AUBREY JOHNSON / オーブリー・ジョンソン 商品一覧

美しい声と超絶ヴォイス・コントロールが再び降臨。叔父のライル・メイズが総合プロデュースを担当した前作からさらに完成度を増したオーブリー・ジョンソン6年ぶりの最新アルバム。2020年に叔父であるライル・メイズのエグゼクティヴ・プロデュース、スティーヴ・ロドニーとの共同プロデュース作『アンラヴェルド』で鮮烈にアルバム・デビューしたオーブリー・ジョンソン。圧倒的なスキルで様々なプロジェクトを任される唯一無二のヴォーカリストとしての評価を確立している彼女が6年ぶりとなる待望の最新アルバムを完成。 2022年には名手ランディ・イングラム(p)とのデュオ・アルバム『Play Favorites』リリース後に全国ツアーで共に来日、その実力を鮮烈に見せつけた。ポップス/ジャズ/ブラジル音楽他様々な歌のスタイルを歌いこなし、複雑なメロディやハーモニー、正確なスキャットを現代ジャズ的な作編曲で自在に操つるきわめて完成度の高い作品。本作もオーブリー・ジョンソンとスティーヴ・ロドニーの共同プロデュースで、新たな6人編成のジャズ・アンサンブルによるクオリティ高いオリジナル曲とカヴァー曲がバランスよく配置されている。卓越したヴォーカル・ラインをアンサンブルに溶け込ませるM1、『Play Favorites』に続き今回も敬愛するジョニ・ミッチェルのカヴァーはM3、エグベルト・ジスモンチに捧げられたライル・メイズ作M5、カート・エリング作M6、ミルトン・ナシメントも1991年アルバムにとりあげた感動的なM10他収録。メンバーは前作に続きマット・アロノフ(b)、大村朋子(vln)、さらに新たに加入したメンバーとしてここ数年注目を集め続けてているサックス奏者アレックス・ロア、黒田卓也を加えたクインテット作も話題を集めたピアニストのクリス・マッカーシーの二人がオーブリーのサウンドを新たなステージへと引き上げ、アルバム・タイトル通り“The Lively”な雰囲気が溢れている。■オーブリー・ジョンソン Aubrey Johnson -Voice大村朋子 Tomoko Omura -Violin (1-5, 7-11)アレックス・ロア Alex LoRe -Bass clarinet (2, 3, 4, 7, 8, 10)、Alto sax (1, 4, 11)、Flute (5, 9)、Tenor sax (8)クリス・マッカーシー Chris McCarthy -Piano (1-5, 7-11)、 Rhodes (2,5)マット・アロノフ Matt Aronoff -Bassジェイ・ソーヤー Jay Sawyer -Drums(1-5, 7-11)■2025年4月17,18日、5月25日 シアー・サウンド録音(NYC)■プロデュース:オーブリー・ジョンソン&スティーヴ・ロドビー■アレンジ:オーブリー・ジョンソン (except for M9)

ライル・メイズを叔父に持ち、音楽一家で育ち幼少時よりシンガーを目指していた抜群のヴォイス・コントロールと美しい声を持つ女性ジャズ・シンガー、オーブリー・ジョンソンの2026年新作アルバム「ライブリー・エア」。ボーカリスト兼作曲家のオーブリー・ジョンソンが、数年間にわたり他のアーティスト(ライル・メイズ、ビリー・チャイルズ、アレックス・シピアギン、サラ・セルパなど)の楽曲のレコーディングと解釈に注力してきた後、作曲家への復帰となるセカンド・アルバム「ライブリー・エア」。バイオリニストの大村智子、ベーシストのマット・アロノフ、ドラマーのジェイ・ソーヤー、マルチリード奏者のアレックス・ロレ、ピアニストのクリス・マッカーシーからなる6人編成のアンサンブルを率いるジョンソンは、豊かで移ろいゆくテクスチャーと伸びやかなメロディーラインを特徴とする、精巧に作り上げられたアレンジメントを生み出し、すべての楽器が彼女の声を中心に調整される。チェンバー・ミュージック・アメリカの支援を受けたピアニストのビリー・チャイルズからの指導や、マクドウェルでのアーティスト・レジデンシーを通して、ジョンソンは、聴く者を感情豊かでドラマチックな旅へと誘う長編作品を書く独自のアプローチを磨いてきた。