クラシック / バロック・音楽史 / その他

F.L.ガスマン(1729 -1774):【収録内容】プシュケ・アリア集(HST-124) ?オペラ『愛と心理(アモールとプシュケ)』(1765)より【演奏者】矢澤知嘉子;プシュケ(ソプラノ)モチュオ久美;ヴェネレ(ソプラノ)ハイドン・シンフォ二エッタ トウキョウリーダー;福本 牧(ヴァイオリン)、小原 圭(チェロ通奏低音)、他スティーヴェン・エレリ(指揮)録音: 2024年8月30日周南市(旧徳山)文化会館大ホール(山口県)にて、ライヴ収録「第一回周防徳山オペラ公演」のライヴ収録指揮;スティーヴェン・エレリはUKウエールズ出身現在ウクライナ国立ドニプロ歌劇場監督グルック・オペラ改革 疾風怒濤に感化された 世界初録音(東武商事)

スタニスラオ・マッテイ（1750-1825）：【収録内容】オラトリオ 《わが主イエス・キリストの受難》（全2部／エリザベッタ・パスクイーニ校訂による第2稿に基づく／世界初録音）【演奏者】ジュリア・ボルカート（ソプラノ／ペテロ）、ガイア・ペトローネ（メゾ・ソプラノ／マグダラのマリア）、マヌエル・アマーティ（テノール／ヨハネ）、マルコ・ブッシ（バリトン／アリマタヤのヨセフ）、コレギウム・ムジクム・アルマ・マテル室内合唱団（合唱指揮：ニコラ・カルリ）、ロッシーニ交響楽団、エンリコ・ロンバルディ（指揮）録音：2025年5月17日、サンタ・クリスティーナ教会（ボローニャ、イタリア）（ライヴ）イタリアの音楽遺産の発掘に定評のあるTactusレーベルより、世界初録音となるスタニスラオ・マッテイのオラトリオが登場。スタニスラオ・マッテイ（1750-1825）は、コンヴェンツァル聖フランシスコ会の修道士であり、ボローニャのサン・フランチェスコ教会やサン・ペトロニオ大聖堂で楽長を務めた重要な音楽理論家・作曲家。後進の指導にも熱心にあたり、モルラッキ、ドニゼッティ、そしてロッシーニといった次世代の偉大な音楽家たちを育て上げたことでも知られています。メタスタジオの台本に基づく本作は、音楽著述家カルロ・ジェルヴァゾーニからマッテイの「最高傑作」と評されたオラトリオであり、1792年の聖金曜日（4月6日）にボローニャのサンタ・マリア・デッラ・モルテ祈祷所で初演され大成功を収めました。パルマ公ルドヴィーコもその音楽を絶賛し、自ら楽譜を求めたと伝えられています。初演後も再演が繰り返され、1806年にはボローニャの音楽学校（Liceo Filarmonico）で記念碑的な上演が行われました。この1806年の公演において、マッテイの教え子でもあった当時14歳のジョアキーノ・ロッシーニがマグダラのマリア役として出演し、その見事なコントラルトの声で称賛を浴びたという歴史的なエピソードも残されています。現在、本作には少なくとも2つの異なる作曲者自身の改訂版を示す3つの手稿譜が保存されています。本録音では、エリザベッタ・パスクイーニの校訂により、シンフォニア（序曲）が完備され、独唱パート（特にペテロ、ヨハネ、ヨセフ）が大幅に書き換えられた「第2稿」が採用されました。ハイドンやモーツァルトの音楽が流通していた当時のボローニャにおける、ヨーロッパの最新の音楽言語に対する開放性を示す作品であり、管楽器の豊かな色彩やオブリガート楽器（クラリネット、ヴィオラ、ヴァイオリンなど）を駆使した表現力に圧倒される2枚組です。(東京エムプラス)

