HERBERT VON KARAJAN / ヘルベルト・フォン・カラヤン 商品一覧

エソテリック特約店のみの限定販売※ご予約件数が入荷予定数に達した際は、発売前でもご予約受け付けを終了いたします。※WEBからの発送は入荷日以降となります。【収録内容】ジュゼッペ・ヴェルディ:歌劇《アイーダ》 4幕の歌劇 Disc 1[1]前奏曲Preludio第1幕 Atto Primo第1場 Scena I[2]そうじゃ、エチオピアがまたも戦いを(ランフィス、ラダメス)Si, corre voce che l'Etiope ardisca (Ramfis, Radames)[3]もしその将軍が私なら!…清きアイーダ(ラダメス)Se quel guerrier io fossi!...Celeste Aida (Radames)[4]何か特別なお喜びが(アムネリス、ラダメス、アイーダ)Quale insolita gioia (Amneris, Radames, Aida)[5]重大なことがあり、皆に集まってもらった(エジプト王、使者、ラダメス、アイーダ、アムネリス、ランフィス、高官たちと軍人たち、祭司たち)Alta cagion v'aduna (Ir re, Messaggero, Radames, Aida, Amneris, Ramfis, Ministri e Capitani, Sacerdoti)[6]勝ちて帰れ!(アイーダ)Ritorna vincitor! (Aida)第2場 Scena II[7]万能なるフターの神よ(巫女、巫女たちの合唱、ランフィスと祭司たち)Possente Ftha (Sacerdotessa, Col coro delle Sacerdotesse, Ramfis e Sacerdoti)[8]神に愛でられし者よ、汝に(ランフィス、祭司たち、ラダメス、巫女たち)Mortal, diletto ai numi (Ramfis, Sacerdoti, Radames, Sacerdotesse)第2幕 Atto secondo第1場 Scena I[9]誰でしょう、勝利の歌と喝采の中に(奴隷たち、アムネリス)Chi mai fra gl'inni e i plausi (Schiave, Amneris)[10]戦さの勝敗は、お前には悲しいものとなった(アムネリス、アイーダ)Fu la sorte dell'armi a'tuoi funesta (Amneris, Aida)[11]行け! 聖なるナイルの河岸へ(合唱、アムネリス、アイーダ)Su! del Nilo al sacro lido (Coro, Amneris, Aida)第2場 Scena II[12]エジプトに栄えあれ(民衆、女たち、祭司たち)Gloria all'Egitto (Popolo, Donne, Sacerdoti)[13]凱旋行進曲Marcia trionfale[14]来たれ、凱旋将軍よ(民衆、祭司たち)Vieni, o guerriero vindice (Popolo, Sacerdoti)[15]祖国を救いし者よ、よくやった(エジプト王、ラダメス、ランフィスと祭司たち)Salvator della patria, io ti saluto (Il re, Radames, Ramfis e Sacerdoti)[16]ああ! あれは? お父様!(アイーダ、アムネリス、アモナスロ、エジプト王)Che veggo! Egli? Mio padre! (Aida, Radames, Amneris, Amonasro, Il re)[17]この衣が物語っておりましょう(アモナスロ)Quest'assisa ch'io vesto vi dica (Amonasro)[18]しかし王よ、偉大なる王よ(アイーダ、捕虜たちと奴隷たち、ランフィスと祭司たち、アムネリス、エジプト王、民衆、アモナスロ、ラダメス)Ma tu, Re, tu signore possente (Aida, Prigionieri e Schiave, Ramfis e Sacerdoti, Amneris, Il re, Popolo, Amonasro, Radames)Disc 2[1]王よ、王は聖なる神々にかけて(ラダメス、エジプト王、アムネリス、祭司たち、民衆、ランフィス)O re, pei sacri numi (Radames, Il re, Amneris, Sacerdoti, Popolo, Ramfis)[2]エジプトとイシスの神に栄光あれ(エジプト王と民衆、奴隷たちと捕虜たち、ランフィスと祭司たち、アイーダ、ラダメス、アムネリス、アモナスロ)Gloria all'Egitto, ad Iside (Il re e Popolo, Schiave e Prigionieri, Ramfis e Sacerdoti, Aida, Radames, Amneris, Amonasro)第3幕 Atto terzo[3]オシリスの永遠の母であり(合唱、ランフィス、アムネリス)O tu che sei d'Osiride (Coro, Priestesses, Ramfis, Amneris)[4]ここにラダメスは来るはず! …ああ我が故郷(アイーダ)Qui Radames verra! ...O patria mia (Aida)[5]まあ! お父様! (アイーダ、アモナスロ)Ciel! mio padre! (Aida, Amonasro)[6]やっと会えたね、愛しいアイーダ… [ナイルの二重唱] (ラダメス、アイーダ)Pur ti riveggo, mia dolce Aida... (Radames, Aida)[7]逃げましょう。