このアルバムには、ジョンソンのオリジナル楽曲に加え、ジョニ・ミッチェル、カート・エリング、亡き叔父であり伝説のキーボード奏者でもあるライル・メイズのアレンジ曲、兄のジェントリー・ジョンソンとの共作、そしてオムラへの新作委嘱作品が収録されている。パット・メセニー・グループでメイズと幅広く仕事をしてきたベーシストのスティーヴ・ロドビーが共同プロデュースし、リッチ・ブリーンがミックスとマスタリングを手掛けたこのレコーディングは、ジョンソンの家族の伝統を受け継ぎつつ、彼女独自の音空間を確立している。最も困難で複雑なプロジェクトを率いるボーカリストとしてシーンで知られるジョンソンは、その透き通るようなサウンド、目もくらむようなボーカルの俊敏性、そして洗練された作曲ビジョンを、2020年のデビュー作『Unraveled』に続く素晴らしいコンビネーション・アルバム「ライブリー・エア」に持ち込んでいる。Aubrey Johnson, voiceTomoko Omura, violin (1-5, 7-10)Alex LoRe, bass clarinet (2, 3, 4, 7, 8, 10) alto sax (1, 4) flute (5, 9) tenor sax (8)Chris McCarthy, piano (1-5, 7-10), Rhodes (2, 5)Matt Aronoff, bassJay Sawyer, drums (1-5, 7-10)

ライル・メイズを叔父に持ち、音楽一家で育ち幼少時よりシンガーを目指していた抜群のヴォイス・コントロールと美しい声を持つ女性シンガー、オーブリー・ジョンソンの2025年新作アルバム。作家兼プロデューサーのデイヴィッド・ハイドゥは、幼少期に母親の書棚にあった『聖人の生涯』という神秘的な書物に魅了されました。これはカトリックの聖人と彼らの英雄的な殉教の物語を集めたものでした。後年、ハイドゥはごく普通の人々の物語を集め始めました。彼らは、その行いを通して彼の心の中で崇高な地位を獲得し、事実上、世俗の聖人という独自の規範を作り上げました。同じタイトル『聖人の生涯』を借用したオーブリーの新作では、ハイドゥは一流の作曲家と演奏家を集め、歴史上の10人の注目すべき人物の物語を語ります。しかも、全員が女性です。彼女たちは並外れた偉業を成し遂げましたが、その功績や信念のために、何らかの形で苦しみを味わったのです。ハイドゥは15年以上にわたり、ジャズの作曲家や演奏家とのユニークなコラボレーションを通して、実在の人物や出来事をテーマにした曲を作曲してきました。『聖人の生涯』は、彼にとって4作目の作品となります。現代のソングライティングを自伝的すぎるほどに捉えるハイドゥは、自身の経験を超えてインスピレーションを求め、独特の言語アプローチとクリエイティブなコラボレーションを通して素材に深く入り込んでいく。ニューヨーク・タイムズ紙のスティーブン・ホールデンは、ハイドゥの楽曲を「21世紀におけるスティーブン・ソンドハイムとジョニ・ミッチェルの意外な幸せな結婚」と評した。『Lives of the Saint』のために、ハイドゥは自身が尊敬しながらも、これまで一緒に仕事をしたことのないクリエイティブなアーティストたちを探し出した。ピアニスト兼作曲家のヘレン・ソンとは、彼女に連絡を取るまで面識がなかった。ハイドゥは彼女の作品、特にサニーサイド出身のデビュー作『Sung with Words』を聴いて高く評価していた。ボーカルのオーブリー・ジョンソンに心を奪われたハイドゥは、すぐに彼女の素晴らしい作品に気づき、同時に過小評価されていると感じた。ハイドゥは数年前にトランペット奏者のデイブ・ダグラスと知り合い、このプロジェクトのために再び関係を深めたいと考えていた。最後に、ハイドゥの長年のコラボレーターであるレニー・ロスネスが、2曲に2つの楽曲を提供した。他のプロジェクトと同様に、ハイドゥが作詞・プロデュースを担当し、作曲家たちが作曲を担当した。