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Production Gogeum | レーベル商品一覧 (9件)

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"Jeongga Ensemble, Soul-jiggy(Soul Keeper)"

JEONGGA ENSEMBLE, SOUL-JIGGY(SOUL KEEPER)
ジャズ
- Production Gogeum / JPN / CD / GGC18005 / 1007897673 / 2019年06月05日
CD

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韓国の伝統と現代的なサウンドを交差させ良質な音楽をリリースするProduction Gogeum流通開始!!3人の女性声楽ユニット「Jeongga Ensemble, Soul-jiggy(Soul Keeper)」韓国の伝統声楽である正歌と現代的かつ叙情的な穏やかな空気感をまとったシネマティックな1枚!Jeongga Ensemble, Soul-jiggy(Soul Keeper)は3人の女性声楽ユニットで、現代的で叙情的な歌に伝統的な音色と技巧を入れ、Soul-jiggyだけの独特なサウンドを作っている。2014年にEPアルバムを発売し、同年第8回21C韓国音楽プロジェクト大賞を受賞、2016年にはSoul-jiggyの歌「愛の嘘」で映画「愛を歌う花」OSTにも参加した。今回のアルバムはSoul-jiggyの1STアルバムで、「Souljiggy」の声で表現できる叙情的で情感豊かな9曲の楽曲を収録している。韓国の伝統声楽である正歌の雰囲気を活かしピアノ、ストリングス、ギターなどの楽器と和声を使った「Soul-jiggy」の甘美な歌は「正歌」というジャンルの歌が決して朝鮮時代の両班(ヤンバン:貴族階級)だけが享受した音楽ではなく、現代人も楽しめる音楽であることが示せるだろう。【Member】ジョ・イソンキム・ナリキム・ジソン
¥2,750 (税込)

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4人ノリ

4人ノリ
ジャズ
- Production Gogeum / JPN / CD / GGC18009 / 1007897671 / 2019年06月05日
CD

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韓国の伝統と現代的なサウンドを交差させ良質な音楽をリリースするProduction Gogeum流通開始!!中毒性高し!!朝鮮半島の即興性の強い民族音楽シナウィをベースに土着的なグルーヴとインプロヴィゼーションが織りなす4人ノリ(サインノリ)デビュー・アルバム!4人ノリ(サインノリ)はユン·ソギョン、イ·ヨンソプ、シン・ヒョンソク、イ・ジェハの4人によるクリエイティブなサウンド・ユニットだ。韓国伝統音楽に対する深い理解に基づき、ジャンルや楽器にこだわらず、自由な音楽を演奏する。即興性の強い民俗音楽ジャンルであるシナウィを基盤に、南道地方の民謡とともに、京畿道・江原道・忠清道など、様々な地域の民謡を自由に楽しむ。韓国伝統音楽の多様な素材を活用して新しい旋律とリズムを見せる。自由で即興的で、不協和音に聞こえるようだが、その中でバランスと調和を感じることができる独特の美しさを持った4人ノリの音楽は、彼らの音楽的な根である韓国伝統音楽と楽器に対する完全な理解と深い省察に基づいた。演奏者の間の即興的な交感としっかりした構成を通して作り出す音楽を盛り込んだ今回のアルバム。聴衆が直観的に音楽を楽しめるようにする同時に、韓国伝統音楽の構成要素と緻密な構成を考えさせる作品だ。4人の若いアーティストが現代的な感性で演奏する韓国音楽のソウル。音楽で限りない自由を見せる4人ノリのファーストアルバム「4人ノリ」。聴衆と触れ合った時に初めて完成される交感の音楽でもある。【Member】ユン·ソギョンイ·ヨンソプシン・ヒョンソクイ・ジェハ
¥2,750 (税込)
中古 ¥1,400 (税込)より
1点
盤質：
- B
Mother Nature

YOON JOO HEE / ユン・ジュヒ
ジャズ
- Production Gogeum / JPN / CD / GGC18008 / 1007897670 / 2019年06月05日
CD

