KONUMA JUNICHI / 小沼純一 商品一覧

ジャズの、かつて聴いたものについて、書く!何をどんなふうに、とあらためて想いおこしつつ、それがただそのときだけにとどまらず、「いま」、自分とどうなのか、というのを考えることはレトロスペクティヴなだけではない、聴く=思考する何かになる。もっとも、ひとつの口実にすぎない、ともおもう。聴きなおせば、新しい発見がある。はじめて、あるいは何度も聴いていた時期の感覚をおもいだしもする。それを現在と重ねあわせて、というのも、当然、ありながら、そのうえで、いま、それを書く必要があるのか、とも。本人にとってはいろいろな意味がある。聴きなおし、再考し、言葉にする意味。だが、それを、たとえ興味があるひとだけが読むにしろ、とりあえず公になる場で書くのはどういうことなのか。そのうえで、ひらきなおりたい気もある。聴いて、聴きなおして、書いて、こそのものだ、と。扱われるのは、1970年代、十代のとき聴いていたアルバムが中心だ。そのあとのものもわずかにはいっているが、十代のときへの追補として。指南してくれるものもなく、というよりは、そうしたものは無視して、勝手に、勘で、聴いてみる。クラシックや現代音楽やロックも並行しているなかで聴くと、ジャズ中心のリスナーとは異なった軌跡になるのかもしれない。アルバムごとに何かを記したあとには、じぶんの住んでいた東京のジャズ環境、とでもいったものをすこしまとめてみることにした。なんとなく目に、耳にはいってくる、この列島のジャズ・ミュージシャンが、アルバムを中心に記していることを、べつのところから補ったらいい、というおもいから。著者プロフィール小沼 純一  (コヌマジュンイチ)  (著/文)こぬま・じゅんいち 1959年東京生まれ。音楽・文化批評家・詩人。小学校から高校まで暁星学園に学ぶ。学習院大学文学部フランス文学科卒業。製薬会社に勤務しながら文学・美術・音楽についての文章を発表し、流通経済大学・国立音楽院等での勤務・講演を経て、2001年より早稲田大学文学部客員教授。2002 年助教授、現在、文学学術院教授。著書に、『いと、はじまりの』(思潮社1994)『ピアソラ』(河出書房新社1997)『ミニマル・ミュージックその展開と思考』(青土社1997)『武満徹 音・ことば・イメージ』(青土社1999)『サウンド・エシックスこれからの「音楽文化論」入門』(平凡社新書 2000)『バカラック、ルグラン、ジョビン愛すべき音楽家たちの贈り物』(平凡社2002)『武満徹その音楽地図』(PHP 新書 2005)『バッハ「ゴルトベルク変奏曲」世界・音楽・メディア』(みすず書房2006)『無伴奏 イザイ、バッハ、そしてフィドルの記憶へ』(アルテスパブリッシング2008)『しっぽがない』(青土社2020)、訳書に『ジョン・ケージ著作選』(ちくま学芸文庫2009)等がある。

〈作曲〉は、音楽のはじまりだろうか──“contemporary music”をかたちづくる180人を超える作曲家とその周辺。40年におよぶ思考を辞典形式で再構成する。「作曲という、部屋にこもってひとりでおこなう作業、そうした「イメージ」が抱かれやすい作業...... ひとりでやっているようでいて、まわりからうけるさまざまな刺激や影響があり、 それ、それらを変換して、他者を介しまたべつの他者、他者たちに波動をつたえる通過点としての、 ブラックボックスとしての、作曲家。その部分が個人としてとくに強調された時期の固有名」 ──「あとがき」より現代の音楽文化を対象に旺盛な執筆活動をつづける音楽評論家・小沼純一が1980年代半ばからおよそ40年にわたって、さまざまな媒体に発表してきた「作曲」をめぐる文章を一挙集成。180人以上の「作曲家」とその作品、楽器や演奏家など「作曲」の周辺をめぐる思考を、作曲家名のアルファベット順に並べ、「作曲家事典」として活用できるよう構成した。ひとりの評論家による「作曲の世界」の定点観測として、他に類をみない規模・期間にわたる貴重な記録を1冊に。幅広い視野に立ち、自由で軽やかな筆致で綴られた文章は、わたしたちを「作曲とはなにか」という深い思索へといざなう。アルテスパブリッシング創業15周年記念出版。600部限定。[目次]はじめに──作曲「と」20世紀作曲 めぐってPART 1 作曲家A to ZPART 2 作曲家群像PART 3 作曲の周辺──音楽のジャンル/作曲の技法/楽器の世界/声の音楽/インタヴュー作曲のゆくえあとがき索引[著者略歴]小沼 純一(おぬま・じゅんいち)1959年東京都生まれ。早稲田大学文学学術院教授。専門は音楽文化論、音楽・文芸批評。第8回出光音楽賞(学術・研究部門)受賞。創作と批評を横断した活動を展開。主な著書に『無伴奏──イザイ、バッハ、そしてフィドルの記憶へ』(アルテスパブリッシング)、『武満徹逍遥──遠ざかる季節から』『魅せられた身体──旅する音楽家コリン・マクフィーとその時代』(以上、青土社)、『本を弾く──来るべき音楽のための読書ノート』(東京大学出版会)、『映画に耳を──聴覚からはじめる新しい映画の話』(DU BOOKS)、『音楽に自然を聴く』『オーケストラ再入門』(以上、平凡社新書)ほか。創作に『しっぽがない』『ふりかえる日、日──めいのレッスン』(以上、青土社)、『sotto』(七月堂)ほか。A5判・976ページ