【収録内容】1. ヤーコプ・ハンドル（ガルス）：Heroes, pugnate viri fortissimi2. 朗読：発端、1554年8月2日3. ハインリヒ・イザーク／セラフィーノ・ラッツィ：Ne piu bella di queste / Canto delle dee4. 作者不詳：Ecco dea admirata / Canto delle Palle5. 作者不詳：ガイヤルド第1番6. 朗読：カール5世への祈祷7. 作者不詳：Tres Morillas8. ジョスカン・デ・プレ／ティールマン・スザート：千々の悲しみ9. 作者不詳：La tricotea10. 朗読：シエナ戦争の予言11. アルノルフォ・ダ・フランチャ：Sena12. トワノ・アルボ：アルマンド13. 朗読：シエナ戦争の予言14. ドナート・バルダッサッレ：O dolce vita mia15. フアン・デル・エンシーナ：Si habrá en este baldres16. 朗読：シエナ戦争の予言17. フアン・デル・エンシーナ：Levanta, Pascual, Levanta18. ドナート・バルダッサッレ：Viva sempre in ogni etate19. 朗読：シエナ戦争の予言20. フランチェスコ・スピナチーノ：Adie Mes Amours21. 朗読：シエナとフィレンツェ - 戦い22. 作者不詳／セラフィーノ・ラッツィ：Dolor pianto e penitenza / Il carro della morte23. 朗読：エピローグ24. ヤーコプ・ハンドル（ガルス）：Ecce quomodo moritur justus【演奏者】アノニマ・フロットリスティ（古楽アンサンブル）、エフェッティ・ソノーリ青年合唱団、エリザ・パスクイーニ（合唱指揮）、ジャンニ・ミケーリ（朗読）録音：2025年3月、マルチャーノ・デッラ・キアーナ城（アレッツォ、イタリア）16世紀のイタリア半島を揺るがした「スカンナガッロの戦い（マルチャーノの戦い）」をテーマにした、非常にユニークなコンセプト・アルバム。1554年8月2日、アレッツォ近郊のスカンナガッロの溝で、コジモ1世および神聖ローマ皇帝カール5世による「フィレンツェ・スペイン連合軍」と、ピエロ・ストロッツィ率いる「シエナ・フランス連合軍」が激突しました。ルネサンス期のヨーロッパ列強が覇権を争った「イタリア戦争」における極めて重要なこの戦闘は、フィレンツェ側の劇的な勝利に終わり、ジョルジョ・ヴァザーリによってフィレンツェ・ヴェッキオ宮殿の五百人広間の壁画にも描かれています（本作のジャケット写真にもその壁画が使用されています）。本プロジェクトは、この歴史的出来事を「当時の音楽と詩」を通して語り直すという試みです。実は、スカンナガッロの戦いそのものを直接描写した音楽作品は今日まで残されていません。そこで、古楽アンサンブル「アノニマ・フロットリスティ」の共同ディレクターであるマッシミリアーノ・ドラゴーニを中心とするチームは、当時の文献や文学作品から、戦いを取り巻く美学的・感情的な文化環境を再構築するアプローチをとりました。プログラムには、ドイツ、スイス、ナポリ、スペイン、フランス、フィレンツェ、シエナなどの兵士たちや、その都市に由来する音楽が散りばめられています。カール5世が愛好したとされるジョスカンの《千々の悲しみ》をはじめ、スペインのビリャンシーコ、フランスのシャンソン、フィレンツェやシエナに捧げられた讃歌など、当時の陣営や文化を象徴する作品群が並びます。また、アルバムの骨格をなしているのが、合間に挿入される「朗読」です。1554年4月から5月にかけて書かれたと推測される、シエナの詩人「ペレッラ（Perella accademico Rozzo）」の八十八行詩『シエナ戦争の予言』などを俳優ジャンニ・ミケーリが朗読することで、音楽と共に出来事の時系列を追う年代記のような構造が生み出されています。2018年にマルチャーノ・デッラ・キアーナで開催された音楽祭「Suoni dalla Torre」からスタートしたこの企画。熟練の古楽アンサンブルと地元の青年合唱団が一体となり、ルネサンス期の戦いの息遣いや人々の恐怖、熱狂を現代に蘇らせる、ドキュメンタリーのような歴史的音楽体験です。(東京エムプラス)

【収録内容】１. A.シュリック（Ca.1460-1521） 主よ、平和を与えたまえA.マルクヴァルト（1981～）２. いかに私はあなたを迎え３. フーガ 嬰ハ短調４. J.ブラームス（1833-1897） １本の薔薇が咲いて Op. 122 Nr. 8５. F.メンデルスゾーン 前奏曲 ハ短調、MWV W28６. V.ブロイティガム（1939-2022） 善き力に、誠実に静かに囲まれて７. J.N.ダヴィッド（1895-1977） 暁の星は、いと美しきかな８. J.ブラームス 我が心は満ちたれり、Op. 122 -Nr.2９. M.レーガー（1873-1916） 30の小コラール前奏曲 Op.135a より 21番「血潮滴る主の御頭」１０.C.M.ヴィドール（1844-1937） オルガン交響曲第10番 Op.73「ロマン派」（復活）より 第１楽章：モデラート１１.E.ぺピング（1901-1981） 天に昇り給えり１２.J.S.バッハ（1685-1750） 来たれ、創造主なる聖霊よ BWV631１３.V.リューベック（1654-1740） 前奏曲 ホ短調１４.S.シャイト（1587-1654） 讃歌「おお、祝福されし光なる三位一体」第７節１５.J.P.スヴェーリンク（1561-1621） 第２旋法によるトッカータ１６.J.ヴァイラウホ(1897-1977) 「私は愛らしい天使の遊びを知っている」によるパルティータ１７.P.ヒンデミット(1895-1963) オルガンソナタ第２番・第２楽章：静かに動きを持って１８.F.リスト(1811-1886) オルガンのためのミサ：サンクトゥス・ベネディクトゥス１９.P.エベン(1929-2007) 日曜日の音楽：フィナーレ[79:22]【演奏者】アンドレアス・マルクヴァルト（オルガン）録音：2026年4月13〜15日、ザールフェルト・聖ヨハネス教会 オルガ：W.ザウアー 1894年製2022年に、シェフラー・オルガン工房によって修復された貴重な「ロマン派オルガン」の１つとされるヴィルヘルム・ザウアー製作（1894年）のオルガンを使用したアルバム。特定の作曲家や時代で区切るのではなく、教会歴の流れに沿った（待降節・クリスマス・受難節・復活祭など）選曲がされている。そのため１５世紀から現代までの５００年にわたる幅広い時代の作品を、１つの流れの中で楽しむことが出来る様になっている。修復によって甦ったロマン派的な音色の変化が余す事なく収録されており、音楽ファンだけでなくオーディオファンの方々まで広くお薦め出来る内容となっている。アンドレアス・マルクヴァルト（オルガン）：1981年、ドイツ・テューリンゲン州出身。代々続く教会音楽の家系に生まれる。ニュルンベルク＝アウグスブルク音楽大学で学ぶ。ミヒャエル・シェーンハイト、ジークリート・ヴィルト、マルクス・ヴィリンガー他に、オルガン・合唱指揮を師事。2012年、イルメナウ・聖ヤコープス教会の主任カントールに就任。また、長年ザールフェルト・聖ヨハネス教会のカントールとオルガニストを務め、同教会のザウアー＝オルガンの管理と普及に尽力している。バッハなどのバロック音楽、メンデルスゾーン、シューマン、レーガーなどのドイツロマン派、フランス近代から現代音楽までと幅広いレパートリーを持ち、４世紀にわたる中央ヨーロッパのオルガン音楽を網羅している。(東武商事)