「私はデイブ・ダグラスではない」とハイドゥは認める。「自分の道を歩むことに満足している。デイブや他のアーティストたちの音楽にふさわしい歌詞を書くだけでも大変なのに。」作曲家たちに加え、ハイドゥは木管楽器奏者のチェット・ドクサス、チェロ奏者のマリカ・ヒューズ、ベーシストのシモン・ウィルソン、そしてドラマーのルディ・ロイストンを迎え、これらの作品に命を吹き込んだ。この曲のテーマは、有名なものから無名のものまで、古代史から近現代まで多岐にわたる。ハイドゥはビリー・ストレイホーンに関する本を執筆した頃にインタビューを行い、親交を深めたため、レナ・ホーンとは晩年に親交を深めた。ヘディ・ラマーについては、ハイドゥが長年書きたいと思っていた人物だった。ハイドゥとダグラスはブレインストーミングを行い、ヒュパティアとレオノーラ・キャリントンについて書く計画を立てました。ジョンソンは、偶然にもハイドゥがちょうど新刊のために研究し、執筆していたエイダ・ラブレースについての歌を提案しました。プログラムは、ジョンソン作曲による「Enchantress of Number」で始まります。これは、コンピューターサイエンスの先駆者であり、最初のアルゴリズムを書いたエイダ・ラブレースについて歌っています。サンの「Angelina’s Cry」は、イタリア移民のアンジェリーナ・ナポリターノの物語をドラマチックに描いています。彼女は虐待的な夫を殺害したことで、家庭内暴力への意識が高まりました。ダグラスは、レナ・ホーンとハリウッドとの難しい関係に焦点を当てた「I Weathered the Storm」の音楽を作曲しました。ロスネスの「The Seafaring Maiden」は、船長の娘であるベッシー・ホールの物語です。ベッシーは、天然痘で乗組員が負傷した後、父の船の指揮を執ることになります。ジョンソンは「The White Rose」の音楽を作曲しました。この曲は、ナチス・ドイツで戦争と大量虐殺に抵抗したために処刑された、若いドイツ人女性で活動家であったゾフィー・ショルの短い生涯を想起させるものです。「Pure Thought」では、ハイドゥとダグラスが、異教徒とキリスト教徒を区別なく教えを説きながらも異端の罪で処刑されたエジプトの哲学者ヒュパティアの物語を語ります。「Pretty Brilliant」は、世界で最も美しい女性と称賛されながらも、デジタル時代の数十年前にWi-Fiや携帯電話通信の原理を予見する技術の特許を取得したヘディ・ラマーの才能を際立たせています。ソンの音楽は、最近注目を集めた写真家ヴィヴィアン・マイヤーの才能を称える作品「The Nanny on Her Day Off」を彩っています。一方、ダグラスは「The Conjurer」で再び登場します。この作品は、精神科施設で虐待を受け、かつてのパートナーであるマックス・エルンストの信奉者としか見なされなかった、優れたシュルレアリスト芸術家レオノーラ・キャリントンに焦点を当てています。最後の作品は、若くして亡くなるまでハイドゥの人生に大きな役割を果たした、ごく普通の聖人、つまり「Song for My Sister」を称えます。「Song for My Sister」は、ソンの音楽とダグラス、そしてドクサスの心を打つ演奏を通して、愛と苦悩を歌っています。Aubrey Johnson - voiceHelen Sung - piano & keyboardsDave Douglas - trumpetChet Doxas - clarinet & tenor saxophoneMarika Hughes - celloSimón Willson - bassRudy Royston - drumsSamuel Torres - percussion

