CHARLES GAYLE / チャールス・ゲイル / OILS / CD

アルバート・アイラーの正統な流れを汲むフリー・サックス奏者、チャールズ・ゲイルとポーランド出身のフリー・ジャズ系ヴィオラ奏者、ジラード・メゼイ率いるカルテットの2024年作「オイルズ」。

80年代後半、私はノヴィ・サドのジャズ・デイズでチャールズ・ゲイルとピーター・コワルドのデュオを聴きました。数年後、シラード・メゼイと出会い、一緒に演奏したとき、私は彼にこのコンサートで得た経験についてたくさん話しました。ゲイルの音楽作りの激しさ、密度、際立って異なる質は、私の理解どころか、計り知れないものだったことを覚えています。

そしてその後、世界は変わり、当時は実現不可能に思えたことが現実になりました。合同コンサートが実現しました。もちろん、これはシラードと彼の仲間のミュージシャンが即興音楽で重要な役割を果たしていたためです。交渉中、ゲイルが出した唯一の条件は、到着時にオリーブオイルを1本受け取ることだったと彼は私に話しました。これがシラードのタイトルのインスピレーションとなりました。タイトルは、子供向けの物語、詩的なミニチュアのように、オリーブオイルの遊び心のあるバリエーションです。シラード・メゼイのスコアはそれ自体が芸術作品です。それがこの録音が、シラード・メゼイによる美しく明快なスコアとして生まれた理由です。

シラード・メゼイとチャールズ・ゲイルの作品について考えると、私はブレッソンの映画を思い出します。それは芯まで清廉です。「俳優と木の間には関係性はあり得ません。彼らは2つの異なる世界に属しています。(劇場の木は本物の木の模造品に過ぎません)」と彼は書いています。これが音楽家とミュージシャンの違いかもしれません。

別のところで、ブレッソンは人間の声についてこう書いています。「彼の声は、彼の口、彼の目、彼の顔、彼の外面と内面の完全な肖像を、彼が目の前に立っているよりも完璧に私の前に描き出します。最も正確な認識手段は、単に聞くことです。」

チャールズ・ゲイルの音楽は超越的な起源を持ち、ソウルミュージックであり、アルトゥーディアン的な通過儀礼であり、スピリチュアルです。彼の人生の旅は、従来のジャズ ミュージシャンの旅ではなく、むしろ現代の神秘的な探求であり、おそらくこれを理解することで、彼の音楽を解釈できるでしょう (そもそも音楽を解釈するのであれば)。

ゲイルはプロのミュージシャンとしてスタートしました。1970 年から 1973 年まで、彼はバッファロー州立大学の音楽の非常勤教授を務めていましたが、責任に疲れて大学を去りました。彼はニューヨークに移り、音楽だけに専念しました。彼は音楽の流行や生活費など、すべてから独立したいと考えていました。彼はすべてを放棄し、ホームレスになりました。このロマンチックな行為に心を動かされた人は、3 日間路上で過ごしてみるべきです。荒野に出かけることはロマンチックな行為ではなく、残酷で苦痛な試練であるのと同じです。

ピーター コワルドはかつてゲイルが路上で演奏しているのを聞き、彼のおかげでほぼ 20 年ぶりにコミュニティとステージに戻りました。ゲイルの音楽には飾り気はありません。宇宙や幽体離脱、東洋の超越はありません。異国情緒あふれる風景や雰囲気はない。外部の模倣もない。過去も未来もなく、無限に広がる瞬間の内なる旅だけがある。内なる旅以外の旅はない。瞬間の形。夜明けの静寂。夜の街の油のような脈動。怒り。悲しみ。喜び。また、音楽は義務、勤勉、仕事、誠実さを教えてくれると彼は言う。自分を表現するために一生懸命働くこと。だいたいそれだけだ、と彼は言う。

また、彼はウォール街で、生きていくために1日数ドル稼ぐために、若いマネージャー、銀行家、株式仲買人から音楽をよく演奏していた。彼らは人生の皇帝のように暮らし、1日に何千ドルも稼いでいた。一方、ゲイルは彼らと並んで静かに働いていた。彼の音楽は新鮮な空気だった。アポロニアのディオゲネスは、世界の本質はプネウマ、つまり空気だと言った。言い換えれば、空気は知性であり、嗅覚(脳を取り囲む空気によって呼び起こされる)、視覚(瞳孔が内部の空気と接触すること)でもある。
ゲイルは目撃者だ。彼は文明の崩壊の目撃者だ。彼が見ているのは、すべてを焼き尽くす火だ。

シラード・メゼイと彼の仲間のミュージシャンにとって、瞬間の自由と純粋な形式と数学的精度の統一が重要である。この統一は一見矛盾しているように見えるが、それは音楽を奏でる瞬間が日常の時間を超えて祝祭になるからだ。それはすべて、信仰と、より高次の法則に従って生き、働くことへの願望を示している。このように、メゼイの作品も超越的である。一見異なる2つの世界の出会いは緊張を招き、ほとんど劇的な衝突につながる。2つの異なる世界の肉体での出会い。この出会いの賭け金は高く、ミュージシャンがうっかり音を奏でているのではなく、注意の相互作用が輝くマグマに凝縮されているのを感じることができる。そして舞台上では、火は新たな創造力として生まれます。混沌から、爆発する前に顔が浮かび上がるようです。

映画監督、サボルチ・トルナイ

Charles Gayle – alto sax, tenor sax, piano
Szilárd Mezei – viola
Ervin Malina – double bass (right)
Ernő Hock – double bass (left)
István Csík – drums