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小森谷巧の記念碑的作品、その現在地を美しい旋律と音色に託して
- ティートックレコーズ / JPN / CD / TTOC0100 / 1009296657 / 2026年09月30日
予約 商品が発売になり次第発送私のデビュー50周年記念、ティートックレコーズ創立22周年、記念すべき作品。アヴェマリア、アンコール小品など、世界中の音楽ファンに人気の名曲を集めました。 (小森谷 巧)日本を代表するコンサートマスターの一人として、長きにわたり日本のクラシック音楽界を支えてきたヴァイオリニスト、小森谷 巧。7歳で初のリサイタルを開催し、ヴァイオリニストとして歩み始めてから半世紀。東京交響楽団、読売日本交響楽団のコンサートマスターを歴任し、ソリスト、室内楽奏者として数多くの舞台に立つ一方、近年では指揮者としても活動の場を広げてきた。その50 年という大きな節目に刻まれたのが、本作である。小森谷の音楽を語る上で欠かすことのできないもの、それは「音色」への飽くなき探究である。楽器と弓、身体と技術、精神、そして演奏する空間の響き。そのすべてを一つに結びながら、単に美しいだけではない、作品の内側にある感情や息遣いまでも音へと変えていく。若き日から一貫して磨き続けてきたその美学が、本作には静かに、そして濃密に息づいている。選ばれた作品もまた、小森谷 巧というヴァイオリニストの本質を映し出すものばかりだ。ピアソラ《アヴェ・マリア》の深い歌心に始まり、プロコフィエフ《5つのメロディ》では繊細に移ろう色彩と20 世紀音楽特有の陰影を描き出す。バッハ=グノー、カッチーニの名で親しまれる二つの《アヴェ・マリア》には祈りと静謐が宿り、マスネ《タイスの瞑想曲》では息の長い旋律が気高く宙を舞う。さらに、ドヴォルザーク=クライスラー《ユモレスク》の親密な語り口、R. シュトラウス=フバイ《モルゲン》に漂う幸福と憧憬、パガニーニ《カンタービレ》に秘められた哀愁、そしてフォーレ《子守唄》の優雅で柔らかな余韻へ――。ここに並ぶのは、華麗な技巧を誇示するための作品ではない。むしろ一音の美しさ、旋律を歌わせること、そして音と音の間に存在する感情をどこまで深く伝えられるのか。その意味で本作は、小森谷が50 年をかけて追い求めてきた「音色の芸術」を、最も純粋な形で聴くことのできる一枚と言えるだろう。長年にわたり互いの音楽観を共有してきたT-TOC RECORDS代表・金野貴明との制作では、録音からサウンドチェック、エディティングに至るまで、演奏家と録音家が同じ方向を見つめながら作品が形作られた。ヴァイオリンの弦が震える瞬間の鮮度、弓が弦を捉える感触、そこから生まれる倍音、そして音が空間へ溶けていく余韻まで――。演奏そのものが持つ生命力を損なうことなく、一つひとつの音色が持つ表情を丁寧に封じ込めている。50年という時間は、決して一つの到達点だけを意味するものではない。長い演奏人生の中で培われた深さと円熟、その一方で、今なお理想の音を求め続ける演奏家としての瑞々しい感性。小森谷 巧が歩んできた半世紀と、これからも続いていく音楽への探究。その現在地を、美しい旋律と「音色」に託して記録した、記念碑的作品である。【収録内容】「弦の巧IV~アヴェ・マリア~」01. ピアソラ:アヴェ・マリアPiazzolla:Ave Mariaプロコフィエフ:5つのメロディProkofieff:5Melodies02. 1. Andante03. 2. Lento ma non troppo04. 3. Animato,ma non Allegro05. 4. Allegretto leggero e scherzando06. 5. Andante non troppo07. バッハ=グノー:アヴェ・マリアBach=Gounod:Ave Maria08. カッチーニ:アヴェ・マリアCaccini:Ave Maria09. マスネ:タイスの瞑想曲Massenet:Meditation from "Thais"10. ドヴォルザーク:ユモレスクDovorak:Humoreske11. R.シュトラウス:モルゲンR.Strauss:Morgen12. パガニーニ:カンタービレPaganini:Cantable13. フォーレ:子守唄Faure:Berceuse【演奏者】小森谷 巧 (ヴァイオリン) 松本 和将 (ピアノ)【プロフィール】小森谷 巧日本を代表するベテランコンサートマスター。幼少期から両親の手ほどきを受け、桐朋学園ソリスト・ディプロマを経て、ウィーン、ロンドンへ留学。久保田良作、徳永ニ男、ヨゼフ・スーク、イフラ・ニーマンに師事。フムル国際コンクール、リピツァヴァイオリンコンクールなどで入賞。英国王立音楽院の演奏ディプロマを首席で修得。英国を中心に欧州で活躍し帰国。東京交響楽団(1987~1999)、読売日本交響楽団(1999~2023)、のコンサートマスターを歴任。ソリストとしてもオーケストラとの協演やリサイタルを重ねる。室内楽奏者として、ルートヴィヒカルテット、ザ・グランドトリオ他、各音楽祭などでも活躍している。近年は指揮者としても活躍。仙台フィル、愛知室内なども指揮をし好評を得ている。昭和音楽大学名誉教授、サイトウキネン・オーケストラ、仙台フィルハーモニー管弦楽団客員コンサートマスター、愛知室内オーケストラのソロ・コンサートマスター兼アーティスティック・パートナー。(メーカー・販売元資料)¥3,500 (税込)カートに商品が追加されました カートを見る -
すべてを音に変え、さらなる高みへ踏み出す渾身の一枚
- ティートックレコーズ / JPN / CD / TTOC0101 / 1009296796 / 2026年09月30日
予約 商品が発売になり次第発送これは回顧ではない。未来への宣言だ。半世紀の記憶、名曲の魂、世代を超えた熱き対話。小野孝司が積み重ねたすべてを音に変え、さらなる高みへ踏み出す渾身の一枚『To The Next』。 演奏家として歩み始めてから半世紀。長い時間の中で生まれ、忘れられ、そして再び自分のもとへ戻ってきた音楽を、次の時代へ手渡すためのアルバム。それが『To The Next』。表題曲「To The Next」は、24 年前、母の古希を祝って書かれた作品。当初は「Three Score and Ten」と名付けられていましたが、今回の収録を機に新たな題名を与え、アルバム全体を象徴する一曲となりました。ボサノヴァのリズムと独特のコード感を持ちながら、長らく演奏されることのなかった曲について、本人は「昨年、偶然ファイルの中で見つけて弾いてみたら、これも自分なのだと思えた」と語ります。24 年の時を経て、過去の自分と現在の自分が静かに結び直された演奏です。ジュール・スタイン作曲の「As Long As There’ s Music」は、フランク・シナトラが歌った映画音楽の名曲。従来はジャズ・ワルツで演奏していましたが、レコーディング直前にスウィングへとアレンジを変更し、軽やかで躍動感のある表情に生まれ変わりました。「The Shadow of Your Smile」では、アーマッド・ジャマルによる「Poinciana」の印象的なビートを取り入れ、若き日にホテルのラウンジで幾度となく演奏した名旋律を、現代的な感覚で再構築しています。バド・パウエルの「Un Poco Loco」は、かつてアルバム『Deep Blue』でも取り上げた作品です。今回は原曲が持つ狂気や緊張感だけでなく、その奥に潜む美しさにも光を当て、より深みのあるアレンジを施しました。チャーリー・パーカー作曲の「Moose the Mooche」では、シンコペーションに満ちたビバップ特有のスリルと疾走感を鮮やかに表現。明るい曲調の背後にある時代の影までも感じさせる演奏となっています。オリジナル曲「August」は、故郷・愛媛の石鎚山が晩夏の夕陽に照らされる情景を描いた、郷愁に満ちた作品です。長い間「あまりに日本的かもしれない」と演奏を控えていたものの、故郷でのライブをきっかけに再評価され、今では大切なレパートリーとなりました。深い懐かしさと温かな余韻が、静かに心へ染み込んでいきます。アントニオ・カルロス・ジョビンとニュートン・メンドンサによる「Caminhos Cruzados」は、ボサノヴァ黎明期に生まれた珠玉の一曲。複雑さを誇示することなく、自然に心を揺さぶる旋律の美しさを丁寧に描き出します。続くセロニアス・モンクの「Off Minor」では、複雑な和声と独創的な世界観を、ドラマー片桐隆人をフィーチャーしたファンク・アレンジで展開。対照的な二曲を並べることで、ジャズという音楽が持つ振幅の大きさが際立ちます。アルバム終盤を飾る「星の流れに」は、終戦直後の日本で生まれた流行歌です。若き日にキャバレーのショーで伴奏した記憶を起点に、昭和歌謡をジャズとして蘇らせる現在の活動へとつながった重要な一曲でもあります。失われた時代の痛みを見つめながら、過度な感傷に流されることなく、深い敬意と静かな祈りを込めて演奏されています。本作を支えるのは、ベースの南山拓朗とドラムの片桐隆人。ともに30 代前半ながら、幅広いジャンルで豊かな経験を積んできた実力派ミュージシャン。世代を超えた三人の対話は、伝統的なジャズの語法を受け継ぎながら、ボサノヴァ、ファンク、昭和歌謡などの境界を自由に越え、新しい表現へと向かっていきます。「社会も音楽も、時代とともに変化していく。これからも変化していく音楽が、人々の希望となりますように」半世紀にわたる演奏人生への感謝と、未来を担う世代への信頼。そして、なお変わり続けようとする音楽家の意志。『To The Next』は、過去を懐かしむためだけの作品ではありません。積み重ねてきたすべてを胸に、次の場所へ進むための、静かで力強い一枚。 小野孝司(p) / 南山拓朗(b) / 片桐隆人(d)¥3,500 (税込)カートに商品が追加されました カートを見る -
ハワイアンテイストを基調に、多ジャンルの楽曲を 編曲して収録。
- ティートックレコーズ / JPN / CD / TTOC0099 / 1009254525 / 2026年07月22日
新品在庫あり 翌日~翌々日に発送シンガー、そしてフラダンサーとしても活動を重ねてきた安部よう子による、実に10 年振りとなる待望のアルバム。本作は、ハワイアンテイストを基調としながらも、スタンダード、映画音楽、ミュージカル、昭和歌謡、ボサノヴァ、シティポップ、オリジナル作品までをしなやかに横断し、ジャンルの境界を軽やかに越えていく一枚である。南国的な明るさや開放感だけではなく、郷愁、気品、物語性、そして人生の余韻までもが丁寧に織り込まれており、安部よう子ならではの色彩感豊かな音楽世界が広がっている。本作の魅力は、単なるハワイアン・アルバムという枠には到底収まりきらない。多彩な楽曲が収められていながら、アルバム全体が散漫にならないのは、安部よう子の歌声がすべての楽曲に一貫した温度と物語を与えているからである。彼女の歌には、声量や技巧だけでは語れない独特の説得力がある。フラダンサーとして身体で音楽を表現してきた人ならではの自然な呼吸、言葉の余白を大切にする間合い、そして聴き手にそっと語りかけるような柔らかなまなざしが、旋律の一つひとつに宿っている。また、歌が過度に前へ出ることなく、楽曲の風景に溶け込みながら、同時にその中心で静かに光を放っている点も印象的だ。そこに、北島直樹の緻密で品位あるアレンジが加わる。各曲の持つ時代性や背景を尊重しながら、新鮮な響きと現代的な色彩を与えることで、懐かしさに留まらない新しい表情を引き出している。さらに、原音の自然さを大切にしつつ、音の輪郭、余韻、空間の広がりを豊かに描き出す金野貴明の録音が、作品全体に上質な統一感と深い奥行きをもたらしている。懐かしく、優しく、そして知的に洗練された大人のための音楽。安部よう子が10 年という時間を経てたどり着いた本作は、円熟した表現力と瑞々しい感性が美しく共存するアルバムであり、聴くたびに心の奥に静かな余韻を残してくれる。¥3,500 (税込)カートに商品が追加されました カートを見る -
フェビアン・レザ・パネの美しいピアノと共に日本の詩情を歌い上げる!