小沼純一、待望の映画(と)の音楽の論考集。約100本の、映画と音楽の豊かな関係。 相模大野図書館報「さがみおおのらいぶらりーにゅーす」(No.79)にて紹介されました!「BRUTUS」 (No. 791) 特集「なにしろ映画好きなもので。」にて紹介されていました!朝倉史明さんによるご紹介です。「読売新聞」(7/7文化面)にて書評が掲載されました!「母の友」8月号にて、書評が掲載されました!「キネマ旬報」(6月下旬号)にて書評が掲載されました!「読書人」(6/7)にて書評が掲載されました!評者は北小路隆志さんです。「intoxicate」#103にて書評が掲載されました!評者は村尾泰郎さんです。「サウンド&レコーディング・マガジン」6月号に書評が掲載されました!  評者は横川理彦さんです。「映画秘宝」6月号に書評が掲載されました!  評者は馬飼野元宏さんです。Book newsにてナガタさんが紹介してくださいました!CINRAで紹介されました!映画音楽は死語になりかけている、映画は何かもの凄く大切なモノを失いかけている。――岩井俊二英語が話せない人にとっての洋楽は、もうすっかり愉しみ尽くしたと思っていても、まだ半分ぐらい、場合によっては半分以上、愉しみが残っている。映画に流れる音楽を漠然と、美しいBGMとしてだけ聴いている人にとっての映画も、また同じである。――菊地成孔<目次>映画(と)のサウンドをめぐる私感 断章第1章 映画の音楽1 オリジナルスコア Iギーズ公の暗殺、8 ½、永遠と一日、エンニオ・モリコーネ テオレマ/海の上のピアニスト、モーリス・ジャール インタヴュー、リプリー、善き人のためのソナタ、フィールド・オブ・ドリームス、デカローグ、女優マルキーズ、カティンの森、ポー川のひかり、デュラス 愛の最終章、大停電の夜に、五月のミル、コッポラ胡蝶の夢2 オリジナルスコア II鉄男 THE BULLET MAN、未来世紀ブラジル、ウォレスとグルミット/チーズホリデー ウォレスとグルミット/ペンギンに気をつけろ!、人生は、奇跡の詩、クリーン、ゴジラ対メカゴジラ、キリング・フィールド、アブラクサスの祭、頭山第2章 音楽の意匠1 クラシック/ミュージカル/ジャズ/現代音楽そして愛に至る、危険な関係、シスタースマイル ドミニクの歌、アンナ・マデリーナ、王は踊る、モンテーニュ通りのカフェ、クリスマス・ストーリー、熊座の淡き星影、ヴィーナス、ジャック・ドゥミ初期作品、ロバと王女、台北の朝、僕は恋をする、ワイルド・マン・ブルース、マンハッタン、建築家の腹、コヤニスカッツィ、眼を閉じて、エクソシスト2 ローカリティ黒い眼のオペラ、黒猫・白猫、風の丘を越えて 西便制(ソビョンジェ)、北京ヴァイオリン、スプリング・フィーバー、少年、機関車に乗る、パン・タデウシュ物語、ガッジョ・ディーロ、チェド、タンゴ・レッスン、タンゴ ガルデルの亡命、夜になるまえに、キャデラック・レコード ~音楽でアメリカを変えた人々の物語~、バスキアのすべて第3章 いま─ここにある音/音楽1 ドキュメンタリーヴィニシウス ~愛とボサノヴァの日々~、ボブ・マーリー/ルーツ・オブ・レジェンド、ヴィットリオ広場のオーケストラ、パリ・オペラ座のすべて、ブリュノ・モンサンジョン インタヴュー、アート・オブ・トイピアノ/マーガレット・レン・タンの世界、朱鷺鳥 創作能「トキ」の誕生2 わたしの音/音楽シャンドライの恋、ミルコのひかり、悲しみのミルク、四川のうた、ある歌い女の思い出、わが故郷の歌第4章 サウンドスケープ/声/音1 サウンドスケープアンナと過ごした4日間、珈琲時光、7本のキャンドル、シルビアのいる街で、鏡、エレニの旅、エイリアン、東京兄妹2 音楽/音/声四月、山村浩二アニメーション、人間失格、森崎書店の日々、インディア・ソング、去年マリエンバートで、ベニスに死す、トスカーナの贋作、ハーフェズ ペルシャの詩、アンナ・マグダレーナ・バッハの日記補遺 ソニマージュ ジャン=リュック・ゴダールはなればなれに、映画音楽的音楽デザイン : 田部井美奈カバー・表紙・扉ビジュアル : デール・バーニング