートマン:『リトルプリンス』管弦楽組曲B4. ハーレド・ムザンナル:映画『存在のない子供たち』~ZeynB5. ヤン・ティルセン:映画『アメリ』~ある午後のかぞえ詩B6. ニコラ・ピオヴァーニ:ドラマ『ライフ・イズ・ビューティフル』~ボンジョルノ、姫さまB7. チャイコフスキー:感傷的なワルツ Op.51-6【演奏者】エスター・アブラミ(ヴァイオリン)シティ・オブ・プラハ・フィルハーモニー管弦楽団ベン・パーマー(指揮)マーシン(ギター:9)【録音】2023年1月17-19日、2月8-10日、プラハ、Smecky Studios / ドイツ、オスナブリュック、Fattoria Musica

2019年、クラシック音楽アーティストとして、初めてグローバルアワードのソーシャルメディアスーパースター部門にノミネートされた、フランスのヴァイオリニスト、エスター・アブラミのデビューアルバムがソニークラシカルから登場します。TikTokで295,000人以上、Instagramで24万人、YouTubeで16万人のフォロワーを獲得し、SNSを通じて、まったく新しい聴衆をヴァイオリンの世界に迎え入れています。演奏だけでなく、練習方法や初見での演奏に役立つヒントやテクニックを動画で披露し、意欲的な若いミュージシャンに刺激と励ましを与え続けています。ロンドンの王立音楽大学で学び、奨学金を授与してバーミンガム音楽院で修士号を取得。使用楽器は、ベアーの国際ヴァイオリン協会を通じて貸与された、素晴らしいジャン=バプティスト・ヴィヨーム製作の名器です。英国のクラシック専門のラジオ局「クラシックFM」で作曲家ジュリアン・ロイド・ウェバーが選定した「30歳未満の30人のクラシックアーティスト」の1人に選ばれ、同世代の最も有望な若いクラシック音楽アーティストの1人として認められています。彼女の最新シングルは、30万回以上の視聴回数を記録しています。ソニークラシカルへのデビューアルバム「ヴァイオリン・クラシック」は、さまざまなスタイルのクラシック音楽の創造性を重点においた、新しく刺激的な音楽が満載です。さまざまな現代作曲家やミュージシャンによる新作や新たなアレンジで、新しい世代のクラシック演奏家としてきわめてクリエイティヴで刺激に満ちた音楽のランドマークを打ち立てています。イギリスの作曲家兼ピアニストのアレクシス・フレンチ、オランダのネオクラシカル・ピアニストのアンネリー、フランスのピアニスト兼作曲家のアルバン・クラウディン、オスカーを受賞したイギリスの作曲家レイチェル・ポートマン、イギリスのチェリスト兼作曲家のジュリアン・ロイド・ウェバー、アメリカの映画作曲家ジェイコブ・シェーらが、このエスターのアルバムのための新曲を提供しています。また、クララ・シューマンとエイミー・ビーチによるオリジナルの曲のほか、チャイコフスキー、サティ、ショパンによる最も有名でメロディアスな曲を新しく編曲したものも含まれています。作曲家兼ピアニストのフロリアン・クリストルは、バッハのヴァイオリン協奏曲に基づいて新しい編曲を書き、プロデューサー兼作曲家のワイド・アイドはモーツァルトの名曲「アイネ・クライネ・ナハトムジーク」による雰囲気のある新しいヴァリエーションを創出しました。アルバムの特別なハイライトは「サント・ヴィクトワール」で、エスターがフランスのプロデューサーWoraklsと一緒に書いた素晴らしいオーケストラ曲です。「すべての聴衆とつながるために、さまざまなスタイルを演奏することにしました。 TikTokで私を知る人は、YouTubeやラジオで私を見つけた人と同じではありません。それらすべての人たちにリンクしたい。ただ1つの音楽スタイルのカテゴリーに入れるべきではないと思います。クラシック音楽のジャンルでは音楽家は音楽の進化や流行に遅れをとる傾向がありますが、このアルバムを聴くと、私がすべての音楽の好みを満たし、自分自身になることができました」とエスターは語っています。