- ティートックレコーズ / JPN / CD / TTOC0094 / 1009225655 / 2026年05月27日
売切 注文不可「のびやかで郷愁に満ちた歌声の近藤ひろみがフェビアン・レザ・パネの美しいピアノと共に日本の詩情を歌い上げる!待望のセカンドアルバム」【アルバム解説】1めぐり逢い:収録曲中唯一、近藤がパネのピアノだけで歌っている。溢れる詩情と静謐の空間が、本アルバムに身をゆだねるイントロダクションとなる。2島へ:「見知らぬ人」が、自分のたどり着く島となる憧れを歌い上げている。パネのピアノはキラキラ輝く水面のようだ。3あなたを感じて:ひとりの女性が、愛し合うすばらしさを初めて知る感情を歌う、近藤の最新作。サビのメロディにチェロが情感豊かに伴走し愛の感動を盛り上げる。4愛燦々:なんという個性を放つ編曲だろう!ひたひたと波が打ち寄せるようなヴィブラホンのシンプルな和音に、パネのピアノの美しいフレーズが絡まっていく。近藤はこの名曲の心をしみじみと歌い上げ、ああ、いい歌を聴いたと心から思える感動を与えてくれる。5夕陽:近藤ひろみのオリジナル曲。逗子海岸の夕陽を見ながらメロディが浮かんだという。パネのピアノからピアソラが匂い立つ。6赤とんぼ~Amazing Grace:しみじみと染み入る童謡からシームレスに讃美歌に移り、そしてまた赤とんぼに戻る。正にワン&オンリーの近藤の歌。7透き通った悲しみ:浜田の曲に近藤が歌詞をつけた。浜田の故郷、北海道富良野の広い空と、近藤の故郷富山、山と川をイメージしたという。近藤の歌の表現力に浜田が感激した一曲。8童神:作詞者である古謝美佐子と歌巧者夏川りみのデュエットは、何度聞いても母の我が子への慈しみが胸を打つ名演であるが、近藤がこの歌を自分の表現で歌い継ぐ。沖縄の力強さを感じる子守唄として近藤は歌う。9蘇州夜曲:李香蘭が歌ったのは1940 年(昭和15 年)。こうした“古典” を歌うことについて、「残したい、歌い継ぎたい名曲がある」と近藤は言う。自分の世代が知らない曲であっても、純粋に「良い曲だから歌いたい」と思うから歌う。「愛燦々」しかり「アカシアの雨がやむ時」しかり。10アカシアの雨がやむ時:浜田が近藤に提案した曲。「祈り」がテーマのコラールだと浜田は言う。近藤は「空へ旅立って行く自分( 鳩)」への祈りを表現したいと歌う。11もう一度:近藤のブルージーな一面を覗かせるオリジナル曲。浜田のジャズヴィブラホンのかっこよさが曲を包む。12小さな空:しみじみと愛らしい武満徹作詞作曲の歌、のびやかで郷愁に満ちた近藤の歌声は、星空の中「おやすみなさい」と包みこむようなラスト曲となっている。アナウンサー濱中博久■近藤 ひろみ / Vocal フェビアン・レザ・パネ / Piano 浜田 均 / Vibraphone関口 将史 / Cello- 試聴可能
¥3,500 (税込)盤質:- A
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テナーサックス奏者・西村有香里とピアニスト・後藤浩二、初のデュオアルバム
- ティートックレコーズ / JPN / CD / TTOC0093 / 1009227624 / 2026年05月27日
売切 注文不可テナーサックス奏者・西村有香里とピアニスト・後藤浩二、初のデュオアルバム。時の流れに寄り添い、二人の音が重なり、溶けていく。多彩なオリジナルとジャズスタンダード全11曲を収録テナーサックス奏者・西村有香里とピアニスト・後藤浩二による初のデュオアルバム。本作のテーマは「流れ」。過去を振り返ることや、すべてが泡沫の夢のように感じられる瞬間があっても、時間は止まることなく流れ続け、過去に戻ることはできない。その中で生まれる感情や記憶もまた、絶えず移ろい変化していく。自然の中を巡る水もまた、太古から変わることなく流れ続けている。私たちの身体もその流れの一部であり、そこから生まれる音もまた、かたちを変えながら流れていく。本作ではそんな様々な「流れ」をイメージした楽曲を中心とした二人それぞれのオリジナル曲に加え、ジャズスタンダードも含む全11曲を収録。楽曲ごとに異なる表情を持ちながらも、アルバム全体としてひとつの大きな流れを感じられる構成となっている。西村有香里の柔らかく芯のあるテナーサックスと、後藤浩二の色彩豊かで温かいピアノが、デュオという最小限の編成の中で対話するように音を重ねる。ときに寄り添い、ときにそれぞれの響きを際立たせながら、その瞬間にしか生まれない音を紡いでいく。即興とアンサンブルは自然に溶け合い、豊かで自由な表現が広がっている。録音にも細部までこだわり、息遣いまでもが伝わる臨場感のあるサウンドを実現している。音と音の間にある余白や空気感まで丁寧に捉えられ、二人の繊細なやりとりやニュアンスが立体的に浮かび上がる。聴く人それぞれの時間や記憶にそっと重なり、日常の中に静かに溶け込んでいく一枚。■西村有香里( サックス)後藤浩二( ピアノ)- 試聴可能
¥3,500 (税込)ご注文できません -
琉球人の自由な発想と探究心か ら生まれた民族バイオリン音楽
- ティートックレコーズ / JPN / CD / TTOC0095 / 1009243065 / 2026年06月17日
新品在庫あり 翌日~翌々日に発送海を越えてやってきた楽器は島の音楽にもよく馴染んだ。既成概念にとらわれない琉球人の自由な発想と探究心から生まれた民族バイオリン音楽。それに寄り添いさらなる広がりと深みを加える世界各地の楽器の響宴。琉球提琴曲 ( 琉球バイオリン)。イタリア発祥のバイオリンは、アイリッシュ・フィドルやインド・バイオリン等々、民族楽器としても世界中で使われている。琉球提琴曲もそのひとつ。チャンプルー文化と言われるように、新しいものを取り入れ工夫することの得意なうちなーんちゅがバイオリンに出会い、長年奏法に工夫を重ねた「沖縄発祥の民族バイオリン音楽」。ちょうど日本の箏が沖縄に渡り、楽器構造は変えることなく、琉球箏曲と呼ばれる奏法が工夫されたことと同じ発想である。唄三線のようにメロディと伴奏を同時演奏するバイオリン独奏に始まり、現在は様々なデュオ、トリオと人数も増えバンド形態でも演奏されるようになった。楽器だけで表現する沖縄音楽「琉球器楽」の一翼を担っている。【収録内容】01. だんじゅかりゆし / 爬龍02. 仲順流り / 久高万寿主 / 唐船どーい03. 暁ぬ空とぅ赤プシットゥ04. 汗水節05. 鉄ぬ台風ぬ通てぃ06. とんとんみー / 浜風ぬ木ぬ下をぅてぃ / ニライカナイぬ踊い07. 何とぅん代えららん08. 砂持節 / ましゅんく節09. 渡りざう / 瀧落菅撹10. 舞香花11. 涼風に連りてぃ12. ちんちなー / くーぶきー【ボーナストラック】13. 月ぬ美しゃ【演奏者】大城敦博(ヴァイパーヴァイオリン / ヴァイオリン)金子舞音(バンドネオン) / 中野潔子(ヴィオラ・ダ・ガンバ)池原克弥(パーカッション) / 石川武(パーカッション)【メッセージ】大城敦博(ヴァイパーヴァイオリン / バイオリン)4枚目となる本アルバム。素敵なメンバーと共に、T-Toc Records の素晴らしい録音でリリースいただけることになり、喜ばしい限りです。編曲を進め、ライヴを重ねて、臨んだレコーディングでまた新たな気づきがあったりと、変化し進化していく毎日は大変充実したものになりました。幼い日の平和通りの祖母の店で思い描いた音楽が、イメージを超えて実体化していく様子は感動的でした。前例の無いものに挑戦し続ける力をくれた皆さまに感謝します。金子舞音(バンドネオン)高校生の頃、アルゼンチンタンゴへの興味からバンドネオンを始めました。今でもタンゴは大好きですが、ふと思うことがあります。日本人の僕が、異国の楽器で地球の反対側の音楽をやる意味ってなんだろう。今の世の中の音楽は、その大半が西洋で生まれた楽器や理論の上に成り立っています。日本でも、箏や笙ではなくヴァイオリンやピアノを習い、陰・陽旋法ではなくドレミを学ぶのが一般的です。もちろん、それ自体は悪いことではありません。文化は本来、混ざり合いながら発展していくもの。さまざまな歴史を経て、世界各地に多様な音楽が存在しているのは、とても豊かで魅力的なことです。ですが時折、見失いそうになる時があります。日本人として、東京に生きる若者として、バンドネオンをやっている意味って何だろうと。「好きだから」以外の理由を問われると、どこか言葉に詰まってしまう。今の僕は、「これが自分の音楽だ」と言い切れるものを、まだ掴めていないのだと思います。その意味では、独自の文化とそれへの誇りを自然に持っているように見える沖縄には、昔からどこか羨ましさを感じていました。そんな中、2024 年の初め、大城さんに出会いました。「琉球ヴァイオリン(琉球提琴曲)」という、初めて聴く音楽。どんな音楽なのか尋ねると大城さんはこう教えてくれました。「イタリアで生まれたヴァイオリンは世界に広がり、各地で多様な民族楽器として根づいている。インドに行けばインドヴァイオリンに、アメリカに渡ればフィドルとしてカントリーやブルーグラスに。そして、ある時うちなーんちゅ(沖縄の人)がヴァイオリンを手に取り、沖縄で生まれた民族ヴァイオリン音楽が『琉球ヴァイオリン』音楽なんだよ。」そうか、文化が混ざるというのは、そういうことか!!目から鱗の瞬間でした。もともとあった沖縄の文化の延長線上に、「ヴァイオリンを使ってこんな表現がしたい」という大城さんの強い想いが重なることで、新しい音楽が生まれる。文化が混ざるとは、単に新旧・内外の要素が交わることではなく、その土地の文脈の中で新たに意味を持ち直すことなのだと気づきました。つまり、楽器の出自は、本質ではなかった。となるとバンドネオンでも、「琉球ヴァイオリン」ならぬ、「〇〇バンドネオン」という形で新しい音楽を生み出せるかもしれない!