居心地の悪い(アイーダ、ラダメス)Fuggiam gli ardori inospiti (Aida, Radames)[8]貴方が! アモナスロ! 貴方が! 国王と?(ラダメス、アイーダ、アモナスロ)Tu! Amonasro! tu! il re? (Radames, Aida, Amonasro)第4幕 Atto quattro第1場 Scena I[9]憎い恋仇はいなくなった(アムネリス)L'abborrita rivale a me sfuggia (Amneris)[10]祭司たちはすでに一堂に会しています(アムネリス、ラダメス)Gia i sacerdoti adunansi (Amneris, Radames)[11]ああ! 死にそうだわ!(アムネリス、ランフィスと祭司たち)Ohime! morir mi sento! (Amneris, Ramfis e Sacerdoti)[12]ラダメス、ラダメス、ラダメス (ランフィス、祭司たち、アムネリス)Radames! Radames! Radames! (Ramfis, Sacerdoti, Amneris)第2場 Scena II[13]運命の石が私の上で閉じられている(ラダメス、アイーダ)La fatal pietra sovra me si chiuse (Radames, Aida)[14]貴方の刑を虫が知らせてくれました(アイーダ、ラダメス、巫女たち)Presago il core della tua condanna (Aida, Radames, Sacerdotesse)[15]さようなら、大地(アイーダ、ラダメス、合唱)O terra, addio (Aida, Radames, Coro)【演奏者】アイーダ(エジプトの奴隷にされたエチオピアの王女):レナータ・テバルディ(ソプラノ)ラダメス(エジプトの将軍):カルロ・ベルゴンツィ(テノール)アムネリス(エジプトの王女):ジュリエッタ・シミオナート(メッゾ・ソプラノ)アモナスロ(エチオピア王でアイーダの父):コーネル・マックニール(バリトン)ランフィス(エジプトの祭司長):アーノルド・ヴァン・ミル(バス)エジプト王:フェルナンド・コレナ(バス)使者:ピエロ・デ・パルマ(テノール)巫女:エウゲニア・ラッティ(ソプラノ)台本: アントニオ・ギスランツォーニウィーン楽友協会合唱団合唱指揮: ラインホルト・シュミットウィーン・フィルハーモニー管弦楽団指揮: ヘルベルト・フォン・カラヤン[録音]1959年9月2‐15日, ソフィエンザール,ウィーン[初出] DECCA SXL 2167/9(1959年)[日本盤初出] LONDON SLC1008/10(1960年5月31日)[プロデューサー]ジョン・カルショー、ジェイムズ・ウォーカー[レコーディング・エンジニア]ジェイムズ・ブラウン、ゴードン・パリー[Super Audio CDプロデューサー]大間知基彰(エソテリック・マスタリング・センター)[Super Audio CDアソシエイト・プロデューサー]吉田穣(エソテリック・マスタリング・センター)[Super Audio CDリマスタリング・エンジニア]東野真哉(エソテリック・マスタリング・センター)[[Super Audio CDリマスター] 2026年5月 エソテリック・オーディオルーム、「Esoteric Mastering」システム[解説]浅里公三 岸純信[企画・販売]ティアック株式会社[企画・協力]東京電化株式会社レコード史上、画期的な名演・名録音と言われているカラヤン最初の《アイーダ》が遂に登場します。黄金期のイタリア歌手が勢揃い、それを巧みに指揮する全盛期のカラヤン…。文句のつけようのない出来栄えです。“聴くだけで見えてくるオペラ”のレコード化を目指していたデッカの制作スタッフは、あの『ニーベルングの指環』と同じ名手達。音楽的にもオーディオ的にも、まさにこれこそが20世紀の遺産です。■エソテリックならではのこだわりのSuper Audio CDハイブリッド・ソフトオリジナル・マスター・サウンドへの飽くことなきこだわりと、Super Audio CDハイブリッド化による圧倒的な音質向上で継続して高い評価をいただいているESOTERICによる名盤復刻シリーズ。発売以来決定的名盤と評価され、現代にいたるまでカタログから消えたことのない名盤をオリジナル・マスターから進化したテクノロジーと感性とによってDSDマスタリングし、世界初のSuper Audio CDハイブリッド化を実現してきました。今回はデッカの名盤から、アナログ時代を代表する名演・名録音をSuper Audio CDハイブリッドで発売いたします。■「ほとんど理想的なレコード演奏」と絶賛された画期的な名演・名録音レコード史上でも画期的な名演・名録音として有名であり、待望久しかったカラヤン指揮の《アイーダ》が遂に登場いたします。 カラヤンは《アイーダ》全曲を2回録音しており、ウィーン・フィルとの2度目の1979年録音(EMI)は、先にエソテリックから「カラヤン&カラス/グレート4オペラズ」(ESSE-90072/80)としてR.シュトラウスの《サロメ》、マリア・カラスとプレートル指揮の《カルメン》と《トスカ》の4曲を収録した9枚組でリリースされています。しかし、このカラヤン最初の《アイーダ》は更なる高評価をする人も多い録音です。初のステレオ録音による全曲盤、加えてウィーン・フィルのイタリア・オペラ初録音でもあり、発売当時「ほとんど理想的なレコード演奏」と絶賛された画期的な名演・名録音でした。■歌手それぞれの見せ所に加え、〈凱旋行進曲〉など、聴きどころ満載の作品ファラオ時代のエジプトとエチオピア、2つの国に引裂かれた男女の悲恋を描いた《アイーダ》は1871年12月に初演されたヴェルディの作品です。