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韓国の伝統と現代的なサウンドを交差させ良質な音楽をリリースするProduction Gogeum流通開始!!2019年来日公演予定!美貌の才媛ユン・ジュヒ2NDアルバム「Mother Nature」大地に根差した暖かみのあるサウンド、スケールの大きな楽曲とが韓国伝統楽器の音色と見事に融合した傑作!!2012年以来、6年ぶりにリリースされるユン·ジュヒのセカンドアルバム「Mother Nature」は、大自然を主題としている。太初の自然と地球、その中で生きていく様々な生命の物語、人間の生に対する様々な姿、そしてその生命が死ぬこと。このすべての過程を容れる万物の根源、大自然に関する物語を盛り込んでいる。ユン·ジュヒは今回のアルバムを通じて、広大な宇宙の小さな点に過ぎないこの地球に生まれ、生きて、再び自然に回帰する必然的な循環を自分の音楽で描こうとした。企画、プロデュース、作曲、編曲、演奏まで自ら担当した今回のアルバムでは、さらに深まった彼女だけの音楽の世界を感じることができる。それだけでなく、これまで一緒に作業してきたソンウ·ジョンア、ハリムなどの個性的なアーティストをはじめ、伽椰琴、大琴、笛、打楽など、韓国の伝統楽器演奏者、ジャズミュージシャンなどが参加し、完成度の高い演奏を見せる。映画の音楽のような『Song of Four Seasons』、『The Beginningof It All』、『A story of blue whales』では、45人組みのブダペストオーケストラが参加して壮大なスケールを感じることができる。人間の利己に対する警告のような破格のエレクトロニック曲、『Destroy』をはじめ、死んだ人と残された人のためのグッ(歌い踊って神を喜ばせる韓国の伝統儀式)のような『生き残った者の悲しみ』など、あるジャンルとは断定できない多様な音楽が一つのアルバムに盛り込んでいる。異色で新鮮な調和を通じて感動を引き出すユン·ジュヒのセカンドフルアルバム「Mother Nature」。暖かい感性と洞察力のある彼女のストーリーテリングをもとに、大衆のそばへさらに一歩近づけるアルバムになるだろう。【Member】Composer, Haeguem, MIDI Programming | Yoon Joo HeeSogeum, Daegeum, Bansuri, Duclar, Ravdrum, Dizi | Lee Kyung GuJanggu, Jing, Kkwaengkwari, Yanggeum | Ko Myung JinGayaguem |Ma Ye JiPiri | Yoon Joo AhPiano | Kim Ha YoungBass | Ko Jae KyuDrum | Choi Bo MiVocal, Percussion | Valtinho AnastacioNarration | Kim Ji Won(Billy Carter), Han Ye RiVocal&Chorus | Sun-woo Jung Ah, Ha reem, Drain, Ha Yoon Joo, Lee Narae, Jung HyeBeen, Han Sul Hee, Kim Yoon Ji45-piece string orchestra | Budapest Scoring OrchestraStrings Arranged | Shin Eu Gene
¥2,750 (税込)

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Tauchen

PETER EHWALD / ペーター・エバルト
ジャズ
- Production Gogeum / JPN / CD / GGC18003 / 1007897672 / 2019年06月05日
CD