【収録内容】1.コミタス・ヴァルダペット（1869–1935）：子守歌2.アナニア・シラカツィ：われらの救いのために（聖歌）3.グリゴール・ナレカツィ（951–1003）：鳥は、鳥は（聖歌）4.ネルセス・シュノルハリ（1102–1173）：新しい花（聖歌）ヴァルダペット：5.指輪はわたしの指に合わなかった／6.家へ帰ってきて／7.陽光のごとき眼差しの恋人よ／8.プラタナスのように背の高いあなた／9.鳴け、鶴よ10.ヴァルダペット：子守歌11.シラカツィ：われらの救いのために（聖歌）12.ナレカツィ：鳥は、鳥は（聖歌）13.シュノルハリ：新しい花（聖歌）ヴァルダペット：14.指輪はわたしの指に合わなかった／15.家へ帰ってきて／16.陽光のごとき眼差しの恋人よ／17.プラタナスのように背の高いあなた／18.鳴け、鶴よ【演奏者】マリアム・ハラチヤン（ピアノ）、ビゲン・バラサニアン（ドゥドゥク、ブルール）、アレッサンドラ・ボッサ（ライヴ・エレクトロニクス、ヴォイス/tr.1-9）『Re-Creation』は、南コーカサスの国、アルメニアの音楽遺産と現代のサウンドを結びつけた革新的なアルバムです。マリアム・ハラチヤンは、コミタス国立音楽院とクリスチャサンのアグデル大学の修士号をもつアルメニア系ノルウェーのピアニスト。アルメニアのフォークミュージシャン、ビゲン・バラサニアンは、彼女と一緒にコミタスの音楽による『ショロル』(Pro Musica PPC 9080）を録音。アレッサンドラ・ボッサは、アグデル大学の博士課程で学び、ライヴ・エレクトロニクスを教えるミュージシャンです。ローマ帝国、ペルシア帝国、オスマン帝国、ソビエト連邦と、強大な国に翻弄されつづける悲哀の歴史を経験したアルメニアの過去と今の対話。神学校で宗教音楽を学び、正教会の修道院を管轄する掌院に任じられた、アルメニア音楽の始祖ともみなされるコミタス（ソゴモン・ソゴモニャン）の曲と中世の民謡（聖歌）が、ピアノと、アプリコットの木で作られたダブルリードの木管楽器「ドゥドゥク（duduk）」とリコーダーに似た縦笛「ブルル（blul）」による「デュオ」、ライヴ・エレクトロニクスとヴォイスを加え、即興を交えた「トリオ」の「音風景」に描かれます。(東京エムプラス)