そんなふうに勇気が湧いてきました。〇〇の中に入るのが何になるのか(日本?東京?町田!?)。その答えは、これからの音の中で見つけていけたらと思います。ところで、バンドネオンと琉球器楽は、遠いようで音色の相性がとても良いです。ペルーで生まれたカホンは形を変え、今ではスペインでフラメンコの象徴的な楽器となっています。フラメンコをやるためにカホンを始める人がいるように、近い将来、琉球器楽をやるためにバンドネオンを始めたと言う人が現れるのかもしれない!そんな未来に想いを馳せて、メンバーと一緒に、沖縄の素晴らしい文化に根ざした音を探し続けていきます。中野潔子(ヴィオラ・ダ・ガンバ)世の中は西洋音楽で溢れている。日本中でヒットした沖縄音楽のほとんどが『沖縄ポップス』で、その造りは西洋音楽だったのだと、琉球提琴曲は教えてくれた。それは私がまだクラシックやロックしか知らなかった音大生の頃に、雅楽や能に触れた時とおなじ衝撃だった。琉球の頃から沖縄の人々の中に力強く受け継がれてきた音楽。そこに西洋音楽の常識は当てはまらず、演奏するにはこれまで培ったものとは異なる新たな感覚が必要となる。そこから感じる地球の、そして世界の広さと美しさ。聴いてくださる皆様にもそれが伝わりますように。琉球提琴曲が100 年後にも受け継がれて行きますように。池原克弥(Percussion)沖縄音楽は特別に勉強したというより、小さい頃から普通に耳にしてきた音で、気がついたら生活の中にいつもある、本当に自然な存在でした。沖縄を離れて暮らすようになってから、それが自分の中に残っているのだと思うようになりました。記憶というより身体のどこかにある感じです。遠くから思い出す故郷の音色は、前よりもはっきりと心に響いてきます。懐かしくてちょっと切ないような、うまく言葉にできないけど、やわらかく、どこかあたたかい感覚。琉球提琴曲プロジェクトに関わるようになり、その音を自分で鳴らしてみると、これまでやってきたことと、子どもの頃から染み込んでいたものが、自然と重なっていくのを感じます。このプロジェクトは、沖縄音楽を大事にしながら、少しずつ形を広げていく挑戦だと思っています。守って、壊して、そこから離れていく、守破離の流れの中に自分もいる感覚です。そして、何の楽器で弾くかということよりも、どう鳴らすか、どう届けるかを大切にしているこのプロジェクトの姿勢にも強く共感しています。音の向こうに広がる景色や感情が伝わっているかどうか。そこに意識を向けながら、これからも取り組んでいきたいと思っています。石川武(パーカッション)沖縄という場所は、私にとってとても印象深いところでした。初めて某ツアーで訪れた時には、何とも複雑な感情を持ったものです。迎えてくれる人の温かさと、屈託のない明るさ。ただ、訪れる場所は何とも悲しい歴史を持った場所でした。音楽に至っては至極楽しいものばかり。ただ、その音楽の中にも何とも云い知れぬ力強さと、底力みたいなものを感じたものです。その時から沖縄という場所に深い興味と魅力を感じ始めました。ただ反面、沖縄の歴史を経験していない自分にできる音楽ではないと思ったことも事実です。それからしばらく、沖縄の音楽はすべて聴くためのものでした。それから数十年たち、大城さんと出会います。最初は何度も僕の太鼓でいいのですかと質問したように思います。本当に自信がなかったのです。戦後本州でのほほんと育った私が触れるべき音楽ではないとも思っていたので。ところが大城さんはさらに大きな懐で僕の太鼓を受け入れてくれたように思います。あんなに悲惨な経験も歴史も、それ以上に明るい音楽に昇華してしまう度量にしてやられました。大城さんの音楽には口上が必要です。ライブでの口上にはいつも聞き入ってしまいます。そこを理解して初めて大城さんの音楽が心に入ってきます。心の中に入ってきた音楽は、詩を超えた表現力をもちます。情景が写真のように浮かんできます。押しつぶされそうな心境が直に伝わってきます。それを不屈の明るさで跳ね除ける力が体に伝わってきます。悲惨な歴史と言いましたが、大城さんの音楽は決して暗い重々しいものではありません。きっと聴く人の心を明るくパワーに満ちたものにするでしょう。沖縄の持つ、いかなる困難も乗り越える明るい音楽の力を、是非とも皆さんにも味わっていただきたいと思います。これから僕自身はまだまだ勉強すべきことがたくさんあると思います。僕の中では沖縄音楽第1章です。これからも何とかしてこの沖縄音楽の世界にしがみつきたい!そう思える今回のレコーディングでした。この底知れぬ明るさと、並々ならぬ力強さと、何人をも包み込む優しい音色を、どうぞ存分に味わってください!そしてできることなら一度はライブに足をお運びください!心の中の澱んだものがサラッとなくなるはずです!そして最後にお伝えしたいこと、大城さんのバイオリン初め、沖縄音楽の伝統的な楽器はほとんど使われていません。にもかかわらず、他では味わえない沖縄の本当の音の心を感じていただけると思っております。沖縄の心へようこそ!(メーカー・販売元資料)¥3,500 (税込)カートに商品が追加されました カートを見る -
海や空のように深く広がる低音の世界
- ティートックレコーズ / JPN / CD / TTOC0098 / 1009243051 / 2026年07月01日
新品在庫あり 翌日~翌々日に発送クラシック、アルゼンチンタンゴ、ポップスなどのシーンで活動するベーシスト、高杉健人のサードソロアルバム。拘りのオーケストラ調弦にピアノとアコーディオンと共に奏でる、海や空のように深く広がる低音の世界。コントラバスのソロアルバムには必ずと言って良いほど、ボッテジーニやクーセヴィツキーの曲が入るが、本作はそれに頼らないバラエティに富んだ作品となっている。現代コントラバスの巨匠ラバトの名作「アトウン」と新しい音響効果を狙った「レイトバ」をはじめ、タンゴからはアルゼンチンベーシストのマルティンのアレンジによる「リベルタンゴ」、ピアソラの5 重奏団ピアニストのシーグレルのピアソラ追悼の曲「ミロンガ デル アディオス」、ピアソラの楽譜の編曲出版も手掛けるチェリストのブラガートの「サウダージ」を収録。クラシックからはラフマニノフとラヴェルの2 つの「ヴォカリーズ」、ガーシュウィンのジャズ「プレリュードII」と「スラップザットベース」、ピアニスト& アコーディオニストの土屋恵との合作のオリジナル「エルデセオ」などもあり精力的な選曲だ。クロマチックアコーディオンと絡むコントラバスの音色も新鮮である。今までにないコントラバスの魅力を求める人には必聴の低音アルバムだ。【収録内容】01. アトウン / F.ラバト Atoun / François Rabbath02. ミロンガ デル アディオス / P.シーグレル Milonga del Adios / Pablo Ziegler03. リベルタンゴ / A.ピアソラ Libertango / Astor Piazzolla04. サウダージ / J.ブラガート Saudade / José Bragato05. レイトバ / F.ラバト Reitba / François Rabbath06. プレリュード第2番 / G.ガーシュウィン PreludeII / George Gershwin07. スラップ ザット ベース / G.ガーシュウィン Slap that Bass / George Gershwin08. ヴォカリーズ-ハバネラ形式のエチュード / M.ラヴェル Vocalise-étude en forme de habanera / Maurice Ravel09. ヴォカリーズ / S.ラフマニノフ Vocalise / Sergei Rachmaninoff10. 祈り / E.ブロッホ Prayer / Ernest Broch11. エル デセオ(願い) / 土屋恵,高杉健人 El Deseo / Megumi Tsuchiya,Kento Takasugi12. 浜辺の歌 / 成田為三 Hamabe no Uta / Tamezo Narita【演奏者】Kento Takasugi (Contrabass)Megumi Tsuchiya (Piano, Accordion)【プロフィール】高杉健人(コントラバス)埼玉県出身。東京藝術大学器楽科コントラバス科卒業。14歳よりエレキベースを始め、翌年コントラバスを始める。中央大学在学時に音楽家の道を志す。クラシックでは、これまでにPMFや宮崎国際音楽祭、ラフォルジュルネ、東京春音楽祭、ロストロポーヴィチ音楽祭(露)等に参加。全国プロオーケストラ客演、室内楽奏者として活動。スタジオミュージシャンとして映画・CM・ゲーム音楽の録音に多数参加、「紅白歌合戦」や「SONGS」「ミュージックステーション」等のTV出演。劇団四季「オペラ座の怪人」「ウエストサイド物語」や東宝ミュージカル「レ・ミゼラブル」「ミス・サイゴン」、舞台「千と千尋の神隠し」等に参加。フレンチ弓でのアルゼンチンタンゴ奏者でもある。また、マンドリン音楽や吹奏楽、後進の指導等、様々な音楽活動を行なっている。川井郁子、LIBERA、森崎ウィンなどのライブサポートも行っている。2016年に東京文化会館にてクーセヴィツキーのコントラバス協奏曲のソリストとして演奏。2020年に2ndCD「CONTRABASSISM_BLACK」でティートックレコーズよりソロメジャーデビュー。「BlackBassQuintet」メンバー。東京室内管弦楽団首席コントラバス奏者。ソロコンサートシリーズ「CONTRABASSISM」をライフワークとし定期的に開催。(メーカー・販売元資料)¥3,500 (税込)カートに商品が追加されました カートを見る -
メジャー10周年を記念し制作された人気の「伝えたい箏 -koto-」シリーズ第 5 弾 !