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韓国の伝統と現代的なサウンドを交差させ良質な音楽をリリースするProduction Gogeum流通開始!!JAZZWERKSTATTやKONNEXからリーダーアルバムをリリースしているドイツのリード奏者Peter Ehwaldがベルリンをベースに活躍するキム・ボソンとシン・ヒョジンの女性二人のパーカッションユニット「Ensemble ~su」と共演したインプロヴァイズド・ミュージックをリリース!ジャズサクソフォーンの演奏者、作曲家、そしてバンドの演奏者として活動しているペーター・エバルト(Peter Ehwald)は自由なミュージシャンである。彼は常に観客とのつながりを探し、ただ演奏することを超え、彼自身が音楽そのものになろうとしている。様々な音楽関連の専攻をし、学生を教え、数回の音楽賞を受賞し、コンサートツアーを行いながらピーター·エバルトはますます独創的な演奏家に成長してきた。特に、彼は自分の即興性を現す方法を探し続けて、音楽のコンセプトに彼の意図がよく現れている。何よりも、ペーター・エバルトは天賦の即興演奏家だと言える。「演奏する時、ジョー・ロヴァーノ(Joe Lovano)の音楽から影響を受けたと知らせるよりは、私が発見した感覚を分かち合いたいと思います」、「私は面白い音を創作するミュージシャンたちと一緒に演奏することに心を向けています」。インタビューでペーター・エバルトが話したことだ。このような音楽的な出会いは自らが開かれてこそ可能だ。彼が音楽的な出会いを試みる場所の一つがベルリンである。ソウルで生まれた打楽器の演奏者・パフォーマーのキム・ボソンとシン·ヒョジンはベルリンで成長した。一人は韓国の伝統音楽を、もう一人は西洋のクラシックを専攻した。二人は異なる背景で音楽的な理解を広げ、一つの独自的な音楽形態を備えた。2010年12月、2011年1月に参加した国際交流の融・複合レジデンスが彼らにとって重要な導火線となった。当時のプロジェクトで結成された「アンサンブル ~Su」と、即興演奏を愛する作曲家ペーター·エバルトはアイデアを出した。境界を越えたサウンド、その自体を演奏することだ。どのような結末か誰も分からない冒険を始めようとすることであった。彼らはいろいろな源泉となる音楽から、リズムパターンで派生するメロディーの部分を抜粋した。韓国の伝統音楽は演奏者と聴衆がひとつになり、ともに経験する音楽だ。そのため、音の長さや拍子が主観的に変化することが一般的だ。この点が彼らの共同作業の基本となった。ペーター·エバルトは、一般的な期待のようにメロディーを出す自分の楽器と、不慣れで魅力的な韓国伝統打楽器の音を媒介に、和合の音を出すやり方で演奏せず、遊ぶように演奏する新しい作曲を見せた。このような楽器の構成で、最も異なる音楽の流れを感じさせるのは、完全に独創的だと言える。「きみはきみであって当然、ぼくはぼくだ。ぼくらは自分自身でない者とは同盟しない」。フォルカー・ブラウン(Volker Braun)の詩「ジャズ」の一節だ。この一節で3人の音楽の根幹を理解できる。実際、彼らの音楽は連帯を基本としている。これは一緒に新しい方法を発見することを意味する。民俗音楽を収集して演奏するステファンミクス(Stephan Micus)の協業方式や、チャーリーマリアーノ(Charlie Mariano)とカルナタカ・カレッジ・オブ・パーカッション(Karnataka College Of Percussion)所属のアンサンブルとの協業方式は、彼らと比較できない。ジャズ界でしばしば議論されるドラム·サクソフォーンの演奏方式とも比較する必要がない。ただ先入観を捨てた耳と目だけが役に立つ。特に、彼らの芸術性を理解するためには、ライブ公演でこのミュージシャンたちが伝える感覚を感じるのがもっと役に立つだろう。文化を超えたこのミュージシャンたちの音楽的な出会いが与える驚きと魅力は、彼らの「憚ることのない当然さ」にあるといえる。彼らは教えたり、扇動しようとはしない。あるメッセージを伝えようともしない。とても違う出身、背景、社会的な成長過程を経た3人のアーティストは、むしろ勇敢で、比較せずに、互いに理解し合って近づきたがる。もし世の中が小さくなれば、共存共生していたものは互いにもっと混ざってしまうだろう。このような過程をただ通り過ぎるように見せてくれるのが、ペーター·エバルトとアンサンブル~suの優れたところだ。多様なジャズの演奏技法は常に新たに、そして先入観なく近づこうとするのが本能だ。だからこそ、このミュージシャンたちはもっと特別だ。彼らは定型化して教えようとする態度から離れて、新しい裏面を開けるようにするからだ。また、すべての先入観を忘れさせてくれるからで、何よりも彼らの音楽を聞くのが面白いからだ。ウルリッヒ・シュタインメッツガー(Ulrich Steinmetzger)【Member】Peter Ehwaldキム・ボソンシン・ヒョジン
¥2,750 (税込)

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Jeongeum-Hyeonak Yeongsanhoesang

JUNGEUMHOE
ジャズ
- Production Gogeum / JPN / CD / GGC18006 / 1007897674 / 2019年06月05日
CD