【収録内容】ヨハン・ハインリヒ・シュメルツァー（1620/23–1680）：狂人たちのバレエアンドレア・ファルコニエーリ（1585/1586–1656）：タロリッヤ・デ・カラジェノス夫人のためのフォリアニコラ・マッテイス（1650–1714）：スコットランド風ユーモアにならった風変わりな小品（グラウンド）シュメルツァー：哲学者たちのバレエジュゼッペ・コロンビ（1635–1694）：シャコンヌの低音によるパルティータチェザーレ・ネグリ（1535–1604）：恋の風変わりな小品ヨハン・ヨーゼフ・フックス（1660–1741）：パルティータ ハ長調 K 331《トゥルカリア》カルロ・ファリーナ（1600–1639）：奇想天外なカプリッチョマッテイス：古いサラバンド、またはシャコンヌによるさまざまなカプリッチョベレロフォンテ・カスタルディ（1580–1649）：ヘルマプロディートスのカプリッチョシュメルツァー：4声のバレエ（Balletto á 4）《フェンシング・スクール》ファルコニエーリ：コレンテ・ディチャ・ラ・クエッラ／歌の本第1巻：シャコンヌ（エロイカ）【演奏者】オスロ・サークルズ〔アストリッド・キルシュナー（バロック・ヴァイオリン、リーダー）、カロリーナ・ラジェイ（バロック・ヴァイオリン）、マリア・イネス・ザノヴェッロ（バロック・ヴィオラ）、トマシュ・ポクシヴィンスキ（バロック・チェロ）、カーリン・ハンニスダール（バロック・チェロ）、アイナル・スコイエン（ヴィオリーネ）、カロリーネ・アイステン・ダール（リコーダー）、トマス・ニルソン（打楽器）、カール・ニューリーン（テオルボ、バロック・ギター）、トマス・C・ボイセン（テオルボ、バロック・ギター）、マリアンジョラ・マルテッロ（チェンバロ）〕録音：2024年3月14日–17日、ソフィエンベルグ教会（オスロ）「オスロ・サークルズ」は、ノルウェーのバロック・アンサンブル。バロック・ヴァイオリンのアストリッド・キルシュナーが2015年に結成しました。聴衆と一緒に楽しむコンサートで知られ、17世紀イタリアのバロック音楽の甘美でメランコリックな作品を集めた『Lamento（嘆き）』（LWC 1226）を2022年にリリースしました。イタリアの17世紀は、一風変わったものを愛でることが流行り、それが「規則から外れた」を表す「バロック」という言葉につながりました。そして、「正統から外れたもの」を求める時代に合わせ、音楽家たちがこぞって、ちょっと変わったことを謳う作品を作りました。シュメルツァーの《狂人たちのバレエ》《哲学者たちのバレエ》《フェンシング・スクール》、ファルコニエーリの「フォリア」「コレンテ」、カルロ・ファリーナの《奇想天外なカプリッチョ》。アルバム『Bizzarrie!（風変わりな小品集）』では、そうした興趣あふれる作品が演奏されます。(東京エムプラス)

ヴェルサイユのこだま - モンテクレール、ド・ヴィゼー【収録内容】1. ミシェル・ピニョレ・ド・モンテクレール(1667-1737)：　L'autre jour ma Cloris 「ある日ぼくのクロリスは」2-6. ロベール・ド・ヴィゼー(1655頃-1732/33)：組曲 変ロ長調7. ド・ヴィゼー：組曲 ト長調(テオルボ独奏)8. モンテクレール：Ruisseau qui dans la plaine 「平野を流れる小川よ」9-19. ド・ヴィゼー：組曲 ト短調20-21. ド・ヴィゼー：組曲 ト長調(テオルボ独奏)22. モンテクレール：　La bergère Celimene + Doublé 「羊飼いの娘セリメーヌ」とドゥーブル23-29. ド・ヴィゼー：組曲 ニ短調30-31. ド・ヴィゼー：組曲 ト長調(テオルボ独奏)32. モンテクレール：L'autre jour m'alant promener + Doublé　「ある日散歩に出かけると」とドゥーブル33-39. ド・ヴィゼー：組曲 イ短調【演奏者】マリオン・トロイペル＝フランク(フラウト・トラヴェルソ)アクセル・ヴォルフ(テオルボ)【録音】2024年9月16-19日ドイツ、サンクト・オッティリエン、ベネディクト会修道院オッティリエ礼拝堂収録時間：72分ルイ14世の宮廷音楽家で「王のギター教師」だったド・ヴィゼーが王の夕べのひと時を楽しませるために書いた作品は、当初は門外不出でしたが、1715年に出版が許され、広く知られるところとなりました。王の好みに合わせて「メランコリックでやさしく、それでいて気持ちを明るくさせる」ために書かれており、絢爛豪華なばかりではない、繊細で優美なヴェルサイユのムードを伝えます。加えてオペラやカンタータで人気を博したモンテクレールの声楽曲をフルート(トラヴェルソ)とテオルボで演奏したものを収録。   (ナクソス・ジャパン)

【演奏者】 ジュリアン・ブリーム(リュート[1-4]、ギター[5]) ジョン・エリオット・ガーディナー(指揮) モンテヴェルディ管弦楽団 【録音】 [1,2] 1975年6月3日  ロスリン・ヒル・チャペル(ロンドン) [3,4] 1974年5月28-29日   バーキング・タウン・ホール(ロンドン) [5] ウォルサムストウ・タウン・ホール(ロンドン) [オリジナルLP] [1-4] ARLI1180 ステレオ / ARDI1180 クアドロフォニック [5] ARLI1181 ステレオ / ARDI1181 クアドロフォニック