さらに彼女は次のように付け加えています。「今回のアルバムで、若い頃にアイドルだったレイチェル・ポートマンと直接仕事をすることができました。アネリーの『トゥモロー』やクララ・シューマンの『ロマンス』と同じように、私にとってとても大切な作品になりました。若い女性たちがクラシックの作曲家や音楽家になるように促したいと思います。物事を変える時が来たのです!」【収録内容】1. ケタン&ヴィヴァン・バッティ:チャイコフスキー・スワン・レイク・ヴァリエーション2. ヤルッコ・リーヒマキ:ラフマニノフ・ヴァリエーション(パガニーニの主題による狂詩曲による)3. ジュリアン・ロイド・ウェバー:ジャッキーの歌4. アネリー:トゥモロー5. フロリアン・クリストル:バッハ・ヴァリエーション(ヴァイオリン協奏曲第1番BWV1041の第2楽章による)6. アレクシス・フレンチ:ホープ、アセンディング7. ジェイコブ・シェー:ヴァイオリン・ドリーム8. ワイド・アイド:モーツァルト・ヴァリエーション(アイネ・クライネ・ナハトムジークによる)9. ケタン&ヴィヴァン・バッティ:ラヴェル・ヴァリエーション(亡き王女のためのパヴァーヌによる)10. ダーフィト・ライヒェルト:ショパン・レインドロップ・ヴァリエーション(雨だれによる)11. クララ・シューマン:3つのロマンスOp.22 ~ 第1曲:アンダンテ・モルト12. Worakls & エスター・アブラミ:サント・ヴィクトワール ト短調13. レイチェル・ポートマン:「ショコラ」~テーマ14. アルバン・クラウディン:サンケン・ドリームズ15. ロバート&リチャード・シャーマン:「おしゃれキャット」~スケールとアルペジオ16. スヴェトスラフ・カスパロフ:サティ・ヴァリエーション(ジムノペディ第3番による)17. エイミー・ビーチ:ヴァイオリンとピアノのためのロマンス Op.23【演奏】エスター・アブラミ(ヴァイオリン)イヤード・スギャエル(ピアノ:1,2,4,6,9,10,11,13,15,16,17)ウィーン放送交響楽団(3,5,7,12,13,15)フロリアン・クリストル(ピアノ:5)ワイド・アイド(ピアノ:8)アルバン・クラウディン(ピアノ:14)

2019年、クラシック音楽アーティストとして、初めてグローバルアワードのソーシャルメディアスーパースター部門にノミネートされた、フランスのヴァイオリニスト、エスター・アブラミのデビューアルバムがソニークラシカルから登場します。TikTokで295,000人以上、Instagramで24万人、YouTubeで16万人のフォロワーを獲得し、SNSを通じて、まったく新しい聴衆をヴァイオリンの世界に迎え入れています。演奏だけでなく、練習方法や初見での演奏に役立つヒントやテクニックを動画で披露し、意欲的な若いミュージシャンに刺激と励ましを与え続けています。ロンドンの王立音楽大学で学び、奨学金を授与してバーミンガム音楽院で修士号を取得。使用楽器は、ベアーの国際ヴァイオリン協会を通じて貸与された、素晴らしいジャン=バプティスト・ヴィヨーム製作の名器です。英国のクラシック専門のラジオ局「クラシックFM」で作曲家ジュリアン・ロイド・ウェバーが選定した「30歳未満の30人のクラシックアーティスト」の1人に選ばれ、同世代の最も有望な若いクラシック音楽アーティストの1人として認められています。彼女の最新シングルは、30万回以上の視聴回数を記録しています。ソニークラシカルへのデビューアルバム「ヴァイオリン・クラシック」は、さまざまなスタイルのクラシック音楽の創造性を重点においた、新しく刺激的な音楽が満載です。さまざまな現代作曲家やミュージシャンによる新作や新たなアレンジで、新しい世代のクラシック演奏家としてきわめてクリエイティヴで刺激に満ちた音楽のランドマークを打ち立てています。