台本はパリ在住のオペラ座支配人カミーユ・デュ・ロクル。1869年に開通したスエズ運河を記念してエジプトの総督からの依頼があったとされる《アイーダ》ですが、ヴェルディは、カイロを舞台とした荘厳な物語を自分の統治下で開きたい総督の意志のもと、愛と法、国家と個人それぞれの相克が描かれた物語に興味を抱き作曲に取り掛かりました。完成後の初演はエジプト・カイロのケディヴィアル・オペラ・ハウスで行われました。歌手それぞれの見せ所に加え、第2幕第2場における〈凱旋行進曲〉のメロディなど、聴きどころ満載の作品です。■オペラのスペシャリストだった巨匠カラヤン20世紀の後半を代表する巨匠ヘルベルト・フォン・カラヤン(1908-1989)は、第2次大戦後の1946年から世界的に活躍、EMIと契約してウィーン・フィル、1950年頃からはフィルハーモニア管弦楽団を中心に多数の録音を行なって名声を高め、1955年からベルリン・フィル、1956年からザルツブルク音楽祭、ウィーン国立歌劇場の芸術監督を兼任して「帝王」とよばれるようになりました。 カラヤンのオペラ初録音はウィーン・フィルとのモーツァルト《フィガロの結婚》と《魔笛》(1950年)ですが、その後オペラ録音をいくつか重ね、ウィーン国立歌劇場の芸術監督に就任後は、演出も兼ねた《ニーベルングの指環》4部作をはじめとするワーグナー、モーツァルトやイタリアの主要なオペラ、ストラヴィンスキーの《エディプス王》などを指揮します。また原語による上演を徹底するとともにスカラ座と提携して歌手や演出家の交流も盛んに行い、加えて様々な改革を行なうなど、オペラ界でも大きな力を持つ、オペラのスペシャリストでもありました。■上層部の意向にも逆らい、理想的なベスト・キャストを揃えるレコード界が1958年にステレオ時代を迎えて間もなく、カラヤンはグラモフォンとデッカ両方と契約、1959年3月から録音を開始します。LPの登場とともに急成長したデッカは、オペラの全曲録音に最も意欲的なレーベルであり、カラヤンとウィーン・フィルのオペラ初録音に本作品《アイーダ》を選びました。前年の5月から国立歌劇場における上演が評判になっていたのもその理由の一つだったのでしょう。キャストもマックニール(アイーダの父)以外はそれまで共演してきたイタリアの歌手を中心に選びました。ラダメス(エジプトの将軍)役にデッカの経営陣はエレーデ盤(1952年録音)のデル・モナコを強く主張します。しかしカラヤンとプロデューサーのカルショーは前年にローマで録音したセラフィン指揮の《蝶々夫人》と《ボエーム》でもテバルディと共演して大評判になった若いベルゴンツィの起用をゆずらなかったと言われています。上層部の意向に逆らうことをしてまでも、この作品を最高のものにしようとしたカラヤンとカルショーの意気込みが分かるエピソードであります。 その甲斐もあり、この《アイーダ》は、欧米では録音からわずか3か月後の1959年のクリスマス・シーズンに発売され、「ほとんど理想的なレコード演奏」と絶賛されました。カラヤンの指揮と当時のベスト・キャストといえるテバルディとシミオナート、ベルゴンツィという名歌手たちによるすばらしい演奏がその称賛の理由を見事に物語っています。■劇場でも不可能な響きをスコア通り実現した、レコード史上記念碑的名録音レコーディングが行われた1959年は、あの20世紀不朽の名作、ショルティ指揮『ニーベルングの指環』の第1作《ラインの黄金》の翌年で、収録スタッフ、収録ロケーションもすべて同一の状態。“現代にも十二分に通用する壮大で大迫力の音”と言われている当時のデッカ・サウンドがここでも本領発揮されています。デッカ・スタッフによるレコーディングの素晴らしさは当時から高い評価を得ていて、レコードで「劇場の空間的な効果をいかに生かすか」を研究してきたプロデューサー、カルショーならではの録音の成果も大きな話題になりました。 この《アイーダ》は凱旋の場(第2幕第2場)の壮麗な表現は当初から大きな話題になりましたが、カルショーは第1幕第2場の神殿の外の巫女たちの歌、第2幕第1場のアムネリスの部屋に外から聞こえる合唱と行進曲、第3幕のナイル河畔の場における神殿内の祈りの歌、第4幕第1場の王宮の広間と地下の裁判、第2場の神殿と地下牢など、実際の舞台でも至難な遠近感や立体感をゾフィエンザール内のいくつかの小ホールも使って録音したといわれています。まだマルチ・チャンネル録音が開発される以前の2トラック・ステレオ録音ながら「劇場でも不可能な響きをスコアどおり実現した」と絶賛されたのです。アーティストもスタッフも全員が全身全霊をかけて制作した《アイーダ》。今回のリマスタリングによる初のSuper Audio CDハイブリッド盤を試聴していただくことにより、このレコード史上でも記念碑的な名演・名録音であることを再認識するファンも多いのではないかと願っています。 Super Audio CDハイブリッド化は今回が初めて。新たにマスターからSuper Audio CDの為にリマスタリングを行いました。これまで同様、使用するマスターの選定から、最終的なDSDマスタリングの行程に至るまで、妥協を排した作業をおこないました。特にDSDマスタリングにあたっては、「Esoteric Mastering」を使用。 入念に調整されたESOTERICの最高級機材Master Sound Discrete DACとMaster Sound Discrete Clockを投入。またMEXCELケーブルを惜しげもなく使用することで、オリジナル・マスターの持つ情報を伸びやかなサウンドでディスク化することができました。(エソテリック株式会社)