【収録内容】1-3. ヨハン・ゴットリープ・グラウン：リコーダーとヴァイオリンのための協奏曲 ハ長調 GraunWVCv:XIII:964-6. ヨハン・ヨアヒム・クヴァンツ：トリオ・ソナタ ハ長調 QV 2:Anh.37. J.S.バッハ：音楽の捧げもの BWV1079よりカノン第1番（逆行カノン）8-10. ヨハン・アドルフ・ハッセ：フルートのためのカンタータ（Cantata per Flauto）11. J.S.バッハ：音楽の捧げもの BWV1079より カノン第2番（2つのヴァイオリンのユニゾンによるカノン）12-17. ゲオルク・フィリップ・テレマン：序曲組曲《古今の諸国民》ト長調 TWV55:G4より〔メヌエット I・II／昔のドイツ人／今のドイツ人／今のスウェーデン人／昔のデンマーク人／今のデンマーク人〕18. J.S.バッハ：音楽の捧げもの BWV1079より カノン第10番（4声）19. J.S.バッハ：カンタータ《楽しき狩りこそわが悦び》BWV208より「羊は安らかに草を食み」20. J.S.バッハ：音楽の捧げもの BWV1079より カノン第5番（全音ずつ転調するカノン）21-24. テレマン：リコーダーとフラウト・トラヴェルソのための協奏曲 ホ短調 TWV52:e1【演奏者】アポロズ・キャビネット録音：2024年2月、プラムステッド教会（イギリス、ロンドン）「クヴァンツは間抜けだ！」――フリードリヒ大王がフルート教師クヴァンツに向けて書いたと伝えられる、なんとも大胆な一言。ところがクヴァンツは、その文章の読み方を巧みに変え、王自身をもからかってみせたといいます。そんな宮廷のユーモラスな逸話から生まれたのが、イギリスを拠点とする古楽アンサンブル、アポロズ・キャビネットの『Quantz Is An Ass』です。舞台は1758年1月24日、46歳の誕生日を迎えるプロイセン王フリードリヒ2世のサンスーシ宮殿。実際に催された演奏会の再現ではなく、王の誕生日を祝う架空の音楽会という設定のもと、グラウン、クヴァンツ、J.S.バッハ、ハッセ、テレマンの作品を組み合わせ、華麗な宮廷文化を生き生きと描き出します。音楽を愛し、自らフルートを演奏した王の素顔から、作曲家たちとの交流、宮廷を取り巻く政治と戦争の時代背景まで、遊び心と歴史へのまなざしが交錯するユニークなアルバムです。(東京エムプラス)

ジルヴィウス・レオポルト・ヴァイス(1687-1750)：【収録内容】1-5. 組曲ニ短調 - ローラウ城グラーフ・ハーラッハ伯一族の手稿譜コレクション第1巻より 1. プレリュード 2. ソナタ-ヴィヴァーチェ 3. サラバンド 4. ジグ 5. ファンタジア　アダージョ-プレスト-アダージョ6-12. 組曲イ短調 - ドレスデン手稿譜第2巻16より 6. プレリュード(作曲：水戸茂雄) 7. アルマンド-アンダンテ 8. クーラント 9. ブーレ 10. サラバンド-アンダンテ 11. メヌエット1，2 12. プレスト【演奏者】水戸茂雄(リュート)使用楽器：13コース・バロックリュート　紀井利臣作(2015/2020)録音：2021年11月9日、2025年12月24日　Studio Three Trees, Studio TLiveS.L.ヴァイスは「最後の偉大なバロック・リュート作曲家」として語られることが多い。しかし、その評価は今日なお十分とは言えないのではないだろうか。本録音は、ヴァイスを18世紀前半における新しい器楽様式の創造者として捉え直す試みである。彼はフランス音楽の洗練された舞曲様式とイタリア音楽の旋律性・構築性を高度に融合し、舞曲という形式を保ちながら、その機能を超えた純粋器楽作品へと昇華させた。序曲にはフランス序曲とイタリア序曲の構想が交錯し、各舞曲は舞踏性を超えて抒情性、幻想性、さらにはオーケストラ的構築性を獲得している。本録音では、こうした革新性を演奏によって具体的に提示し、J.S.バッハとの比較ではなく、18世紀音楽史そのものの中でヴァイスの位置を改めて考える契機となることを願っている。このCDの収録曲は本邦初録音を含む。ーー水戸茂雄(ナクソス・ジャパン)