※デジパック女性ヴォーカリスト&ピアニストによるデュオアルバム、お馴染みのスタンダード曲満載の要注目作品!★女性ヴォーカリストとピアニストによる要注目デュオアルバム。名曲満載の注目作。★2022年に来日し、圧倒的かつ感動的なステージを繰り広げた女性ヴォーカリストのオーブリー・ジョンソンとピアニストのランディ・イングラムのデュオ作品。ライヴの余韻に浸りたいファン、惜しくも聴き逃したファンの双方にお勧めしたいアルバムが、この作品『Play Favorites』です。古典的スタンダード・ナンバーからジョニ・ミッチェルのM5「Conversation」、アントニオ・カルロス・ジョビンのM6「Olha Maria」、ビリー・アイリッシュのM1「My Future」に至るまで、幅広い時代の名曲を解釈。ジャズ・ヴォーカルの伝統を踏まえながらも、現代の風が吹く快作に仕上がっています。★オーブリー・ジョンソンは、パット・メセニー・グループ等で活躍したキーボード奏者の故ライル・メイズを叔父に持ち(M9「Close To Home」は彼の楽曲)、ボストンのバークリー音楽大学で声楽、ニューヨーク市立大学クイーンズ校でジャズ・マスタープログラムを教えている才媛です。ジョニ・ミッチェル、ビョーク、ダイアン・リーヴス、ダーティー・プロジェクターズ、ブラジル音楽などから影響を受け、ライル・メイズ、ジミー・コブ、ボビー・マクファーリン、フレッド・ハーシュらと共演。ポップな要素を盛り込んだ、2020年発表のファースト・ソロ・アルバム『アンラヴェルド』でブレイクを果たしました。★ランディ・イングラムは、日本でも大きな話題を集めた映画『ストックホルムでワルツを』(歌手・女優のモニカ・ゼタールンドの生涯をモデルにした作品)で、ビル・エヴァンス役を演じたことで一躍注目を浴びたピアニスト。少年の頃から、後にニーボディのドラマーとなるネイト・ウッドらと演奏し、ボストンのニューイングランド音楽院でフレッド・ハーシュやダニーロ・ぺレスに師事。ジョン・エリス、マイク・モレノ、ドリュー・グレスら数々の名手と共演を重ねてきました。Sunnysideからは『Sky/Lift』(2014年)、『The Wandering』(2017年)、『The Means of Response』(2019年)といったリーダー・アルバムを発表、いまや同レーベルに欠かせないピアニストのひとりです。★トニー・ベネット&ビル・エヴァンス、ノーマ・ウィンストン&ジョン・テイラー、ジーン・リーとラン・ブレイク等、ジャズ界はヴォーカリスト&ピアニストの名デュオ・チームに事欠きませんが、オーブリー・ジョンソン&ランディ・イングラムも、彼らと並び称される存在になること間違いなし。そう予感させずにはおかない、大変な力作です。■Aubrey Johnson - vocalsRandy Ingram - piano

※ペーパースリーヴ■ライル・メイズを叔父に持ち、音楽一家で育ち幼少時よりシンガーを目指していたオーブリー・ジョンソンのデビュー作。学生時代から既にダウンビートのコリジェイト・ステューデント・ミュージックアワードで「ベスト・ジャズ・ヴォーカル」を受賞。その後ボストンで本格的に活動を始め、ボビー・マクファーリン『ヴォキャブラリーズ』にも参加。2011年からニョーヨークに移り、ブルーノート、ジャズギャラリー、ロックウッド・ミュージック・ホール他で現在まで継続的に活動、フレッド・ハーシュ、サラ・セルパ、トラヴィス・サリヴァンズ・ビョーケストラ他とも共演。ニューヨークでは大変有名な実力派シンガー。■メンバーはここ数年自身のレギュラー・バンドとして活動しているNYトップ・コール・プレイヤーばかり。カミラ・メサのザ・ネクター・オーケストラを始め多方面で活動中の大村朋子(vln)、バンダ・マグダにも参加したマット・アロノフ(b)、ゲストには現代ブラジル音楽のキーマン、ヴィトール・ゴンサルヴェス(acc)他オーブリー・ジョンソンの幅広い活動が反映されたメンバー。アレンジもほぼ全曲オーブリーによるもので、バイオリンとバス・クラリネットの効果的な使用等NYコンテンポラリーの息遣いに満ちたアルバム。■収録曲は自身のオリジナルの他に、ノーマ・ウィンストンの自作名曲、アニー・レノックス、A.C.ジョビン、エグベルト・ジスモンチのカヴァーを収録。さらに日本盤ボーナス曲として、シコ・ブアルキとエドゥ・ロボの名曲「ベアトリス」を収録。