ヘルベルト・フォン・カラヤンの日本発売のみ新リマスターによるSACDハイブリッド盤がルミエール・シリーズに登場!〈帝王〉カラヤンの絶頂期1971年のチャイコフスキー交響曲第4番厳選したカラヤンのベスト・セラー録音!※2026年、HD192/24最新リマスターによるSACDハイブリッド盤(マスタリング・エンジニア:藤田厚生)※グリーン・カラー・レーベル仕様【収録内容】チャイコフスキー:交響曲第4番ヘ短調 Op.361. 第1楽章:アンダンテ・ソステヌート~モデラート・コン・アニマ2. 第2楽章:アンダンティーノ・イン・モード・ディ・カンツォーナ3. 第3楽章:スケルツォ.ピッツィカート・オスティナート、アレグロ4. 第4楽章:フィナーレ.アレグロ・コン・フォーコ【演奏者】ヘルベルト・フォン・カラヤンベルリン・フィルハーモニー管弦楽団【SACDハイブリッド仕様】【グリーン・カラー・レーベル】【2026年リマスタリング】(メーカー・販売元資料)

バレエ音楽の歴史を変えたといわれるチャイコフスキーの3つの傑作。バレエから独立した管弦楽曲としても高い人気を誇っています。カラヤンにとってチャイコフスキーは最も重要なレパートリーでした。この3大バレエも何種類かの録音がありますが、これは50代の壮年期にウィーン・フィルと録音したものです。【収録内容】チャイコフスキー:1. バレエ組曲《白鳥の湖》作品20a2. バレエ組曲《くるみ割り人形》作品71a3. バレエ組曲《眠りの森の美女》作品66a【演奏者】ウィーン・フィルハーモニー管弦楽団指揮:ヘルベルト・フォン・カラヤン 【録音】1961年9月(2)、1965年3月(1, 3) ウィーン【初UHQCD化】【UHQCD】【グリーン・カラー・レーベルコート】【期間限定特典:二次元コード付き応募カード封入】(メーカー・販売元資料)