- ティートックレコーズ / JPN / CD / TTOC0092 / 1009225416 / 2026年05月20日
新品在庫あり 翌日~翌々日に発送メジャー 10 周年を記念し制作された人気の「伝えたい箏 -koto-」シリーズ第 5 弾 !ジャンルを問わず堪能できるプリンアラモードな世界。高解像度 192KHz / 32bit ハイレゾ録音で登場 !ティートックレコーズより 2016 年にメジャーデビューし、この 10 年で 5 枚のアルバム、アナログレコード 1 枚をリリースした渡邊香澄。精力的に活動を続け、今作品は 6 枚目のアルバムとなる。邦楽本来の楽曲は 1 曲が 20 分以上あるものが通常で、馴染みのない方にはなかなか興味も持ってもらえない。そのためまだマイナー感が強い。そういった事を払拭し、もっと沢山の方に興味を持ってほしいという思いからこのシリーズを開始した。耳なじみの曲は人々に受け入れられやすく、渡邊は演奏を聴いて下さったお客様から「固定概念が崩れて楽しかった」「箏をやめていたが再開した」等という方が増えて嬉しいと語る。このアルバムもリスナーからのリクエストを多く取り入れた力作となっている。この 10 年で学んだ事を活かした独奏と多重録音、それぞれで魅せる表現をぜひ聴きとっていただきたい。¥3,500 (税込)カートに商品が追加されました カートを見る盤質:- A
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2台のチェロを使用した無伴奏アルバム
- ティートックレコーズ / JPN / CD / TTOC0096 / 1009236315 / 2026年06月10日
新品在庫あり 翌日~翌々日に発送海野幹雄による、2台のチェロを使用した無伴奏アルバムガット弦とバロック弓によるバッハ、チェコの銘器で奏でられるコダーイ、そして海野自身が委嘱して生まれた無伴奏作品。それぞれの作品の個性が光る渾身のアルバム。高解像度192KHz / 32bit ハイレゾ録音で登場!新進気鋭のチェリスト海野幹雄が、楽器を二台使用しての無伴奏アルバムをリリース。バッハの無伴奏は、日本を代表する楽器製作者・中村良樹氏によるガスパロ・ダ・サロをモデルとした2024年製のチェロに、ガット弦とバロック弓を使用しての演奏。ガスパロ・ダ・サロは、アマティと並んで世界最古の弦楽器製作者として知られている。海野自身が「古来の道具を使うからといって、大昔の演奏スタイルを忠実に再現することが目的ではない。ただ自然の素材の持つ魅力が、バッハに対峙する私自身を非常に自然体にしてくれる。」と語っている通り、ガスパロモデルの楽器から紡ぎ出されるバッハの音楽はどこまでも自然で、それでいて内容は奥深く、聴く者の心をも自然体に整えてくれるかのようだ。続いてのコダーイは、まるで別人。バッハが人の心を整えてくれるとしたら、コダーイでは人の心を揺さぶり、哀愁、激情などあらゆる感情を思い起こさせる。楽章ごとの表情の違いも大きく、端正でありながら情熱的な第一楽章、思慮深さと情熱を兼ね備えた語りが特徴的な第二楽章、激しさとコントロール力の絶妙なバランスの中、常に覇気を感じさせる第三楽章と、聴くものを飽きさせない力を持った演奏である。邦人作品2曲では、また別の顔を見せてくれる。初演時からこれらの作品を暗譜で弾いていたという海野ならではの、まるで自分で作曲しながら弾いているのではと思わせるほど説得力のある演奏。心の奥底から作品を理解しているからこその演奏であろう。ここまで「自分の言葉」として演奏される事は作曲家冥利につきるのではないだろうか。また録音も素晴らしく、楽器の音を芯から捉え、まるで目の前で演奏されているかの様な立体感、臨場感を感じさせてくれる。【収録内容】J.S.バッハ無伴奏チェロ組曲第1番ト長調 BWV1007Johann Sebastian BachSuite for Violoncello solo No.1 G major BWV10071. I. プレリュード Préludé2. II. アルマンド Allemande3. III.クーラント Courante4. IV. サラバンド Sarabande5. V. メヌエット Menuet6. VI.ジーグ Gigueコダーイ:無伴奏チェロソナタ 作品8Zoltán Kodály Sonata for Violoncello solo Op.87. I. Allegro maestoso ma appassionato8. II. Adagio (con grand'espressione)9. III. Allegro molto vivace10. 新垣隆:見えないパッサカリア(無伴奏チェロのための)Takashi Niigaki“Invisible Passacaglia” for Violoncello solo11. 土田豊貴:コレオ(無伴奏チェロのための)Toyotaka Tsuchida“Choreo” for Violoncello solo【演奏者】海野幹雄 (Cello)[バッハ使用楽器]中村良樹作 2024 年製 ガスパロ・ダ・サロ モデル[コダーイ・邦人作品 使用楽器]カルロス・ヘルマー作 1767 年製( プラハ)プロデュース & トータルエンジニア 金野貴明【録音】2026 年1 月21日、2月17日、3月4日ティートックスタジオにて収録【プロフィール】海野 幹雄 チェリスト著名な音楽一家に生まれる。バロック、古典派、ロマン派、現代音楽と幅広いレパートリーを持つマルチなチェリスト。全国の主要オーケストラへ定期的に首席奏者として客演のほか、バロック楽器による演奏、編曲や指揮、即興も行う。毎年の都内主要ホールにおいてのソロ・リサイタルの他、横浜市イギリス館でのサロンコンサート「Salon de violoncello」は既に150回を超え好評を得ている。(財) 地域創造主催「公共ホール音楽活性化事業」登録アーティスト、「こどものためのクラシック」登録アーティスト(ソニー音楽財団)。室内オーケストラARCUS(アルクス)、ピアノトリオ海(Meer)、作曲家・新垣隆とのデュオ・オリゴ等、数多くのグループに所属。NPO法人「ハマのJACK」理事。東邦音楽大学講師。2018年、2024年には弦楽器専門誌「サラサーテ」で表紙&巻頭特集に起用され注目を集めた。出版においては、2025年に自身の編曲によるゴルトベルク変奏曲(弦楽三重奏版)、自身の選曲(編曲作品を含む)によるチェロ名曲集が、それぞれ全音楽譜出版社より出版された。アルバムに「海野幹雄playsシューマン」(2012年)、「白鳥~珠玉のチェロ小品集~」(2021年)、「ゴルトベルク変奏曲・弦楽三重奏版」(2023年)がある。また2026年6月には初の無伴奏アルバム「海野幹雄The Solo ~バッハ~コダーイ~新垣~土田~」をリリース。コロナ禍以降、youtubeにて「海野幹雄と仲間たち」という動画シリーズを定期的に配信。オフィシャルサイト:http://mikio-unno.com/(メーカー・販売元資料)¥3,500 (税込)カートに商品が追加されました カートを見る盤質:- A
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7年ぶりのアルバムに刻まれた中桐望の現在地
- ティートックレコーズ / JPN / CD / TTOC0097 / 1009236326 / 2026年06月17日
新品在庫あり 翌日~翌々日に発送Fate ̶ 抗えない運命の流れの中で、迷い、葛藤しながらも受け入れ、前へ進む。7年ぶりのアルバムに刻まれた、中桐望の現在地。高解像度192KHz / 32bit ハイレゾ録音で登場!「自分にとって音楽とは何か。ピアノを弾くこととは何か。」きっと誰もが、その問いを胸に抱きながら音楽と向き合い続けていくのであろう。本アルバム《Fate》は、ベートーヴェン、リスト、ラフマニノフの三作品を柱に構成されており、それらはいずれもD minor(ニ短調)で書かれているという共通点を持つ。クラシック作品において、調性の持つ意味やキャラクターは非常に重要な要素である。国も時代も異なる三人の作品でありながら、ひとつの調性に導かれることで、これらの作品は自分の中でひとつの大きな物語として結びついていく。私にとってD minor という調性は、運命や宿命に対して抗うことのできないやるせなさや無力感、そしてそれでも受け入れて前へと進んでいく強い覚悟を感じさせる。そうした響きは、演奏家として歩みを進める中で、迷い、悩み、葛藤してきた自分自身の心とも静かに重なり、この選曲へと至った。( ライナーノーツより抜粋)【収録内容】ベートーヴェン L.v.Beethovenピアノ・ソナタ 第17番 ニ短調 作品31-2 「テンペスト」Piano Sonata No.17 in D minor "The Tempest" Op.31-21. I. Largo - Allegro2. II. Adagio3. III.Allegrettoリスト F.Liszt4. 巡礼の年 第2年「イタリア」S.161より「ダンテを読んで-ソナタ風幻想曲」Années de pèlerinage deuxieme année "Italie" "Après une lecture du Dante-Fantasia quasi sonata" S.1615. 巡礼の年 第2年「イタリア」S.161よりペトラルカのソネット 第104番Années de pèlerinage deuxieme année "Italie" "Sonetto 104 del Petrarca" S.161ラフマニノフ S.Rachmaninov6. ヴォカリーズ (コチシュ編)Vocalise (Arr. Z. Kocsis)7. コレルリの主題による変奏曲 作品42Variations on a theme by Corelli Op.42【演奏者】中桐 望 (ピアノ)プロデュース & トータルエンジニア 金野貴明【録音】2026 年3 月10 日、11 日ティートックスタジオにて収録【プロフィール】中桐 望(ピアノ) Nozomi NAKAGIRI - Piano岡山市に生まれ、3歳よりピアノを始める。