イギリスの作曲家兼ピアニストのアレクシス・フレンチ、オランダのネオクラシカル・ピアニストのアンネリー、フランスのピアニスト兼作曲家のアルバン・クラウディン、オスカーを受賞したイギリスの作曲家レイチェル・ポートマン、イギリスのチェリスト兼作曲家のジュリアン・ロイド・ウェバー、アメリカの映画作曲家ジェイコブ・シェーらが、このエスターのアルバムのための新曲を提供しています。また、クララ・シューマンとエイミー・ビーチによるオリジナルの曲のほか、チャイコフスキー、サティ、ショパンによる最も有名でメロディアスな曲を新しく編曲したものも含まれています。作曲家兼ピアニストのフロリアン・クリストルは、バッハのヴァイオリン協奏曲に基づいて新しい編曲を書き、プロデューサー兼作曲家のワイド・アイドはモーツァルトの名曲「アイネ・クライネ・ナハトムジーク」による雰囲気のある新しいヴァリエーションを創出しました。アルバムの特別なハイライトは「サント・ヴィクトワール」で、エスターがフランスのプロデューサーWoraklsと一緒に書いた素晴らしいオーケストラ曲です。「すべての聴衆とつながるために、さまざまなスタイルを演奏することにしました。 TikTokで私を知る人は、YouTubeやラジオで私を見つけた人と同じではありません。それらすべての人たちにリンクしたい。ただ1つの音楽スタイルのカテゴリーに入れるべきではないと思います。クラシック音楽のジャンルでは音楽家は音楽の進化や流行に遅れをとる傾向がありますが、このアルバムを聴くと、私がすべての音楽の好みを満たし、自分自身になることができました」とエスターは語っています。さらに彼女は次のように付け加えています。「今回のアルバムで、若い頃にアイドルだったレイチェル・ポートマンと直接仕事をすることができました。アネリーの『トゥモロー』やクララ・シューマンの『ロマンス』と同じように、私にとってとても大切な作品になりました。若い女性たちがクラシックの作曲家や音楽家になるように促したいと思います。物事を変える時が来たのです!」<メーカーインフォより>A1. ケタン&ヴィヴァン・バッティ:チャイコフスキー・スワン・レイク・ヴァリエーションA2. ヤルッコ・リーヒマキ:ラフマニノフ・ヴァリエーション(パガニーニの主題による狂詩曲による)A3. ジュリアン・ロイド・ウェバー:ジャッキーの歌A4. フロリアン・クリストル:バッハ・ヴァリエーション(ヴァイオリン協奏曲第1番BWV1041の第2楽章による)A5. アレクシス・フレンチ:ホープ、アセンディングA6. ワイド・アイド:モーツァルト・ヴァリエーション(アイネ・クライネ・ナハトムジークによる)A7. ケタン&ヴィヴァン・バッティ:ラヴェル・ヴァリエーション(亡き王女のためのパヴァーヌによる)A8. クララ・シューマン:3つのロマンスOp.22 ~ 第1曲:アンダンテ・モルトB1. Worakls & エスター・アブラミ:サント・ヴィクトワール ト短調B2. レイチェル・ポートマン:「ショコラ」~テーマB3. アルバン・クラウディン:サンケン・ドリームズB4. ロバート&リチャード・シャーマン:「おしゃれキャット」~スケールとアルペジオB5. スヴェトスラフ・カスパロフ:サティ・ヴァリエーション(ジムノペディ第3番による)B6. ダーフィト・ライヒェルト:ショパン・レインドロップ・ヴァリエーション(雨だれによる)B7. エイミー・ビーチ:ヴァイオリンとピアノのためのロマンス Op.23【演奏】エスター・アブラミ(ヴァイオリン)イヤード・スギャエル(ピアノ:SideA-1,2,5,7,8/ SideB-2,4,5,6)ウィーン放送交響楽団(SideA-3,4/ SideB-1,3)フロリアン・クリストル(ピアノ:SideA-4)ワイド・アイド(ピアノ:SideA-6)アルバン・クラウディン(ピアノ:SideB-3)※同タイトルのCDから15曲をセレクトし、アナログ1枚に収録