ドレスデンの図書館で発見された断片から復元された《アルビノーニのアダージョ》(現在は編曲者ジャゾットの作と言われています)。通奏低音による2小節の主題の上に、上3声がそれぞれ2小節の間隔をおいてカノンを織り成してゆく《パッヘルベルのカノン》。2群のアンサンブルを合奏協奏曲ふうに効果的に用いた、野外的なセレナードとは異なるモーツァルトの《セレナータ・ノットゥルナ》。カラヤンとベルリン・フィルハーモニーのコンビによるバロックと古典派の珠玉の作品集です。【収録内容】アルビノーニ:1. 弦楽とオルガンのためのアダージョ ト短調ヴィヴァルディ:2. フルート協奏曲 ト短調 作品10の2(RV439)《夜》J.S.バッハ:3. G線上のアリアパッヘルベル:4. カノンとジーグ ニ長調グルック:5. 聖霊の踊りモーツァルト:6. セレナード 第6番 ニ長調 K.239《セレナータ・ノットゥルナ》【演奏者】ベルリン・フィルハーモニー管弦楽団指揮:ヘルベルト・フォン・カラヤン【録音】1983年9月 ベルリン【初UHQCD化】【UHQCD】【グリーン・カラー・レーベルコート】【期間限定特典:二次元コード付き応募カード封入】(メーカー・販売元資料)

宗教的荘厳さと深い抒情性を湛えた第7番は卓越した作曲技法によって作曲家の名声を一挙に高めた交響曲で、その第2楽章のコーダでは敬愛するワーグナーへの追悼の意を表したことでも知られています。このディスクはカラヤン最後の演奏会のライヴ録音で、同時に彼の膨大な録音活動に終止符を打った記念碑的な演奏でもあります。最晩年のカラヤンの円熟した境地が美しく刻印されています。【収録内容】ブルックナー:交響曲 第7番 ホ長調【演奏者】ウィーン・フィルハーモニー管弦楽団指揮:ヘルベルト・フォン・カラヤン【録音】1989年4月 ウィーン(ライヴ)【UHQCD】【グリーン・カラー・レーベルコート】【期間限定特典:二次元コード付き応募カード封入】(メーカー・販売元資料)

ブラームスの「田園交響曲」とも呼ばれる、晴朗な叙情性と豊かな楽想に溢れる第2番。限りない憧憬を秘めた第3楽章が映画『さよならをもう一度』で使われ広く知られるようになった、雄渾な楽想が印象的な第3番。巨匠カラヤンが手兵ベルリン・フィルハーモニーを指揮したこのアルバムは、計3回を数えるドイツ・グラモフォンへのブラームス交響曲全集の最後の録音からの一枚で、カラヤンが晩年に到達した円熟の境地を示した指揮ぶりが印象的です。【収録内容】ブラームス:1. 交響曲 第2番 ニ長調 作品732. 交響曲 第3番 ヘ長調 作品90【演奏者】ベルリン・フィルハーモニー管弦楽団指揮:ヘルベルト・フォン・カラヤン【録音】1986年6月(1)、1988年10月(2) ベルリン【UHQCD】【グリーン・カラー・レーベルコート】【期間限定特典:二次元コード付き応募カード封入】(メーカー・販売元資料)