岡山城東高等学校を経て、東京藝術大学音楽学部器楽科ピアノ専攻を首席で卒業。在学中にアリアドネ・ムジカ賞を、卒業時にアカンサス賞、安宅賞、大賀典雄賞、同声会賞、三菱地所賞を受賞。2013年に同大学院修士課程を首席で修了し、クロイツァー賞、大学院アカンサス賞、藝大クラヴィーア大賞を受賞。第78回日本音楽コンクール第2位。第3回ロザリオ・マルシアーノ国際ピアノコンクール第2位、併せてコンクール委嘱新曲課題曲の最優秀演奏者に贈られるSonja Huber賞受賞。第58回マリア・カナルス国際音楽コンクール第2位・聴衆賞受賞。第7回ピアナーレ国際ピアノアカデミー&コンクール第1位。第15回グリーグ国際ピアノコンクールセミファイナリスト、併せてAAF(アーリンク・アルゲリッチ財団)賞を受賞。第8回浜松国際ピアノコンクール第2位。大学院修了後は国外のマスタークラスを受講しながら研鑽を積み、2014年1月にはパリのサル・コルトーにおいてリサイタルデビュー。同年4月には故郷の岡山ルネスホール、名古屋の宗次ホール、東京の浜離宮朝日ホールでデビュー・リサイタルを行い、バッハ=ブゾーニ、シューマン、ブラームス、ショパン、ラフマニノフといった作品を鮮やかに演奏して好評を博した。2014年よりロームミュージックファンデーション奨学生としてポーランドのビドゴシチ音楽院研究科に留学。2015年にデビューCD『ショパン&ラフマニノフ』(オクタヴィアレコード)がリリースされ、その記念として東京・名古屋・大阪・岡山・静岡・愛媛などでリサイタル・ツアーを開催。特に東京の浜離宮朝日ホールでのオール・ショパンプログラムの演奏が高く評価され、2015年度の第42回日本ショパン協会賞に選ばれる。2019年にセカンドアルバム『ショパンの歌』(オクタヴィアレコード)をリリース。これまでに岡山フィルハーモニック管弦楽団、関西フィルハーモニー管弦楽団、藝大フィルハーモニア、東京フィルハーモニー交響楽団、東京交響楽団、日本フィルハーモニー交響楽団、新日本フィルハーモニー交響楽団、Orquestra Simfonica del Valles (スペイン)等、多数オーケストラと共演。岡山芸術文化賞・グランプリ、福武文化奨励賞、エネルギア音楽賞、マルセン文化賞など数々の賞を受賞。ピアノを内山優子、近藤邦彦、平川真理、芦田田鶴子、大野眞嗣、角野裕、エヴァ・ポブウォツカの各氏に師事。また、菅野潤、ディーナ・ヨッフェ、アンナ・マリコヴァ、アンジェイ・ヤシンスキ、ボイチェフ・ジュヴィタワ、フィリップ・ジュジアーノ、アンドレイ・ピサレフ、パーヴェル・ネルセシアン、マリア・ジョアン・ピリスなど各氏のマスタークラスを受講し研鑽を積む。現在は岡山を拠点に国内で演奏活動を行う他、後進の指導にも力を注いでいる。 日本ショパン協会会員。中桐 望 オフィシャルサイト www.nakagirinozomi.com(メーカー・販売元資料)¥3,500 (税込)カートに商品が追加されました カートを見る盤質:- A
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そっと寄り添うような温かな音色で紡がれる癒しのヴァイオリン名曲集
- ティートックレコーズ / JPN / CD / TTOC0091 / 1009208705 / 2026年04月15日
新品在庫あり 翌日~翌々日に発送リラックスしたい時、いっぱいいっぱいになった時、言葉にならない想いを抱えた心に。そっと寄り添うような温かな音色で紡がれる癒しのヴァイオリン名曲集。阿佐 聖姫子のデビューアルバムとなる本作は、タイトルどおりに、「夜空に輝く星」を連想させる美しい楽曲と卓越した演奏が堪能できる。そして、ピアニスト坂口 航大との息のあったアンサンブルは、「至福の癒し」をどこまでも拡張させてくれる。( プロデューサー / 金野貴明)E. イザイ : 子供の夢op.141900 年、演奏旅行中のイザイのもとに妻から「息子のアントワーヌが重い病にかかった」と綴られた手紙が届きます。すぐに駆けつけることが叶わない状況にあった彼は愛息子への想いを込めて作曲し、贈りました。穏やかで微睡を感じる柔らかな旋律からは幼子に向ける優しい眼差しや愛情、慈しみが伝わってきます。P. チャイコフスキー :「 懐かしい土地の思い出」op.42より” メロディー” 1878 年に作曲された全3 曲からなる小品集の中の1 曲。私生活や仕事で抱えた精神的な苦しみを癒すための静養中に書かれた作品で、儚く繊細な旋律美からはどこか懐かしさも感じられます。E. エルガー : 愛の挨拶op.121888 年に婚約者アリスへの愛の贈り物として作曲されました。年齢差や身分差、宗教の違いから周囲に交際を反対されながらも、愛を育んでいった二人。最愛の人を想いながら書かれたこの曲は、歓愛に満ちた甘やかなメロディーで多くの人に愛され続けています。W.A. モーツァルト : アヴェ・ヴェルム・コルプスK.6181791 年、死の半年前に作曲された宗教的合唱曲で透明感溢れる美しい旋律と絶妙な転調による静謐な雰囲気から晩年の傑作と称されています。多忙を極めていたモーツァルトに代わって、妻の療養を手助けしてくれた友人へ感謝の気持ちを込めて贈られました。[ライナーノーツより抜粋]星の輝く夜 / 阿佐 聖姫子【収録内容】1. イザイ/子供の夢 Ysaÿe/Rêve D’enfant2. チャイコフスキー/「懐かしい土地の思い出」より”メロディー” Tchaikovsky/Melodie ~Souvenir d'un lieu cher~3. エルガー/愛の挨拶 Elgar/Salut d‘Amour4. モーツァルト/アヴェ・ヴェルム・コルプス Mozart/Ave verum corpus5. モーツァルト/ヴァイオリン・ソナタ k304Mozart/Violin Sonata k3046. サラサーテ/ツィゴイネルワイゼンSarasate/Zigeunerweisen7. パラディス/シシリエンヌ Paradis/Sicilienne8. ラフ/カヴァティーナ Raff/Cavatina9. フォーレ/夢のあとに Fauré/Après un Rêve10. ドビュッシー/星の夜 Debussy/Nuit d’Etoiles【演奏者】阿佐 聖姫子 / Violin坂口 航大 / Piano【プロフィール】阿佐 聖姫子大阪府出身。4 歳よりヴァイオリンを始める。桐朋女子高等学校音楽科を経て、桐朋学園大学音楽学部卒業後、渡独しニュルンベルク音楽大学大学院修士課程弦楽器科を首席修了。大学院在学中、学内オーケストラにてコンサートミストレスを務める。2009 年、守山俊吾指揮エウフォニカ管弦楽団と共演。2011 年、第16 回高槻音楽コンクールにて第1位受賞と共に、高槻市長賞、高槻市コンサート協会賞を受賞。2013 年大阪国際音楽コンクールにてアブニール賞受賞。2015 年、横島勝人指揮関西フィルハーモニー管弦楽団と共演。同年8 月、ミュンヘン国際音楽セミナーの室内楽部門に奨学生として参加し修了コンサートに出演。コンスタンツでのコンサートメンバーに選ばれる。同年12 月、フェニックスホールにてソロリサイタルを開催。2016 年ドイツ・バイエルン州にあるHofer Symphoniker、Bad Reichenhaller Philharmoniker の2つのプロオーケストラにて研鑽を積む。リサイタル開催やソリストとしてオーケストラとの共演など、東京・大阪・ドイツ・フィンランドを始め、国内外で多数のコンサートに出演。現在、ソロ・室内楽・オーケストラ客演・アーティストサポートを行なっている他、コンクール審査員や後進指導も行なっている。桐朋学園大学音楽学部附属子どもの為の音楽教室(茨木教室)非常勤講師。これまでにヴァイオリンを参納悦次郎、西和田祐、原田幸一郎、Valerie Rubin の各氏に師事。室内楽を毛利伯郎、Dirk Mommertz、Bernhard Schmidt の各氏に師事。(メーカー・販売元資料)¥3,500 (税込)カートに商品が追加されました カートを見る盤質:- A
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フルートが奏でる美しき瞬間をこの一枚に
- ティートックレコーズ / JPN / CD / TTOC0090 / 1009172321 / 2026年02月25日
売切 注文不可フランス音楽とロシア音楽。二つの音楽の世界が放つ、溢れ出る色彩たち。 美しい作品の数々が、贅沢なリラックスの時を叶える心ほどけるひと時。 フルートが奏でる美しき瞬間を、この一枚に。【収録内容】プリンシパル(Principal)1. 「アルルの女」よりメヌエット/G.ビゼー2. シチリアーノ/G.フォーレバレエ「眠れる森の美女」より/P.I.チャイフスキー3. フロリナ王女のヴァリエーション4. 青い鳥とフロリナ王女のパ・ド・ドゥバレエ「白鳥の湖」より/P.I.チャイフスキー5. 情景6. 四羽の白鳥の踊りバレエ「くるみ割り人形」より/P.I.チャイフスキー7. 葦笛の踊り8. お茶の精の踊り(中国の踊り)9. 花のワルツマ・メール・ロワ/M.ラヴェル10. 眠れる森の美女のパヴァーヌ11. 親指小僧12. パゴダの女王レドロネット13. 美女と野獣の対話14. 妖精の園【演奏者】窪田 香織 Kaori Kubota (フルート)安達 萌 Moe Adachi(ピアノ)フランス音楽の香り高い煌めきと、世界三大バレエの豪奢な名場面を凝縮した、至福のベスト・アルバムが誕生しました。 ビゼー《アルルの女》より「メヌエット」、フォーレ「シシリエンヌ」 フルート愛好家なら誰もが憧れる名曲を、繊細で透明感あふれる音色で収録。ひとたび耳を傾ければ、フルートとピアノが織り成す美しい世界が広がる。 ラヴェルの珠玉の組曲《マ・メール・ロワ》では、お伽話の世界が音となって目の前に立ち上がるよう。第1曲「眠れる森の美女のパヴァーヌ」と第5 曲「妖精の園」に関しては物語の繋がりを持つ。