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韓国の伝統と現代的なサウンドを交差させ良質な音楽をリリースするProduction Gogeum流通開始!!コムンゴ、カヤクムなどの弦楽器を中心にテグム、セピリ、奚琴、チャングなど伝統的な楽器で脈々と紡がれ、朝鮮時代後期の世界観へと引き込む儒教と仏教の思想が共存した韓国古典芸能。Jungeumhoeのファーストアルバム、「Jeongeum-HyeonakYeongsanhoesang」。 Hyeonak Yeongsanhoesangは、昔ソンビ(士)の修己治人のために朝鮮時代の演奏会で自然に形成された音楽で、今日の正楽を代表する。Hyeonak Yeongsanhoesangはソンビが享受した「静中の動」の美が強調される音楽だ。儒教と仏教の思想が共存し、流行に乗らない古典で、人間本来の問題を考えさせる音楽でもある。また、SangryeongsanからGunakまで、9曲を続いて演奏する間、リズムが何回も自然に変化し、始まり・進行・クライマックス・仕上げのリズム構造を意味する「起景結解」で構成され、国楽が持つ代表的な特徴を音楽全体を通して見せている。このような理由でHyeonak Yeongsanhoesangは、正楽を志向するJungeumhoeがアルバム作業をするのに一番適した音楽だと思う。今回のアルバムは、最初から最後まで演奏者が絶えず演奏して創り出されている。正楽は三々五々集まって、絶え間なく演奏を続けてきた音楽であるため、アルバムでもそうした面をそのまま反映しようとした。すなわち、Hyeonak Yeongsanhoesangが本来持っている現場性と連続性をアルバムに最大限に盛り込んだとも言える。1時間以上も緩急を繰り返しながら持続する演奏を鑑賞していると、聴衆はまるで朝鮮時代の演奏会の貴客になったように、楽な気持ちで音楽に集中する経験ができる。楽器の編成はコムンゴ、カヤクムなど、弦楽器を中心にテグム、セピリ、奚琴、チャングが単数に編成された。また、朝鮮時代の演奏会の産物とも言える揚琴とタンソが追加される。「JeongeumHyeonak Yeongsanhoesang」のアルバムには朝鮮後期の演奏会で演奏された笙簧を添えて、本来の雰囲気を生かそうとした。
¥2,750 (税込)

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跳躍 / SOAR

GAAK PROJECT / 歌楽プロジェクト
ジャズ
- Production Gogeum / JPN / CD / GGC19002 / 1007897675 / 2019年06月05日
CD

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韓国の伝統と現代的なサウンドを交差させ良質な音楽をリリースするProduction Gogeum流通開始!!韓国の若手国楽演奏者5人からなるインストユニット「歌楽(ガアク)プロジェクト」同国の伝統楽器とピアノやエレクトロニクスをポストロック~ミニマル的なサウンドワークで現代的なアルバムに仕上げた1STアルバム!創作音楽グループ「Gaak Project(歌楽プロジェクト)」の最初のフルアルバムが「Soar(跳躍)」という名前で話を始める。5人組の「Gaak Project」は全員プロの国楽人で韓国の伝統楽器と声楽を専攻し、昔の音色に現代の洗練さを加えた創作物を出している。数多くのアンダーグラウンド公演と海外招請公演などをはじめ、多くの比重のある公演で「新鮮だが重みのある」、「余韻を残す音楽」という評価を受け、EPアルバムをリリースしたGaak Project。彼らのサウンドは、生と死そして悲しみと幸福、人間が感じられるすべての感情をハッピーエンドで、あるいはバッドエンドとして残しながら深い余韻を与える。国楽というフレームに音楽を限定せず、「音楽は自由であるべきだ。」というGaak Projectのモットーを盛り込んだ今回のフルアルバムのSoar(跳躍)。【Member】Park Dong Suk (Eastest) - Compose, Piano, Guitar, Sound designSeo Soo Jin – 牙箏(アジェン),伽倻琴(ガヤグム),口音(グウム)Park Hyun Young – パンソリLee Dong Joon – 大芩(デグム),鉦(ジン)Kim Han Sam – 打楽(タアク)
¥2,750 (税込)