カラヤンのマーラー録音第1弾となったアルバム。ベルリン・フィルの機動力を生かした演奏で、美しさと激しさのコントラストが印象的。1971年公開の映画『ヴェニスに死す』で有名になった、第4楽章〈アダージェット〉の透明感ある美しさも特筆です。【収録内容】マーラー:交響曲 第5番 嬰ハ短調【演奏者】ベルリン・フィルハーモニー管弦楽団指揮:ヘルベルト・フォン・カラヤン【録音】1973年2月 ベルリン【UHQCD】【グリーン・カラー・レーベルコート】【期間限定特典:二次元コード付き応募カード封入】(メーカー・販売元資料)

夜明けから日没までのアルプスの大自然の情景や、登山するハイカーの目に映る情景と心象風景を、大編成のオーケストラを駆使した音楽によって見事に描いた《アルプス交響曲》。この作品は最も傑出した描写音楽のひとつと評されており、一編の記録映画を見るかのようなリアルな風景描写は見事の一語に尽きます。この豊穣で表現的な音楽を、カラヤンとベルリン・フィルハーモニーが完璧に再現しています。【収録内容】R.シュトラウス:アルプス交響曲 作品64【演奏者】ベルリン・フィルハーモニー管弦楽団指揮:ヘルベルト・フォン・カラヤン【録音】1980年12月 ベルリン【UHQCD】【グリーン・カラー・レーベルコート】【期間限定特典:二次元コード付き応募カード封入】(メーカー・販売元資料)

15曲の交響曲を生み出した20世紀最大の交響曲作家ショスタコーヴィチ。スターリンの死の翌年に作曲され、芸術の自由化を象徴することになった作品がここに聴く第10番です。20世紀中葉にロシアで生まれたこの傑作交響曲を、カラヤンがベルリン・フィルハーモニーを指揮した演奏で収録しています。彫琢された精緻なアンサンブルと輝かしい音色を駆使して、鮮烈な響きや豊かなニュアンスを鮮やかに再現した魅力の一枚といえるでしょう。【収録内容】ショスタコーヴィチ:交響曲 第10番 ホ短調 作品93【演奏者】ベルリン・フィルハーモニー管弦楽団指揮:ヘルベルト・フォン・カラヤン【録音】1981年2月 ベルリン【初UHQCD化】【UHQCD】【グリーン・カラー・レーベルコート】【期間限定特典:二次元コード付き応募カード封入】(メーカー・販売元資料)

数あるプッチーニのオペラ録音の中で、またカラヤンのオペラ録音の中でも最も高い評価を得ているのが、この1973年に発売された《ラ・ボエーム》。音楽之友社の2017年版「名曲名盤500」でも、《ラ・ボエーム》録音の第1位に選ばれています。※歌詞対訳は付いておりません。【収録内容】プッチーニ:歌劇《ラ・ボエーム》【演奏者】ミレッラ・フレーニ(ソプラノ:ミミ)ルチアーノ・パヴァロッティ(テノール:ロドルフォ)エリザベス・ハーウッド(ソプラノ:ムゼッタ)ローランド・パネライ(バリトン:マルチェルロ)ニコライ・ギャウロフ(バス:コルリーネ)ジャンニ・マッフェオ(バス:ショナール)他シェーネベルク少年合唱団ベルリン・ドイツ・オペラ合唱団ベルリン・フィルハーモニー管弦楽団指揮:ヘルベルト・フォン・カラヤン【録音】1972年10月 ベルリン【UHQCD】【グリーン・カラー・レーベルコート】【期間限定特典:二次元コード付き応募カード封入】(メーカー・販売元資料)