100年の眠りについた王女を囲んで踊る憂いを帯びたパヴァーヌ。そして王子がいばらの城を抜けて王女を救い出し、“世界で最も美しいハ長調” とも称されるフィナーレでは、煌めきに満ちた妖精の園が広がる。第2曲「親指小僧」は、森で迷子になった坊やの不安と戸惑いを描きつつも、ラヴェル特有の“深刻になりすぎない” 音の導きが、暖かな光を差し込ませる。 第3 曲「パゴダの女王レドロネット」では、大浴場で疲れを癒す女王のもとに中国の首振り人形パゴダたちが演奏する情景を描く。ピアノの前奏は湯気の立ちのぼる様子を思わせ、フルートはその中で踊り出すパゴダたちの軽やかな姿を映し出す。 第4 曲「美女と野獣の対話」は、魔法で野獣に変えられた王子と、美しい心を持つ美女の対話を描く。フルートが美女のモチーフ、ピアノの低音が野獣を象徴し、その鮮やかなコントラストが魅力的な一曲である。 後半には、ロシアの巨匠チャイコフスキーによる世界三大バレエ《白鳥の湖》《くるみ割り人形》《眠れる森の美女》より、フルートが際立つ曲や代表的な名場面を抜粋して収録。豪華絢爛で色彩豊かなバレエ音楽を、窪田が使用するフルート・YAMAHA YFL-897 “イデアル” の輝く音色と、安達の卓越したピアニズムとともに、心ゆくまでお楽しみいただきたい。 フルートの魅力と名作の物語性を“一度に” 味わえる、ありそうでなかった決定盤。 華やぎに満ちた音のご褒美を、ぜひあなたのコレクションに。【プロフィール】窪田香織 (フルート)大阪芸術大学演奏学科管弦打コース卒業。同大学卒業演奏会、第28回YAMAHA管楽器新人演奏会に出演。第61回全日本学生音楽コンクール大阪大会入選。第20回全日本クラシック音楽コンクール全国大会入選。第2回、第3回いかるが音楽コンクール音楽大学等卒業生部門第2位。第32回摂津音楽祭(リトルカメリアコンクール)奨励賞受賞。第4 回堺管打楽器コンクール木管部門第3 位、併せてYAMAHA賞受賞。第1回バーゼル国際オンラインコンクールフルート部門第1位。第2回日本国際音楽コンペティション一般部門グランプリファイナル第3位。平成23年度新進演奏家育成プロジェクト・オーケストラ・シリーズに合格。日本センチュリー交響楽団とJ・イベールの協奏曲を共演。平成23年度ウィーン音楽大学にて開催されたウィーン・ムジーク・セミナーに受講費免除生として参加、ディプロム取得。令和2年12月、文化庁/日本演奏連盟主催 新進演奏家育成プロジェクト・リサイタルシリーズOSAKA40に出演。住友生命いずみホールにて 「窪田香織フルートリサイタル」を開催。フルートを杉山佳代子、待永望、大嶋義実、堀井恵、神田寛明、永江真由子、瀬尾和紀、上野博昭の各氏に、ピッコロを砂守生子氏に師事。アマービレフィルハーモニー管弦楽団フルート奏者。現在、関西にて演奏活動を行いながら、後進の指導にあたっている。安達萌 (ピアノ)兵庫県立西宮高等学校音楽科を経て、大阪教育大学教養学科芸術専攻卒業、同大学院修士課程芸術文化専攻修了。第23回和歌山音楽コンクール第1位、併せて和歌山市長賞受賞。第4回ベーテンピアノコンクール全国大会第1位。第6回横浜国際音楽コンクール第4位。第31回アゼリア推薦新人演奏会入賞。第23回日本クラシック音楽コンクール全国大会入選。兵庫県立美術館、兵庫県民会館、兵庫県立芸術文化センター小ホール、豊中市立文化芸術センター小ホール等、リサイタル開催。京都フランス音楽アカデミーにて、ピエール・レアク氏のマスタークラス修了。大阪交響楽団、アマービレフィルハーモニー管弦楽団、吹田市交響楽団、関西学院室内楽合奏団と共演。2019年11月に初のソロアルバム"Musen Kranz"をリリース。林敦子、佐藤价子、三森尚子、志賀美津夫の各氏に師事。アマービレフィルハーモニー管弦楽団専属ピアニスト、関西現代音楽交流協会会員、阪神古楽倶楽部ピアニスト、Ensemble_Daffodilピアニスト、大阪成蹊大学非常勤講師。(メーカー・販売元資料)¥3,500 (税込)盤質:- B+
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想像を超える美しい音色と深い表現力。懐かしく、そして新しい。癒しとともに音楽の力が心に響く、感動の一枚。
- ティートックレコーズ / JPN / CD / TTOC0089 / 1009143731 / 2025年12月24日
売切 注文不可「ハーモニカのイメージが変わる。小さな楽器が織りなす、想像を超える美しい音色と深い表現力。懐かしく、そして新しい。癒しとともに音楽の力が心に響く、感動の一枚。」ハーモニカがここまで表現できるなんて――。小さな楽器から生まれる音が、聴く人の想像を超えて広がっていく。そんな驚きと感動を詰め込んだ一枚が誕生しました。本作は、クラシックからジャズ、そしてトラディショナルまで、誰もが知る名曲を中心に収録。Kaoru のクロマチックハーモニカが奏でる多彩な音色と、歌心あふれる叙情性が、懐かしい旋律に新しい生命を吹き込んでいます。「素朴な楽器」というイメージもあるハーモニカですが、本作ではその枠を超え、音楽としての深みと広がりも存分に描き出しています。使用されているのは、ジャズハーモニカ界の第一人者・田中光栄氏がカスタマイズしたクロマチックハーモニカ〈Grace No.7〉。その豊かな響きと表現力を最大限に活かすため、ジャンルを超えた選曲がされているのも大きな魅力です。サポートには一流のジャズミュージシャンが参加しており、ニューヨークのジャズシーンでも活躍したギタリスト阿部大輔の存在感は圧巻。ソリッドで芯のあるギタープレイはアルバム全体をしっかりと支え、さらにエレキギターだけでなく19 世紀のアンティークギターやクラシックギターを使い分けることで、音楽に奥行きと彩りを加えています。また、ピアニスト/コンポーザー杉山泰によるオリジナル3曲は必聴。ジャズやフュージョンのエッセンスを取り入れつつ、軽やかさと温もりに満ちたサウンドは、聴く人を心地よく包み込み、穏やかな余韻を残します。クラシックの小品3曲では、Kaoru 自身のピアノ伴奏とハーモニカの多重録音による演奏を収録。Kaoru の奏でるクロマチックハーモニカの澄んだ音色としなやかに歌うように紡がれる旋律が、他の楽器では味わえない新鮮な響きを生み、さらに丁寧で繊細なピアノとの一体感が、楽曲に上質な透明感を与えています。「癒しとともに、音楽の力と深みを感じさせる作品」。クロマチックハーモニカの持つ表現力と音楽的な可能性を存分に引き出し、品格ある響きと深い余韻が感じられる稀有なアルバムに仕上がっています。小さな楽器が秘める大きな力を、ぜひこの一枚で体験してください。Chromatic Harmonica & Piano: Kaoru Guitar: Daisuke Abe Piano: Yasushi Sugiyama¥3,300 (税込)盤質:- B+
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弾きたいものがある - だけじゃない。やりたいものがある、いまの榎本玲奈
- ティートックレコーズ / JPN / CD / TTOC0087 / 1009125091 / 2025年11月19日
新品在庫あり 翌日~翌々日に発送ときには声をだし、減衰するピアノとコントラストをつくりだす。榎本玲奈の声、いいんだな。楽曲による声のヴァリエーションも。弾きたいものがある―だけじゃない。やりたいものがある、いまの榎本玲奈。192KHz / 32bit 高解像度レコーディング。さらに特典として192KHz / 24bit ハイレゾ音源2曲が楽しめるダウンロード用QRコード付き!【収録内容】[ティツィアーノ・ベデッティ Tiziano BEDETTI]ピアノのための組曲《レディ・ロココ》1. Allegro 2. Moderato 3. Tempo di Danza 4. Andante 5. Presto[津嘉山梢 Kozue TSUKAYAMA]6.「 むすんでひらいて」の主題によるバッハ風練習曲7. 夏の日の前に[メレディス・モンク Meredith MONK]8. エリス・アイランド9. レイルロード(トラベル・ソング)[神田晋一郎 Shin-ichiro KANDA(詩:室生犀星 words by Saisei MURO)]10. 蛇(『抒情小曲集』より)[榎本玲奈 Rayna ENOMOTO]11. ウィービング[高橋悠治 Yuji TAKAHASHI]12. 時計草[坂本龍一 Ryuichi SAKAMOTO(編曲:高橋悠治 arr. Yuji TAKAHASHI)]13. グラスホッパーズ[高橋悠治 Yuji TAKAHASH(I 詩:谷川俊太郎 words by Shuntaro TANIKAWA)]14. ゆめのよる[メレディス・モンク Meredith MONK]15. ゴッサム・ララバイ[マーガレット・ボンズ Margaret BONDS]スピリチュアル組曲16. The Valley of the Bones 17. The Bells 18. Troubled Water[高橋悠治 Yuji TAKAHASH(I 詩:不詳 words by Anonymous)]19. パレスチナの子どもの神さまへのてがみ[坂本龍一 Ryuichi SAKAMOTO(詞:坂本龍一、ピーター・バラカン words by Ryuichi SAKAMOTO, Peter BARAKAN)]20. パースペクティブ21. 千のナイフ【演奏者】榎本 玲奈(Piano 1-18, 20, 21 / Vocal 10, 14, 15, 19, 20 / Toy Piano 19 / Percussion 19)弾きたいものがある。榎本玲奈にはおもいがつよくある。じぶんが知っている時代、20-21 世紀の音楽、心身にしっくりくる音楽を、じぶんとして、が肝心だ。作品どうし、作曲家どうしのつながりを聴き手がいろいろみいだせる。打鍵したピアノの音、アタックやリズム、ピアノのうたとひとの声のうた……。