IMS Dubai 2025 リポート:中東ドバイから巻き起こるダンスミュージックの隆盛

IMS Dubai 2025 リポート
中東ドバイから巻き起こるダンスミュージックの隆盛


Text & Photo  by Atsushi Harada 
Direction by Norihiko Kawai 
IMS Dubai 2025公式サイト
https://www.internationalmusicsummit.com/dubai
IMS Dubai 2025公式インスタグラム
https://www.instagram.com/internationalmusicsummitdubai/?hl=en

IMS Dubai 2025(International Music Summit Dubai 2025)は、Beatport が主催するドバイで行われたダンスミュージックを議題にしたサミットだ。これからのダンスミュージックの動向を知ることができる国際カンファレンスとして開催された。

International Music Summit(IMS)は、エレクトロニック・ミュージックにおける業界、カルチャー、教育、テクノロジーを横断するグローバルなリーダーシップ・プラットフォームです。2007年にPete Tongを含むチームによって設立され、2008年からスペイン・イビザで毎年、開催されている。多様化する音楽業界における持続可能な成長や、オーナー、経営層からダンスフロアに至るまで、前向きな変化を生み出すことを目的として創設された。

2025年11月13日・14日の両日でドバイの中心地で開催されたこのカンファレンスの会場では、世界各国から集まったアーティストや業界関係者によるトークセッションが行われた。今回、合計158名、47カ国の人が登壇した。

2日間に渡りダンスミュージックシーンにまつわるテクノロジーやカルチャーについて幅広い議論が交わされた。今回、カンファレンスの様子を写真と共に紹介させて頂きたい。

会場にはメインのスピーチブース・テックカンファレンスルーム、ラウンジ、体験ブースの4つがあった。


中東・北アフリカ地域のナイトライフの過去・現在・未来 討論の様子


会場でスピーチを聞く観客の様子

今回のIMSには、メディア関係者の参加が非常に多く、会場ではインタビュー撮影、議論の後には質問会や連絡先交換が頻繁に行われていた。私も今回の参加にあたり写真を撮る機会に恵まれた。

IMS Dubai2025のアンバサダーであるNicole Moudaberの撮影時には緊張しきりであった。会場は常に新しい情報と中東地域から感じられる熱気に包まれていた。この様な空気感は、ダンスミュージックを通じて人と人を繋ぐ大事な要素だと感じた。


IMS Dubai 2025 Official Interviewer & Videographer 


ブレックファストMeetingで一緒になった(左) Alex Tripi
(右)Nello Greco


IMS Dubai2025  Host:Nooriyah Al‐Dossary


Keynote: Nicole Moudaber

また会場には参加者がダンスミュージックに触れる趣向があふれていた。一つ例をあげるとAbleton機材の体験型ブースがあり、機材に直接触れる時間を体験することができた。常にブースには機材を触る参加者で溢れていた。


Abletonの紹介をしていたサルディ佐藤比奈子さん


Ableton体験ブース


機材名:「Ableton Push 3」の体験


機材名:Ableton Move

また今回のIMSで登壇を実施したアーティスト2名のスピーチ内容を紹介したい。

1人目は南アフリカ出身のDJ/プロデューサーで、アフロハウスを軸にグローバルな評価を獲得しているアーティスト、Vancoだ。Vanco ft. AYAのサマーアンセム「Ma Tnsani」が、TikTokから波及して自然に広がったという話を笑顔を交えて語ってくれた。Vancoはスピーチの中で、楽曲がTikTok動画に使われ視聴回数が伸び、SNS上でバズっていく状況に本当に驚いたと、ジョークを交えながら語った。以前は別の仕事をしていたが、現在はDJ・プロデューサーとして生計を立てている。アーティストとして夢を叶えていることを、非常に喜んでいると話してくれた。

Vancoはスピーチの中で、毎日、いいねの数と共に視聴数が伸びる、バズる状況に驚いたとジョークを交えながら語った。現在はDJ・プロデューサーとして多くの人に楽曲を聞いながら、アーティストとして夢を叶えている状況を非常に喜んでいると話をしてくれた。


(左)Vanco



2人目の紹介はUK発の次世代DJ/プロデューサーJosh BakerとIMSの創設者であるPete Tongによる対談について触れたい。

Bakerは音楽制作の基礎から実践までを結ぶ育成環境を構築する教育プラットフォームSYNTHO(https://syntho.com/)の運営をしながら、You&Meでは、新進アーティストがステージに立ち、観客と向き合う機会を創出も行っている。

Bakerは、教育プラットフォームSYNTHOやYou&Meを通じて、学びと現場を循環させる「教室からメインステージへ」というリアルな成長モデルを構築していると語った。知識を得るだけで終わるのではなく、実際に現場に立ち、オーディエンスと向き合い、失敗を重ねながら本物の表現者へと進んでいく、その道のりこそが本当の学びなのだと力強く語りかけた。

Bakerにとって曲作りは“ひらめき”だけではなく、日常の体験や感情をどう具体的なサウンドへ落とし込むかという作業の積み重ねだと発言した。アイデアを形にするまで諦めずに向き合う姿勢こそが、制作を突き動かす原動力になっていると語った。


(左)Josh Baker (右) Pete Tong

「Live Music in the MENA Region」というカンファレンスでは、ダンスミュージックというカテゴリーに限定せず、中東地域におけるライブシーンの成長と、収益に直結するチケットセールスについて具体的なディスカッションが行われた。

ドバイには大きなフィリピン人コミュニティが存在し、フィリピン人アーティストによる公演がCoca-Cola Arena(約16,000人収容)で完売した事例が紹介された。また、近年はインド市場も急成長しており、スタジアム規模の公演が成立しているという。UAE単体で市場を見るのではなく、サウジアラビアやカタール、インドなどを含めた「地域ルーティング」によってツアーを組むことで、より大きなビジネスが可能になるといった、セールス面を踏まえた議論も交わされた。

こうした市場拡大の話題が続く中で、アーティスト育成という視点も提示された。ドバイの芸術・文化地区Alserkal Avenueに拠点を置くライブ会場The Fridge Warehouseのオーナー、Ms Shelley Frostは、自身の会場の役割について言及した。

The Fridgeはライブパフォーマンスを中心にブッキングを行いながら、若手やローカルアーティストにとっての“出発点”をつくることを目的としているという。小規模なステージから始め、実績を積ませ、より大きな会場や地域へとつなげていく。単発の大規模イベントではなく、アーティストが段階的に成長していくための土壌を育てる場として機能している。

急速に拡大するMENA地域のライブ市場の背景には、このような育成と実践の循環を支えるプラットフォームの存在があることも印象的だった。

The Fridgeは、若手やローカルアーティストの“出発点”をつくることが目的と話をしてくれた。小規模なステージから始め、実績を積ませ、より大きな会場や地域へとつなげていく。単発の大規模イベントではなく、アーティストが育つエコシステムを支えるプラットフォームとして機能しています。


The Fridge Ms Shelley Frost

ダンスミュージックというワールドワイドなエンターテーメントから、このカンファレンスを通じて中東地域から更に広がりや、マーケットの可能性が期待される。新しい知識や中東への注目度や関心の高さにも非常に驚いた。私自身、IMS Dubaiに参加をしてエジプト、レバノンのアーティストとの交流を結ぶきっかけを得た。今後、私がドバイを拠点にどの様な角度でシーンを見ていくのか?課題を持ちながら引き続き撮影を続けていきたい。