【収録予定】リヒャルト・ワーグナー (1813-1883)[Disc 1]カラヤン・コンダクツ・ワーグナー – vol. I歌劇《タンホイザー》(パリ版)1 序曲2 ヴェヌスベルクの音楽*3 歌劇《ローエングリン》~ 第1幕への前奏曲4 楽劇《トリスタンとイゾルデ》~ 第1幕への前奏曲と愛の死[Disc 2]カラヤン・コンダクツ・ワーグナー – vol. II1 楽劇《ニュルンベルクのマイスタージンガー》~ 第1幕への前奏曲2 歌劇《さまよえるオランダ人》~ 序曲3 歌劇《ローエングリン》~ 第3幕への前奏曲舞台神聖祝典劇《パルジファル》4 第1幕への前奏曲5 第3幕への前奏曲【演奏者】ベルリン・ドイツ・オペラ合唱団*ベルリン・フィルハーモニー管弦楽団ヘルベルト・フォン・カラヤン(指揮)【録音】1974年9月1日、10月15-19日、ベルリン、フィルハーモニー巨匠カラヤンとベルリン・フィルの黄金期が最新技術で結実。ハイレゾ 192kHz/24bit にてオリジナルテープからStudio Circéにてリマスターされた、ヘルベルト・フォン・カラヤン ハイブリッド SACD シリーズの第6弾。ヘルベルト・フォン・カラヤンとベルリン・フィルハーモニー管弦楽団ほど、切っても切れない関係にある指揮者とオーケストラは滅多に存在しません。カラヤンは1989年に亡くなるまで、30年以上にわたって同団の音楽監督を務めました。在任中、カラヤンはオーケストラを根本から変革し、豊潤な弦楽器と重厚で華やかな金管が織りなす、あの特徴的な「カラヤン・サウンド」を作り上げようと精力的に取り組みました。1970年代初頭までにその変革は結実し、ベルリン・フィルはどのようなレパートリーも易々と乗りこなす圧巻の演奏団体へと成長を遂げ、芸術的にも商業的にも成功を重ねていきました。このワーグナーの演奏は、英『グラモフォン』誌が「カラヤンは優れたワグネリアンであり、自らの理想通りに完全に作り上げたオーケストラとともに、最高の演奏を聴かせてくれる」と絶賛するように、本作における劇的な旋律の導き方とダイナミクスのコントロールは息をのむ美しさです。劇的な緊張感のなかにも洗練された品格が漂い、旋律の一つひとつが豊かに歌い上げられています。カラヤンは常に最新の録音技術に情熱を注ぎ、スタジオワークにおいても妥協のない完璧さを追求しました。本作でも最新機器によるリマスターとSACDにより、細部に至る精密なコントロールとアンサンブルの精度による輝かしい「カラヤン・ゴールド」の響きがさらに際立ち、時代を超えて聴き継がれるべき、オーケストラ演奏のひとつの到達点。クラシック録音を現代の領域へと押し上げた歴史的な足跡をくっきりと感じ取ることができます。【Remastered Hybrid SACD】【Newly remastered in HD 192kHz/24-bit from original tapes by Studio Circé】(ワーナーミュージック)

【収録予定】[Disc 1]アントニン・ドヴォルザーク (1841-1904)交響曲 第8番 ト長調 Op.881 I. Allegro con brio 9.442 II. Adagio 11.243 III. Allegretto grazioso 5.424 IV. Allegro ma non troppo 9.495 スラヴ舞曲 第8番 ト短調 Op.46 No.8 4.24[Disc 2]アントニン・ドヴォルザーク交響曲 第9番 ホ短調《新世界より》Op.95I. Adagio – Allegro molto 9.432 II. Largo 12.103 III. Scherzo: Molto vivace 8.284 IV. Allegro con fuoco 11.02ベドルジハ・スメタナ (1824-1884)5 交響詩《我が祖国》~第2曲:モルダウ 12.46【演奏者】ベルリン・フィルハーモニー管弦楽団ヘルベルト・フォン・カラヤン(指揮)【録音】1979年1月2-3日(Disc 1)/ 1977年1月2-3日(Disc 2)ベルリン、フィルハーモニー2026年リマスターで蘇る、圧倒的スケールと贅を極めた究極のドヴォルザーク。ハイレゾ 192kHz/24bit にてオリジナルテープからStudio Circéにてリマスターされた、ヘルベルト・フォン・カラヤン ハイブリッド SACD シリーズの第5弾。1970年代後半に録音されたカラヤンによる、このドヴォルザークの交響曲2曲の名盤は、オーケストラの華麗な響きと表現力豊かな温かみを堂々と讃えた名演です。従来の素朴な解釈から一線を画し、カラヤンはベルリン・フィルの力を解き放ち、息をのむような映画的スケールを描き出します。これぞまさに、最も快楽主義的で贅沢な「カラヤン・サウンド」を決定づける記録と言えるでしょう。【Remastered Hybrid SACD】【Newly remastered in HD 192kHz/24-bit from original tapes by Studio Circé】(ワーナーミュージック)