最大で7分弱、短い作品をならべ、そこでひびいている音楽のむこうには、ピアノの前に座って真剣な面持ちで弾いている榎本玲奈がいる。ときには声をだし、減衰するピアノとコントラストをつくりだす。榎本玲奈の声、いいんだな。何度か全体を聴くうちに、声がでてくるのをたのしみになった。楽曲による声のヴァリエーションも。弾きたいものがある――だけじゃない。やりたいものがある、いまの榎本玲奈。小沼 純一 ( 音楽 / 文芸批評)【プロフィール】兵庫県立西宮高等学校音楽科を経て、沖縄県立芸術大学音楽学部を西銘賞を得て首席卒業。第2回ルーマニア国際音楽コンクール グランプリ並びにショパンマガジン賞、2010アジア国際音楽コンクール第1位、第1回ヒナステラ国際音楽コンクール ラテンクラシック作曲家特別賞など受賞歴多数。BSフジ協力オーディションにて選出され、2019年サントリーホール大ホール、2021年東京オペラシティコンサートホールにて独奏。ベルサール虎ノ門(旧JT アートホールアフィニス)にて、2022・2023年ソロリサイタル開催、2024年室内楽コンサートを企画・出演。近現代音楽を得意とし、クラシックだけでなくロックやポップス、ピアノ弾き語り、朗読やダンスとのコラボ、ミュージカル伴奏など多彩に活動。これまでに2枚のソロアルバム《In a Landscape》《Tarkus & Rhapsody In Blue》をリリース。ウェブサイト https://www.raynaenomoto.comYouTube http://youtube.com/c/RaynaEnomoto¥3,300 (税込)カートに商品が追加されました カートを見る盤質:- A
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東京芸術大学を卒業後25年間ジャズを追求し続けてきたバイオリニストが 満を持してお送りするクラシック×ジャズ
- ティートックレコーズ / JPN / CD / TTOC0086 / 1009090807 / 2025年09月10日
売切 注文不可東京芸術大学を卒業後25年間ジャズを追求し続けてきたバイオリニスト"里見紀子"が満を持してお送りするクラシック×ジャズ。東京芸術大学を卒業後25 年間ジャズを追求し続けてきたバイオリニスト" 里見紀子" が時間をかけて書き溜めたクラシック× ジャズを初レコーディング。ゲストに日本を代表するジャズクラリネット奏者、谷口英治を迎えジャンルを超えて繰り広げられる千夜一夜物語。幕開けは" シェエラザード" の美しく哀しいバイオリンのメロディ~何故かチックコリア風なピアノのバッキングが!?カルメンの" ハバネラ" か…と思ったらジャズの超有名な曲のイントロが始まり… " テキーラ" の楽しいメロディと同時にベートーベンの" 歓喜の歌" が!もはやジャズにしか聞こえない、スイングするメンデルスゾーンのバイオリンコンチェルト、通称" メンコン"ここはニューオーリンズ?ディキシーランドジャズ風" ラデツキー行進曲" ポインシアナのリズムに漂う美しすぎる" 白鳥"…作曲者も驚く画期的なアレンジで生まれ変わった全10曲。日本屈指のジャズプレイヤー達の繊細かつ大胆な演奏をティートックスタジオの最高級の録音でお楽しみ頂けます。まるでバンドの中で聴いている様なサウンドをぜひ体感して下さい。■Violin / Noriko SatomiPiano / Masaaki ImaizumiBass / Shin KamimuraDrums / Masahiko Osaka【Special guest M-1,3,5,8,10】Clarinet / Eiji Taniguchi¥3,300 (税込)ご注文できません -
- ティートックレコーズ / JPN / CD / TTOC0036 / 1007891762 / 2019年05月08日
売切 注文不可尺八の概念を変える表現力をもつ坂田梁山が、<愛>をテーマにジャンルレスな音楽を凝縮したアルバム。ジャズ、クラシック、ポップス、現代邦楽、鳥越啓介作品、自身のオリジナル作品と、曲が変わる度に新鮮な驚きを与えてくれる。。ピアノの進藤陽吾、コントラバスの鳥越啓介、ドラムの山内陽一朗とともに奏でるサウンドは激しく、またある時は優しく心の奥底に響く!ジャズ、クラシック、ポップス、オリジナルと聴くものを飽きさせないジャンルレスなプログラムをお楽しみください。(新譜案内より)¥3,300 (税込)ご注文できません -
透明感で魅せる、ピアニスト河端梢のメジャーデビュー作
- ティートックレコーズ / JPN / CD / TTOC-0085 / 1009055626 / 2025年06月25日
売切 注文不可過去と未来、ノスタルジックに溶け合うハーモニー。透明感で魅せる、ピアニスト河端梢のメジャーデビュー作!【収録内容】クロード・ドビュッシーClaude Debussy (1862-1918)ベルガマスク組曲Suite Bergamasque第1曲 : 前奏曲 1. Prélude. Moderato第2曲 : メヌエット 2. Menuet. Andantino第3曲 : 月の光 3. Clair de lune. Andante très expressif第4曲 : パスピエ 4. Passepied. Allegretto ma non troppo夢Rêverie2つのアラベスクDeux Arabesquesアラベスク第1番 1. ère Arabesqueアラベスク第2番 2. ème ArabesqueピアノのためにPour le piano第1曲 : 前奏曲 1. Prélude. Assez animé et très rythmé第2曲 : サラバンド 2. Sarabande. Avec une élégance grave et lente第3曲 : トッカータ 3. Toccata. Vif亜麻色の髪の乙女La fille aux cheveux de lin喜びの島L'Isle joyeuse「特典ハイレゾWAV」・月の光・喜びの島【演奏者】河端梢(ピアノ)Executive Producer : Takaaki Konno Recorded, Mixed & Mastered by Takaaki Konno Recorded at T-TOC STUDIO 11&12 Mar. 2025”世界観のある音の広がり、あの感動は一生忘れない” 彼女の演奏には、常に聴衆の心に訴えかける何かがある。長年に渡り、オーストリアで研鑽を積んだ河端梢。ウィーン仕込みの、繊細で艶やかな音色を強みに持つピアニストだ。「演奏は一期一会。作曲家、演奏者、聴衆、楽器、環境など全てが揃わないと実現できない奇跡のような時間。音楽を通して聴衆と繋がれたとき、その空間は何物にも代え難い、幸せに満ち溢れた空気に包まれる。」と河端は語る。記念すべきメジャーデビュー作に、オールドビュッシーの楽曲が選ばれたのは、使用された楽器が、ドビュッシーの愛したベヒシュタインピアノだったことが、大きく関係している。今作は、そんな一瞬一瞬に寄り添う河端の演奏スタイルが実を結んだ、まさに一期一会なものとなっている。『月の光』『夢』『亜麻色の髪の乙女』といった超メジャー曲から『ピアノのために』『喜びの島』のような高度なテクニックを要する難曲まで、ドビュッシーの世界が見事に映し出された極上の一枚。光と影、過去と未来、夢と現実、それらの相反する情緒が多彩な音色となり混ざり合う様を、ぜひ一緒に体感していただきたい。【プロフィール】河端梢(ピアニスト)「1台のピアノであらゆる音色を引き出し、大きなオーケストラを奏でる素晴らしいピアニスト」 - ゴットフリード・ポコルニー (ウィーン国立音楽大学教授)ソリスト、室内楽奏者としてオーストリアや日本各地で幅広く活動する。国立音楽大学ピアノ科卒業、ウィーン市立音楽芸術大学ピアノ演奏科にて学士課程並びに修士課程を修了。ディヒラーコンクール第1位、第20回エウテルペ国際音楽コンクール第2位、第17回ウィーン国際ピアニストコンクール第3位(1位なし)など欧州の数々のコンクールで受賞。2019年にはウィーンの作曲家を中心に収録した1stアルバム『Portrayal』をリリース。本作が初のメジャー・レーベル・アルバムとなる。オフィシャルサイト https://www.kozuekawabata.com¥3,300 (税込)盤質:- A
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これまでに類を見ないミュージカル・ジャズアルバム
- ティートックレコーズ / JPN / CD / TTOC0082 / 1008949193 / 2024年12月11日
売切 注文不可ジャズ、ポップス、クラシックなどを歌う中溝ひろみがオーケストラのようなストリングスサウンドと共にジャズ・ミュージカルアルバムを作った。力強くしなやかでいて透明感のあるサウンドがストレートに響く。「私は歌手になる!」そう決めて幼少の頃より音楽を学び続けてきた中溝ひろみ。クラシック、ジャズ、ポップス、オリジナルと様々な楽曲に取り組み、常にチャレンジし続けてきた。その彼女にはミュージカルのステージに立って歌いたいという夢があった。今回、その長年の夢から生まれたのがこの「マイ・ブロードウェイ」である。舞台で繰り広げられる物語の中で歌われる様々なドラマをギュッと凝縮した今回の作品。サウンドプロデューサーにはジャズピアニスト外山安樹子を迎え、彼女の自由な発想から生まれるアレンジとミュージカルスタンダードとの融合が形となった。ボーカル以外のパート編成はピアノ(外山安樹子)、バイオリン(阿部美緒)、チェロ(平山織絵)、パーカッション(秋葉正樹) と少し特殊な編成でアレンジすることによって、まるでオーケストラのような音楽的広がりを表現した。そのサウンドの上で透明感とそして温かみのある中溝の歌声がストレートに響く。今作で取り上げた曲目はミュージカル曲のみ、しかし、これらの楽曲を新たなるジャズスタンダードにするかのような意気込みで要所要所にジャズ的要素が散りばめられている。ストリングスをBig Band のホーンセクションに見立てたジャジーなアレンジのTea For Two(#1)、斬新なコードチェンジとアレンジながら中溝の歌声によって自然に聴かせられる本作の顔とも言うべきMemory, Supercalifragilisticexpialidocious(#4,10)、速いテンポでSwing するI Feel Pretty(#5)、原曲のSwing のリズムを敢えてタンゴに置き換えたCity Of Stars(#3)、ピアノとボーカルだけのシンプルな美しい世界のNature Boy(#9)、ボーカルが一つの楽器としてヴァイオリン、チェロと共に美しいハーモニーを奏でるPure Imagination(#11) など、個々のプレイヤーとしての個性や能力、楽曲の魅力、アレンジの妙などあらゆる角度から楽しめるラインナップとなっており、これまでに類を見ないミュージカル・ジャズアルバムとなっている。中溝ひろみ / ヴォーカル外山安樹子 / ピアノ阿部美緒 / ヴァイオリン平山織絵 / チェロ秋葉正樹 / パーカッションプロデュース & トータルエンジニア / 金野貴明録音:2024 年9 月12 日、13 日T-TOC スタジオ- 試聴可能