フリードリヒ・ヴィルヘルム・ツァハウ(1663-1712)：【収録内容】1-6. カンタータ「天使の群れ、天より来たれり」 TV 31 - SATB、 4つのトランペット、ティンパニ、2つのヴァイオリン、3つのヴィオラ、ドゥルツィアンと通奏低音のための7-15. カンタータ「エサイの株よりひとつの芽が出て」 TV 8 - SATB、2つのホルン、2つのオーボエ、2つのヴァイオリン、ヴィオラ、バスーンと通奏低音のための16-20. カンタータ「主の栄光が永遠にありますように」 TV 6 - SS、2つのヴァイオリンと通奏低音のための21-30. カンタータ「われらにみどり児生まれたもう」 TV 29 - SATB、オーボエ、2つのヴァイオリン、2つのヴィオラ、バスーンと通奏低音のための31-38. カンタータ「ともに主をほめたたえよ」 TV 21 - SATB、3つのオーボエ、3つのヴァイオリン、バスーンと通奏低音のための【演奏者】カントゥス・チューリンギア(声楽アンサンブル)カペラ・チューリンギア(古楽器アンサンブル)ベルンハルト・クラップロット(オルガン、指揮)録音：2022年9月29日-10月1日ドイツ、ヴァイマール、ヨハネ教会収録時間：71分幼少期のヘンデルの音楽の師として音楽史に名を残すフリードリヒ・ヴィルヘルム・ツァハウ(ツァホウ)は、1663年11月14日、ライプツィヒに生まれ、幼い頃から音楽家であった父親の指導を受けました。その後アイレンブルクのオルガニストであったヨハン・ヒルデブラントからオルガンの指導を受け、ヨハン・シェレやバジリウス・ペトリッツといった当時の優れた音楽家に就いて演奏技術や作曲を学びました。1675年以降、アイレンブルクで市の音楽家の見習いとして活動するようになると、トランペットやファゴットなどの管楽器からヴァイオリンなどの弦楽器まで、数多くの楽器の演奏の手ほどきを父親から受けたようです。1684年にはハレの聖マリア教会のオルガニストに任命され、この町の合唱団や器楽アンサンブルの指揮や、教会の礼拝のためのカンタータやオルガン曲を作曲し、1712年に亡くなるまでこの職にありました。ツァハウの活動はドイツの一都市に留まりましたが、現存する彼の作品は概して質が高く、その優れた才能の証となっています。その音楽はシュッツらによるイタリア音楽を取り入れた17世紀ドイツの伝統に沿った音楽でありながら、フランスの音楽様式も取り入れるなど、諸国の音楽の要素が織り交ぜられています。ドイツにおいて異国の様式や流行を取り入れた先駆者の一人であり、その音楽は直接の弟子であったヘンデルはもちろん、バッハにも強い影響を与えています。ツァハウは生涯に100曲を超えるカンタータを作曲したと言われていますが、現存するのは30曲。その中から、クリスマス・シーズンのためのカンタータを集めたのが当アルバムです。マルティン・ルターのコラールに基づくカンタータ『天使の群れ、天より来たれり』は、当時一般的であったコラール・カンタータの典型例と言える作品で、冒頭の合唱曲には4本のトランペットとティンパニが用いられており、クリスマスという祝祭にふさわしい壮麗な響きを持っています。他に、オブリガート楽器としてオーボエやファゴットを用いるフランス風の音楽が特徴的な『エサイの株よりひとつの芽が出て』、レチタティーヴォ、アリア、締めくくりの合唱という次の世代のドイツで典型となる構成を先取りした『ともに主をほめたたえよ』など、ツァハウの多彩な作風を知ることのできる5曲が収録されています。演奏は、ボブ・ファン・アスペレンの薫陶を受けたドイツの鍵盤奏者ベルンハルト・クラップロット率いるカントゥス・チューリンギア＆カペラ・チューリンギア。チューリンゲン地方の豊かな音楽遺産を現代によみがえらせるために創設されたグループで、16～18世紀の音楽を専門としています。この録音では、ツァハウの時代のドイツの演奏様式に対する丹念な研究を基に、当時の楽器法、楽器編成、ソロとリピエーノが対比される声楽パートなどが再現されています。声楽陣は8人。ミリアム・フォイエルジンガーやドミニク・ヴェルナーら古楽の名歌手たちも参加しています。ヴァイオリンとヴィオラ、バス・ド・ヴィオロンといった弦楽群に、トランペット、ティンパニ、ホルン、オーボエ、ドゥルツィアンまで導入された楽器編成にも研究成果が生かされています。最新研究と優秀な演奏で、質の高いツァハウのカンタータを現代に生き生きとよみがえらせている注目盤です。ジャケット絵画：作者不詳：「天使たちに守られた聖家族」16世紀(ナクソス・ジャパン)

【収録内容】1. ドメニコ・マッツォッキ(1592-1665)：おろかな心 (F, M, D)2. ルイジ・ロッシ(ca. 1597-1653)：私の心は思い悩む(M)3. ロッシ：希望よ、おまえの青ざめた顔から (F, D)4. マルカントニオ・パスクァリーニ(1614-1691)：　親愛なるまなざし、愛しき星々 (F, M, D)5. ロッシ：切なる望み (M, F, D)6. ロッシ：恋する人たちよ、私の涙に泣いてください (D)7. ロッシ：ためいきに、悲しみに (M, F)8. ロッシ：ハープのためのパッサカリア (ハープ独奏)9. マルコ・マラッツォーリ(ca. 1602-1662)：罪深き魂 (M, F, D)10. ロッシ：美しき瞳 (M, D)11. ロッシ：嫉妬 (F)12. マリオ・サヴィオーニ(1606/8-1685)：3人の母 (M, D, F)13. パスクァリーニ：私は危機を脱し (F, M, D)14. ロッシ：せめぎあい (F, M, D)15. 作者不詳：人生のパッサカリア (F, D, M)【演奏者】アマンダ・フォーサイス(ソプラノ): Fドロテー・ミールズ(ソプラノ): Mチェチーリア・ドゥアルテ(メゾ・ソプラノ): Dボストン古楽音楽祭室内アンサンブルポール・オデット＆スティーヴン・スタッブス(音楽監督)録音：2024年8月11-14日、2025年1月17日ブレーメン、ゼンデザール収録時間：73分17世紀初頭、モンテヴェルディが仕えていた頃のマントヴァの宮廷楽団にナポリ出身のアドリアーナ・バジーレという優れたソプラノ歌手がいました。「ポジリポのセイレーン」の異名をとった彼女は(ポジリポはナポリ湾を見下ろす有名な丘陵地)、歌に加えてハープ、リラ、スパニッシュ・ギターも巧みに演奏したと伝えられます。アドリアーナはマントヴァでレオノーラとカテリーナという2人の娘を出産し、幼い頃から音楽教育を施して、歌手として育て上げます。母娘3人はやがてローマへと移り、1633年に当地でデビューを果たすと、またたく間に話題を呼んで「レ・カンテリーネ・ロマーネ(ローマの歌姫たち)」の名で知られるようになりました。このCDは、そのレ・カンテリーネ・ロマーネに捧げられたアルバムで、彼女たちのために書かれたであろうレパートリーが集められています。ローマの貴族や知識人、音楽家たちを魅了した伝説的な女性ヴォーカル・トリオを現代に蘇らせるのは、テレマンの『イーノ』(CPO　555658)の録音で2025年のグラミー賞に輝いたソプラノ、アマンダ・フォーサイス、バッハ・コレギウム・ジャパンへの参加で日本でも人気の高い最高峰の古楽歌手ドロテー・ミールズ、アメリカの若きメゾ、チェチーリア・ドゥアルテ。今をときめく女性歌手3人による共演は、レ・カンテリーネ・ロマーネが現代によみがえったかのような、至高の歌唱を聴かせてくれます。ボストン古楽音楽祭室内アンサンブルの百戦錬磨の手練れたちによる器楽も完璧な仕上がり。圧倒的な歌唱と演奏で17世紀ローマの伝説の熱狂を体験できる稀有な1枚です。ジャケット絵画：サンドロ・ボッティチェリ：「春」より三美神(ナクソス・ジャパン)