リヒャルト・シュトラウス(1864-1949):【収録内容】歌劇《ばらの騎士》CD1…第1幕CD2…第2幕CD3…第3幕【演奏者】元帥夫人…エリーザベト・シュヴァルツコップ(ソプラノ)オックス男爵…オットー・エーデルマン(バス)オクタヴィアン…クリスタ・ルートヴィヒ(メゾ・ソプラノ)ゾフィー…テレサ・シュティッヒ=ランダル(ソプラノ)ファーニナル…エーベルハルト・ヴェヒター(バリトン)歌手…ニコライ・ゲッダ(テノール)他フィルハーモニア管弦楽団&合唱団ヘルベルト・フォン・カラヤン(指揮)【録音】1956年12月ロンドン、キングズウェイ・ホール(モノラル)収録時間:191分ウォルター・レッグのプロデュースで名歌手を揃え、ベルリン・フィルとウィーン国立歌劇場のポストに就いて楽壇の帝王と呼ばれ始めていた壮年期カラヤンの充実した指揮、名手揃いのフィルハーモニア管が聴かせるソロ・パートなど、早くから名盤の誉れをほしいままにしたアルバム。当CDで注意すべきはモノラル音源を使用していることです。現在ではステレオ録音として親しまれている当演奏ですが、録音時点ではステレオ方式に懐疑的であったレッグらの方針でモノラルを商品化のための正規録音とし、ステレオ録音は実験的な「サブ」の位置づけでした。モノラルは当時のEMIの看板エンジニアであるダグラス・ラーター、ステレオは若手のクリストファー・パーカーが担当しています。発売も最初はモノラル盤でしたが、市場の声に押されたか、米英ではほどなくステレオ盤がリリースされました。シュヴァルツコップ自身はモノラル録音の方を高く評価していたと言われ、1995年には自ら監修してリマスターした上でのCD化を要望し、「ORIGINAL MONOEDITION」として翌年リリースされます。このリマスターを行ったエンジニアは、40年前の録音現場で「サブ」としてステレオ録音を担当していたパーカーでした。当盤はこの音源をベースにしている模様。Gramola当主によればモノラル版の方が「より芸術的」で、またノイズ除去をやり過ぎていないため暗騒音があるものの音色が生き生きとし、注意深く聞くと地下鉄の通過音までも聞き取ることができるとのことです。※解説はあらすじのみ。歌詞は掲載されていません。(ナクソス・ジャパン)

ヘルベルト・フォン・カラヤンの日本発売のみ新リマスターによるSACDハイブリッド盤がルミエール・シリーズに登場!わずか2年間の、カラヤンとパリ管との貴重な出会いが生み出した録音史上に輝く決定的名録音。※2026年、HD192/24最新リマスターによるSACDハイブリッド盤 (マスタリング・エンジニア:藤田厚生)※グリーン・カラー・レーベル仕様【収録内容】フランク:交響曲 ニ短調【演奏者】パリ管弦楽団ヘルベルト・フォン・カラヤン指揮【録音】1969年11月【SACDハイブリッド仕様】【グリーン・カラー・レーベル】【2026年リマスタリング】(メーカー・販売元資料)

モーツァルト: 【収録内容】オペラ「魔笛」【演奏者】アントン・デルモータ (テノール : タミーノ)エーリヒ・クンツ (バリトン : パパゲーノ)ルートヴィヒ・ヴェーバー (バス : ザラストロ)ヴィルマ・リップ (ソプラノ : 夜の女王)イルムガルト・ゼーフリート (ソプラノ : パミーナ)ペーター・クライン (テノール : モノスタトス)エミー・ローゼ (ソプラノ : パパゲーナ) 他ウィーン楽友協会合唱団ウィーン・フィルハーモニー管弦楽団ヘルベルト・フォン・カラヤン (指揮)録音時期 : 1950年11月録音場所 : ブラームスザール、ウィーン、オーストリア録音方式 : スタジオ、モノラル、アナログ収納仕様 : ジュエルケース(サラバンド)