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"South Wave, North Wind"

CELLOGAYAGEUM / チェロガヤグム
ジャズ
- Production Gogeum / JPN / CD / GGC18007 / 1007897676 / 2019年06月05日
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韓国の伝統と現代的なサウンドを交差させ良質な音楽をリリースするProduction Gogeum流通開始!!オーストリア出身のチェロ演奏者キム·ソル·ダニエルと日本の箏にも似た伽椰琴(ガヤグム)奏者ユン·ダヨンがドイツのベルリンで結成したデュオ『CelloGayageum(チェロ・ガヤグム)』。ドイツを始めヨーロッパ各国で公演を成功させているクリエイティヴなDUOが上陸!オーストリア出身のチェロ演奏者、キム·ソル·ダニエルと韓国出身の伽椰琴演奏者ユン·ダヨンがドイツのベルリンで結成したデュオだ。韓国の伝統音楽が持つレパートリーと伝統楽器が持つ特殊性、そしてチェロが持つ固有の魅力と特色は伽椰琴とチェロに新しい音楽に対するインスピレーションを提供し合い、創作の原動力になっている。東西洋の異色な調和を見せる音楽として創団以来ヨーロッパの現地で注目されている。2016年12月、ドイツ·ベルリンを初めにスイス、イタリア、ポーランドなど、ヨーロッパ公演とともに2017年9月、蔚山文化財団主催の「APaMM·ショーケース」に選ばれ、韓国内でも公演が行われた。チェロと伽椰琴の音律が調和した音色だと評価されるCelloGayageumは2018年にスリム文化財団主催のスリムニューウェイブで「スリム文化賞」を受け、ソウル文化財団では芸術支援事業に選定された。CelloGayageumのデュオは2つの楽器の異なる伝統的な特徴が出会い、ひとつの新しい音楽を完成させるという目的と意味を持っている。東西洋の調和、伝統と革新の出会いにより作られた「CelloGayageum」の音楽は実は私たちの暮らしの中で、異なることを見つけ出す楽しみがある。この「異なること」が出会い「新しさ」を作り出す一連の過程をリスナーと一緒に分かち合いたい。新しい旋律と音色、演奏方式で終わらず、新しいジャンルを作り、拡散させようとする「CelloGayageum」デュオは2人の演奏者から出発したインスピレーションを共有し、人生と触れ合う音楽が与える喜びを多くの人々と共に分かち合おうとする。【Member】伽椰琴(ガヤグム) | Yoon Dayoungチェロ| Kim Sol Daniel
¥2,750 (税込)

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Jardin du Son

HA YUNJU / ハ・ユンジュ
ジャズ
韓国の伝統音楽「正歌(チョンガ)」の歌い手ハ・ユンジュが、ピアノとのDUOプロジェクト!
- Production Gogeum / JPN / CD / GGC19008 / 1007949069 / 2019年08月21日
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※直輸入盤帯付韓国の伝統音楽「正歌(チョンガ)」の歌い手ハ・ユンジュが、ピアノとのDUOプロジェクト!女性歌客とピアノの出会い21世紀の韓国を代表する新しい室内楽ジャンルの誕生様々な花や木々が根を下ろす庭園。花の香りに誘われて、あちらこちらからやってくる蝶や蜂たち。疲れた羽をたたみ木の枝にとまってさえずる鳥たちが共に息づく庭園をじっと眺めていると、そこに存在する全てのものが調和を成す一つの小さな世界であることが分かる。ハ・ユンジュは、正歌プロジェクト『Jardin du Son』(音の庭園)を通じて、その小さな自然の世界を美しい音色によって再構成し、さらなる新しい音楽の世界に具現しようとしている。ハ・ユンジュの正歌プロジェクト『Jardin du Son』の最初のお話『Chu-Sun(Autumn Fan)(秋扇)』。韓国の伝統歌曲と西洋の芸術歌曲との出会いを通じて新しく歌われる今回のアルバム『Chu-Sun』(Autumn Fan)(秋扇)』は、「恋に破れた女性の気持ち」をテーマにしている。装いも新たに紡ぎだされた歌と調和を成し織り成す音で満たされた音の庭園を想像しながら、伝統歌曲と西洋芸術歌曲の融合を通じて、新しく多様な発展可能性を垣間見ることができる。音域が広く、曲によって多様な雰囲気を作ることができるピアノを伴奏に使うことで、国楽器が持つ和声の限界を越え、楽器特有の叙情的な雰囲気をそのまま収めた今回のアルバムの作曲は、チェ・ウジョン(ソウル大学音楽大学作曲科教授、TIMFアンサンブル芸術監督)、作詞は劇作家ペ・サムシク(同徳女子大学文芸創作科教授)が担当した。【Member】正歌ボーカリスト - ハ・ユンジュComposer - チェ・ウジョン作詞家 - ペ・サムシクPianist - チョン・ジフン
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枝鼓散調