【収録内容】1. ジローラモ・フレスコバルディ（1583-1643）：カンツォーナ第5番《トロンボンチーナ》（1628年版）2. フレスコバルディ：カンツォーナ第2番（1634年版）3. バルトロメ・デ・ セルマ・イ・サラベルデ（17世紀前半に活動）：バス独奏のためのファンタジア第9番4. フレスコバルディ：アルカデルトの《Ancidetemipur》による装飾変奏5. セルマ・イ・サラベルデ：バス独奏のためのファンタジア第8番6. フレスコバルディ：カンツォーナ第1番（1634年版）7. フレスコバルディ：一つの主題によるファンタジア第1番8. フレスコバルディ：カンツォーナ第6番《アルテラ》（1628年版）9. セルマ・イ・サラベルデ：《スザンナあるいはある日》に基づくパッサッジョ（装飾変奏）第7番10. フレスコバルディ：カンツォーナ第3番（1634年版）11. フレスコバルディ：カンツォーナ第7番《スペルバ》（1628年版）12. セルマ・イ・サラベルデ：《丘は緑に覆われ》に基づくパッサッジョ（装飾変奏）第6番13. フレスコバルディ：カンツォーナ第3番（1627年版、鍵盤独奏）14. フレスコバルディ：カンツォーナ第8番《アンビツィオーザ》（1628年版）15. セルマ・イ・サラベルデ：ファゴット独奏のためのファンタジア第10番（バス・ヴァイオリンで演奏）【演奏者】レナート・クリスクオーロ（バス・ヴァイオリン）、アルベルト・バニャイ（オルガン、ハープシコード）チェロの祖先にあたる大型弦楽器、バス・ヴァイオリンの豊かな響きをよみがえらせる、ムジカ・ペルドゥータの注目盤。歴史的楽器の研究と復元に取り組んできたレナート・クリスクオーロが、アルベルト・バニャイのオルガン、チェンバロとともに、フレスコバルディとセルマ・イ・サラベルデの作品を演奏します。1628年、1634年刊のフレスコバルディのカンツォーナを中心に、ファゴットの名手でもあったセルマ・イ・サラベルデの技巧的なファンタジアや装飾変奏、鍵盤独奏曲を収録。17世紀の図像資料をもとに復元されたバス・ヴァイオリンを使用し、録音はイタリアのサンタ・マリア・デル・ジローネ教会で実施。1790年製の歴史的オルガンも登場し、初期バロックの低音楽器が持っていた力強さ、機敏さ、豊かな表現力を鮮やかに伝えます。(東京エムプラス)

