MELVIN GIBBS / メルヴィン・ギブス / AMASIA: ANAMIBIA SESSIONS 2 / CD

ベース奏者、メルヴィン・ギブスの2025年新作アルバム。

新作ではギブスは作曲家、編曲家、コラージュ作家、演奏家、バンドリーダーなど、多岐にわたる役割を担いながら、20年にわたるレコーディングを融合させ、多方面にわたるコラボレーターたちと、ジャンルや分類を超えたアイデアが溢れる作品に仕上げています。

伝説的レーベルEditions Megoより、創設者ピーター・レーバーグが死去前に選んだ最後のリリースの一つとして2022年にリリースされた『Anamibia Sessions 1: The Wave』に始まるAnamibiaシリーズのリリースに続き、Amasiaはギブスの純粋なソロによる電子音楽実験から大規模なアンサンブルのアサンブラージュの領域へと焦点を移し、2006年という早い時期に録音されたパフォーマンスを、彼の現代的なプロダクションの幅広い範囲と、2024年から2025年にかけてのコラボレーターによるスタジオでの貢献の中で再文脈化しています。

スリリングな成果の一例を挙げると、かつてマイルス・デイヴィス、マディ・ウォーターズ、ハービー・ハンコックと活動した比類なきギタリスト、ピート・コージーが2006年に自身のパートを録音した。彼は、ジャズ・キーボードの巨匠、ジョン・メデスキ(同じく2006年録音)のオルガンとウーリッツァーに、ギブスの現在のバンドメイトである雑食性の巨匠グレッグ・フォックス(2025年録音)のドラム演奏を重ね合わせ、特徴的な歪んだリードを響かせている。この例が示すように、ギブスによる時間的に移植され、再構成されたセッションは、通常音楽作曲に適用される空間と時間の境界を無視している。しかし、彼のプロダクションと編集、そして現代のヒップホップ・プロダクションから現代のエレクトロニック・ダンス・ミュージックのより熱狂的な旋律まで、あらゆるものからヒントを得たドラム・プログラミングによって、この作品は刺激的な声のモザイクへとまとまり、現代作曲家としての彼の地平線を探求するビジョンを証明している。

Amasia: Anamibia Sessions 2の多岐にわたるサウンド的側面の先鋒を務めるメルヴィン・ギブスは、テオ・マセロとマイルス・デイヴィスによる、Bitches Brew、On The Corner、Get Up With Itといった画期的なアルバムにおける、境界を打ち破るようなプロダクション/編集からインスピレーションを得ました。中でもアルバム『Agharta』は、アルバム制作における最大のインスピレーションであり、北極星となりました。ギブスは、2025年に『Agharta』50周年を迎えるにあたり、『Amasia』の編集を綿密に進め始めました。このアルバムの持つ広大な雰囲気とジャンルにとらわれない実験性は、今日に至るまで彼の作品の根幹を成しています。

ギブスは、自身の作曲におけるマインドセットと、『Amasia』の制作に込められた数々の歴史について、詳細に語ります。彼自身の言葉:

『Amasia』のサブタイトルは『Anamibia Sessions 2』です。私のアルバム『Anamibia Sessions 1: The Wave』と同様に、最初のきっかけは友人であり、偉大なアーティストであり、偉大な知性を持つアーサー・ジャファから来たからです。アーサーの提案はシンプルでした。ミュージシャンたちにマイルス・デイヴィスのアルバム『Bitches Brew』に合わせて演奏してもらい、その演奏をレコードにするというものでした。

『Amasia』は、世代を超えて「偉大な黒人音楽」という概念を受容する私の考えを体現した作品というだけではありません。この作品は、ブードゥー/フードゥー的な方法で生と死の隔たりを埋めており、AIやシリコンバレー/テックブロ的なトランスヒューマニズムの反復と格闘しているこの時代に、先祖伝来のアフロセントリックなトランスヒューマニズムの見方を現代に蘇らせていると言えるでしょう。

このアルバムのベースとなったオリジナルセッションは2006年に行われました。そのセッションには、今は亡き3人の偉大なミュージシャンが参加していました。ギタリストのピート・コージー、キーボード奏者のオナージュ・アラン・ガムズ、そしてマルチ楽器奏者のケイシー・ベンジャミンです。3人とも亡くなりましたが、彼らのヴァイブレーションはこのアルバムに、過去のエッセンスや感情を象徴したり、過ぎ去った音楽の時代を単に呼び起こしたりする以上のエネルギーを与えています。このアルバムでは、彼らの演奏は現代の音楽の時代精神に溶け込み、彼らの作品は黒人文化の進化との対話を続けています。