金德洙
ジャズ
- Production Gogeum / JPN / CD / GGC18004 / 1007897669 / 2019年06月05日
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韓国の伝統と現代的なサウンドを交差させ良質な音楽をリリースするProduction Gogeum流通開始!!坂本龍一、岡林信康らとの共演でも知られ、2018年サムルノリ誕生40周年記念の来日公演でも大成功を収めたサムルノリの祖金德洙(キム・ドクス)最新作!「サムルノリ」の創始者で、杖鼓の名人である金德洙(キムドクス)が独奏アルバム「金德洙の杖鼓散調」を発売します。1978年、サムルノリを通して韓国伝統音楽のグローバル化と大衆化に大きく貢献したと評価される韓国の代表的な舞台役者です。ジャズグループRed Sun、坂本龍一など、全世界の大家との協業、ヒップホップジャンルとの破格の舞台など、韓国の伝統演戯の歴史を一瞬一瞬を新たに書き変えてきた杖鼓の名人金德洙が2007年以来、11年ぶりに発売する人生初の独奏アルバム、「金德洙の杖鼓散調」です。一般的に「散調」とは、韓国の伝統器楽独奏曲をいいます。19世紀頃、金昌祖により「伽耶琴散調」が創始されて以来、音楽的変貌を遂げて現在に至ります。ゆるやかに始まり次第に速くなり、起景結解(開始、進行、絶頂、仕上げ)で構成された流れのある音楽で、演奏者自身の即興性と創造性、躍動性が際立つ韓国の伝統音楽ジャンルです。言い伝えによって伝わる徒弟制度下の教育から脱し、制度下の教育で楽譜を通じて学習され始めてからは、即興性より形式の美を備えた音楽に変化しました。また、無形文化財の登録が始まってからは、伝承系譜を通じて共有される音楽として地位を確立させました。伽椰琴のほかにも、琴・大笒・笛・奚琴・牙箏など、楽器別の演奏の精巧さと多様性が際立つ散調で、杖鼓は伴奏楽器として重要な役目を果たしてきました。そのため、杖鼓が完璧に独立した独奏楽器として発展し、変貌を遂げなかったという見方もあります。金德洙は、伴奏楽器だった杖鼓に独奏楽器としての可能性と魅力を見出しました。散調は器楽独奏曲という概念をもっと広げ、発展させなければならない。同時に、韓国の伝統である独特のリズム長短(チャンダン)の即興性と躍動性にフォーカスし、音楽を時代に合わせるべきだと考えました。金德洙の人生初の独奏アルバム「杖鼓散調」には、このような背景が根底にあります。今回のアルバムに収録された曲は大きく二つに分けることができます。一つは巫俗長短を中心に、もう一つは農楽長短を中心に構成されました。巫俗長短では、「京畿道堂グッ」と「珍島シッキムグッ」の長短を中心に、農楽長短では、京畿・嶺南・湖南の農楽長短を中心に演奏しました。しかし、既存の散調の流れのある音楽のように、ゆるやかな長短から速い長短の順に並べて構成されていません。長短と長短の間の関係性を重視して、長短間の呼吸と長短の流れに聞く者が自然に聞き入ることができるよう演奏しました。単に金德洙が演奏できる長短を見せるというより、杖鼓散調を聞く人に韓国の伝統的な長短の躍動感と力強さを伝えることに重きを置きました。【Member】金德洙(キム・ドクス)
¥2,750 (税込)

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