ジャズ/クラシック/ブラジル音楽他、様々なエレメントが感じられる。■Aubrey Johnson, vocalsChris Ziemba, pianoMatt Aronoff, bass (1-9)Jeremy Noller, drums (1-9)Michael Sachs, bass clarinet (1-4 ,6, 7, 9), alto sax (5, 7) Tomoko Omura, violin (1-6, 9)Vitor Gonçalves, accordion (8, 10) Unraveled by Aubrey JohnsonUnraveled by Aubrey JohnsonUnraveled by Aubrey Johnson

抜群のヴォイス・コントロールと美しい声でNYCでは有名な実力派ヴォーカリスト、遂にデビュー作をリリース。総合プロデュースは叔父であるライル・メイズ。■ライル・メイズを叔父に持ち、音楽一家で育ち幼少時よりシンガーを目指していたオーブリー・ジョンソンのデビュー作。学生時代から既にダウンビートのコリジェイト・ステューデント・ミュージックアワードで「ベスト・ジャズ・ヴォーカル」を受賞。その後ボストンで本格的に活動を始め、ボビー・マクファーリン『ヴォキャブラリーズ』にも参加。2011年からニョーヨークに移り、ブルーノート、ジャズギャラリー、ロックウッド・ミュージック・ホール他で現在まで継続的に活動、フレッド・ハーシュ、サラ・セルパ、トラヴィス・サリヴァンズ・ビョーケストラ他とも共演。ニューヨークでは大変有名な実力派シンガー。■メンバーはここ数年自身のレギュラー・バンドとして活動しているNYトップ・コール・プレイヤーばかり。カミラ・メサのザ・ネクター・オーケストラを始め多方面で活動中の大村朋子(vln)、バンダ・マグダにも参加したマット・アロノフ(b)、ゲストには現代ブラジル音楽のキーマン、ヴィトール・ゴンサルヴェス(acc)他オーブリー・ジョンソンの幅広い活動が反映されたメンバー。アレンジもほぼ全曲オーブリーによるもので、バイオリンとバス・クラリネットの効果的な使用等NYコンテンポラリーの息遣いに満ちたアルバム。■収録曲は自身のオリジナルの他に、ノーマ・ウィンストンの自作名曲、アニー・レノックス、A.C.ジョビン、エグベルト・ジスモンチのカヴァーを収録。さらに日本盤ボーナス曲として、シコ・ブアルキとエドゥ・ロボの名曲「ベアトリス」を収録。ジャズ/クラシック/ブラジル音楽他、様々なエレメントが感じられる。オーブリー・ジョンソン(vo)大村朋子(vln)マイケル・サックス(as/b/cl)クリス・ジエンバ(p)マット・アロノフ(b)ジェレミー・ノラー(ds)ヴィトール・ゴンサルヴェス(acc)アーティストプロフィールライル・メイズを叔父に持ち、音楽一家で育ち幼少時よりシンガーを目指していたオーブリー・ジョンソンのデビュー作。現在はボストンのバークリー音大で声楽を、ニューヨーク市立大学クイーズ校でジャズ・マスタープログラムを教えている。ダイアン・リーヴス、ジョニ・ミッチェル、ビョーク、ダーティー・プロジェクターズ、そしてブラジル音楽に影響を受ける。西ミシガン大学でヴォーカル・ジャズ・アンサンブル、クラシックとジャズ・ヴォーカルを学び、ダウンビートの大学生向けミュージックアワードで「ベスト・ジャズ・ヴォーカル」を受賞することにより、2007年には若くしてロン・ディ・サルビオ(p)とジミー・コブ(ds)のアルバムに特別参加を果たす等注目を集めていた。その後ボストンのニューイングランド音楽院に移った後は、叔父でもあり本作エグゼクティブ・プロデューサーを務めることになるライル・メイズとも共演、ボビー・マクファーリン『ヴォキャブラリーズ』にも参加する。2011年からニューヨークに移り、ブルーノート、ジャズギャラリー、ロックウッド・ミュージック・ホール他で現在まで継続的に活動しており、過去にはフレッド・ハーシュ、サラ・セルパ、トラヴィス・サリヴァンズ・ビョーケストラ他とも共演。ニューヨークでは知らないものがいない実力派シンガー。※ジャケットは仮となります。