¥3,300 (税込)ご注文できません -
雫の音から始まる夢幻の物語と共に届けられる新たなピアノソロ全 9 曲
- ティートックレコーズ / JPN / CD / TTOC0083 / 1009002338 / 2025年03月12日
売切 注文不可雫の音から始まる夢幻の物語と共に届けられる、吉森信の新たなピアノソロ全9曲。春の夜の夢のごとく消えていく宴のあとのようなかけがえのない瞬間を分かち合う音楽集。ジャンルを問わず多様なバンド、ユニットなどで活動しているピアニスト、作曲家の吉森信。東京都内のライヴハウスを中心に、様々な歌手、ミュージシャンと共演しながらライヴ活動を続ける一方で、TV アニメーション「夏目友人帳」など数々の劇伴の作曲家としても知られる彼が今回、金野貴明氏の主宰するティートックレコーズより全オリジナル曲でのピアノソロアルバムをリリースします。近年、物語と音楽の表現の交わりに大きな興味を持っているという彼が、今回自らが新しく書き下ろした物語に沿って、オリジナルの全 9 曲をピアノソロで演奏するという形で、音楽が物語を、物語が音楽をそれぞれに引き立てて互いを豊かに膨らませていくような、そんな不思議な魅力を放つ音楽集に仕上がっています。アルバムのジャケットは吉森氏と縁の深い久原大河氏。この大河氏がこの物語のために描いたジャケットやブックレットのデザインが、更にこの物語と音楽に加わってこれらが三位一体となって、観るもの聴くものの脳内に何かを浮かび上がらせていきます。音楽のジャンルをカテゴライズする必要は全くなく、皆さまに直に手に取って物語に触れて、観てもらい、じっくりと耳を傾けて音楽を聴いていただければ、かけがえのない一瞬を分かち合えるような、そんなアルバムです。■吉森 信 / ピアノプロデュース & トータルエンジニア / 金野貴明 録音:2024年9月17日、18 日T-TOC スタジオ- 試聴可能
¥3,300 (税込)ご注文できません -
192KHz / 24bit ハイレゾ音源2 曲が楽しめるダウンロード用QR コード付き
- ティートックレコーズ / JPN / CD / TTOC-0084 / 1009003060 / 2025年03月12日
売切 注文不可【収録内容】César Franck Sonata Pour Piano et Violon en La majeurセザール・フランク作曲 ヴァイオリンとピアノのためのソナタ イ長調01 第一楽章 Allegretto moderato02 第二楽章 Allegro03 第三楽章 Moderato - Recitativo - Fantasia04 第四楽章 Allegretto poco mossoGuillaume Lekeu Sonata Pour Piano et Violon en Sol majeurギヨーム・ルクー作曲 ヴァイオリンとピアノのためのソナタ ト長調05 第一楽章 Très modéré - Vif et passionné06 第二楽章 Très lent07 第三楽章 Très animéCécile Chaminade セシル・シャミナード作曲08 カプリッチョ 作品18Capriccio Op.1809 スペイン風セレナーデ 作品150Serenade espagnole Op.150【特典ハイレゾ音源】・セザール・フランク作曲 ヴァイオリンとピアノのためのソナタ イ長調 第二楽章・ギヨーム・ルクー作曲 ヴァイオリンとピアノのためのソナタ ト長調 第一楽章【演奏者】鈴木舞 / ヴァイオリン福原彰美/ ピアノプロデュース & トータルエンジニア / 金野貴明録音:2024 年11 月28 日、29 日T-TOC スタジオヴァイオリニスト鈴木舞とピアニスト福原彰美が満を持して録音!フランクとルクーの傑作ヴァイオリンソナタ2 曲を、新結成デュオ Les Ailes ( レ・ゼール) の記念として、長年磨き上げた渾身の演奏で届ける!192KHz / 32bit 高解像度レコーディング。さらに特典として192KHz / 24bit ハイレゾ音源2 曲が楽しめるダウンロード用QR コード付き!【アルバム紹介】若手実力派ヴァイオリニストの筆頭、鈴木舞。そして、国内外の名立たる巨匠たちとの共演で高く評価されるピアニスト、福原彰美。世界を股にかけて活躍する2人が、新たにデュオ「Les Ailes」(レ・ゼール)を結成!今回ついに、その名を冠した記念すべきファーストアルバムが、ティートックレコーズより誕生した!デュオ名でありアルバム名でもある「Les Ailes」は、音楽専門ラジオ OTTAVA のリスナーの想いによって名付けられ、フランス語では「翼」を意味する。そこには、音楽が翼となり、人々の心を自由に解き放ち、どこまでも羽ばたいていくように̶̶そんな願いが込められている。そして、この翼を高く舞い上がらせるのが「風」、すなわち聴く人の存在。演奏者と観客が響き合い、音楽が生きる瞬間を共に創る。そんなライブ感を大切にした演奏が、このアルバムには息づいている。収録曲には、ヴァイオリン・ソナタの最高峰として知られるセザール・フランクとギヨーム・ルクーの二大ソナタを中心に、19 世紀フランス音楽の洗練されたロマンと詩情を堪能できる名作を厳選。フランクのソナタでは、緻密に構築されたモチーフが変化し、壮大な人生の物語へと結実していく過程を、二人の卓越したアンサンブルが鮮やかに描き出す。一方、ルクーのソナタでは、わずか24 年という短い生涯を駆け抜けた作曲家の情熱と葛藤が、甘美な旋律と深い叙情に昇華され、若き作曲家の瑞々しい感性が切なくも力強く響き渡る。さらに、セシル・シャミナード作曲の優美な「カプリッチョ」、そして、陽光降り注ぐ楽園を思わせる「スペイン風セレナード」が、アルバムに瑞々しい彩りを添えている。鈴木舞と福原彰美、国内外で活躍する注目の2人の間で長年にわたり育まれてきた信頼と共鳴が、これらの名作に新たな命を吹き込んだ!音楽が生み出す「翼」が、聴く人の心をどこまでも自由に解き放つ̶̶。そんな願いが込められた、極上の一枚だ。【プロフィール】鈴木舞(ヴァイオリン)東京藝大附属高校、同大学卒業。スイス・ローザンヌ音楽院、オーストリア・モーツァルテウム音楽院、ドイツ・ミュンヘン音楽大学にて研鑽を積み、ディプロマ、ドイツ国家演奏家資格を取得。清水高師、ピエール・アモイヤル、インゴルフ・トゥルバン各師に師事。ヴァーツラフ・フムル国際ヴァイオリンコンクール(クロアチア)第1 位、オルフェウス室内楽コンクール(スイス)第1 位他、多くの国際コンクールで優勝、入賞を重ね、ソリストとして欧州、アジア、南米等でツアーを行う等、世界各地でリサイタルやオーケストラに招かれる。国内では、宮内庁主催皇居桃華楽堂での御前演奏会に出演、シャネル・ピグマリオン・デイズ・アーティストに選出された他、サントリーホール、王子ホール等の主要なホールで公演を重ねている。これまでに、ヨルマ・パヌラ、イヴァン・レプシッチ、ニコラス・ミルトン、フィリップ・ベラン等の指揮で、スイス・ローザンヌ室内管、フィンランド・クオピオ響、ドイツ・ホーフ響、チェコ・モラヴィアフィル、読売日響、東響、日本フィル等と協奏曲を共演している。フランスや日本の作品によるアルバム「Mai favorite」が2021 年「ルドン、ロートレック展」( 三菱一号館美術館) のオーディオガイドに採用され、日経ミュージックセレクションCD では東響とベートーヴェン、マスネを収録した。使用楽器は1683 年製ニコロ・アマティ。福原彰美( ピアノ)卓越した技術と繊細な音楽性を兼ね備え、ソロ、室内楽、現代音楽の分野で幅広く活躍する。室内楽奏者として国内外の著名アーティストから信頼を集め、クリスティーヌ・ワレフスカ(チェロ)、ナサニエル・ローゼン(チェロ)、ピエール・アモイヤル(ヴァイオリン)各氏と共演を重ねる。近年はブラームス研究にも注力し、音楽書『ブラームスを演奏する』(音楽之友社)の翻訳に携わるなど、19 世紀ロマン派のピアノ演奏習慣や楽曲解釈に関する深い洞察を培う。2017 年リリースの3rd ソロアルバム『ブラームス:ピアノ小品集』は、レコード芸術誌で準特選盤、オーディオアクセサリー誌で特選盤に選出。これまでに東京交響楽団(指揮:秋山和慶)、パシフィックフィルハーモニー東京(指揮:山下康介)と共演、サンフランシスコ交響楽団室内楽シリーズ、メトロポリス・アンサンブル(NY)企画等に出演。ニューヨーク・タイムズ、サンフランシスコ・クロニクル、日経新聞などで好評を博す。15 歳で単身渡米し、サンフランシスコ音楽院を経てジュリアード音楽院修士課程で研鑽を積んだ。2011 年度CHANEL ピグマリオン・デイズ・アーティスト。多胡まきゑ、故・松岡三恵、マック・マックレイ、シャロン・マン、ヨヘイヴェド・カプリンスキー各氏に師事。¥3,300 (税込)盤質:- S
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