【収録内容】ゲオルク・フィリップ・テレマン(1681-1767):1-3. ソナタ ト長調 TWV 40:118 (6つのカノン風ソナタ 第1番) ヨハン・ゼバスティアン・バッハ(1685-1750):4-7. 2声のインヴェンション(フレッド・トーマス編曲) 4. 第1番 ハ長調 BWV 772 5. 第2番 ハ短調 BWV 773 6. 第3番 ニ長調 BWV 774 7. 第4番 ニ短調 BWV 7758. 3声のシンフォニア 第12番 イ長調 BWV 798(トーマス編曲) カール・フィリップ・エマヌエル・バッハ(1714-1788):9-11. フルートとヴァイオリンのための二重奏曲 Wq 140 J.S.バッハ:12-15. 2声のインヴェンション(トーマス編曲) 12. 第5番 変ホ長調 BWV 776 13. 第6番 ホ長調 BWV 777 14. 第7番 ホ短調 BWV 778 15. 第8番 ヘ長調 BWV 779 テレマン:16-19. フルートとヴァイオリンのためのソナタ TWV 40:111 ~ 『忠実な音楽の師』 J.S.バッハ:20-23. 4つのデュエット BWV 802-80524-27. 2声のインヴェンション(トーマス編曲) 24. 第9番 ヘ短調 BWV 780 25. 第10番 ト長調 BWV 781 26. 第11番 ト短調 BWV 782 27. 第12番 イ長調 BWV 783 ジョゼフ・ボダン・ド・ボワモルティエ(1689-1755):28. III. アリア Affettuoso ~ フルートとヴァイオリンのためのソナタ Op. 51-4 J.S.バッハ:29-31. 2声のインヴェンション(トーマス編曲) 29. 第13番 イ短調 BWV 784 30. 第14番 変ロ長調 BWV 785 31. 第15番 ロ短調 BWV 78632. 3声のシンフォニア 第10番 ト長調 BWV 796(トーマス編曲)33. VII. バディネリ ~ 管弦楽組曲 第2番 ロ短調 BWV 1067(トーマス編曲)34. 伝承曲: キッド・オン・ザ・マウンテン(ポッジャー&ホルシュ編曲)【演奏者】レイチェル・ポッジャー(ヴァイオリン)ルーシー・ホルシュ(リコーダー)…1-3、8-11、16-19、28、32-34ジェーン・ロジャース(ヴィオラ)…4-8、14-15、24-27、29-32アレックス・ロルトン(チェロ)…12-13、20-23録音: 2025年12月 Church of St Mary and St Eanswythe, Folkestone (United Kingdom)収録時間: 62分テレマンとC.P.E.バッハによる、通奏低音を伴わないフルート(リコーダー)とヴァイオリンのための二重奏曲を中心に、英国の作曲家・編曲家フレッド・トーマスの手によりヴァイオリンとヴィオラ(一部チェロに置き換わる)の二重奏に編曲されたJ.S.バッハの「2声のインヴェンション」全15曲などを収録。2曲収められた「3声のシンフォニア」はリコーダー、ヴァイオリン、ヴィオラの三重奏で演奏されています。ポッジャーの先導で展開される2人あるいは3人の活発な会話のようなアンサンブルがたいへん魅力的で、Deccaから既に4枚のアルバムをリリースしているリコーダー奏者、ルーシー・ホルシュの安定したテクニックと瑞々しい表現もその人気が肯ける素晴らしいもの。ラストに収録されたアイリッシュ・トラッドは2人によるアレンジで、リコーダーの重音なども登場する微笑ましくも愛らしい逸品です。音楽の根源的な悦びを再認識させてくれる一枚(ナクソス・ジャパン)

クロンボー・コレクション - デンマークの音楽 1550-1650【収録内容】【CD1】「コペンハーゲンのシュッツ:クリスチャン王の宮廷のドイツ人」ハインリヒ・シュッツ(1585–1672):1. Di marmo siete voi, SWV 172. Fuggi, fuggi, o mio core, SWV 83. D'orrida selce alpina, SWV 64. O primavera, gioventù de l'anno; O dolcezze amarissime d'amore, SWV 1 & 25. Giunto è pur, Lidia, il mio, SWV 186. Ride la primavera, SWV 77. Vasto mar, nel cui seno, SWV 198. Bringt her dem Herren, SWV 2839. O hilf, Christe, Gottes Sohn, SWV 29510. Die mit Tränen säen, SWV 37811. Fürchte dich nicht, SWV 29612. Siehe, mein Fürsprecher ist im Himmel, SWV 30413. Selig sind die Toten, SWV 39114. Erhöre mich, wenn ich rufe, SWV 28915. Lobet den Herren, SWV 29316. Ich weiß, daß mein Erlöser lebt, SWV 3931-7:マドリガーレ集 第1巻(1611)より8、9、11、12、14、15:クライネ・ガイストリッヒェ・コンツェルト集(1636)より10、13、16: 宗教的合唱曲集(1648)より【CD2】「デンマーク王のオルフェウス:ダウランドのラクリメ」ジョン・ダウランド(1563–1626):1. Come again, sweet love doth now invite(歌曲集 第1巻[1597])2. Lachrimae antiquae (ラクリメ、または7つの涙[1604])3. What if I never speed?(歌曲集 第3巻[1603])4. Frog Galliard, P 23(マシュー・ホルムズのリュート曲集 第1巻[c. 1590s])5. Lachrimae antiquae novae(ラクリメ、または7つの涙[1604])6. If that a sinner's sighs be angels' food(歌曲集『巡礼の慰め』[1612])7. Flow, my tears(歌曲集 第2巻[1600])8. Mr. Dowland's Midnight, P 99(マーガレット・ボードのリュート曲集[c. 1625])9. Lachrimae gementes (ラクリメ、または7つの涙[1604])10. Clear or cloudy (歌曲集 第2巻[1600])11. If my complaints could passions move (歌曲集 第1巻[1597])12. Mistress Winter's Jump, P 55(オルファリオンのための新しいタブラチュア集[c. 1596])13. Lachrimae tristes (ラクリメ、または7つの涙[1604])14. Woeful heart with grief oppressed (歌曲集 第2巻[1600])15. Now, oh now I needs must part(歌曲集第1巻[1597])16. Lachrimae coactae (ラクリメ、または7つの涙[1604])17. My Lady Hunsdon's Puff, P 54 (Folger's Dowland Lute Manuscript, c. 1594)18. Fine knacks for ladies (歌曲集 第2巻[1600])19. Lachrimae amantis (ラクリメ、または7つの涙[1604])20. If floods of tears (歌曲集 第2巻[1600])21. Go, crystal tears(歌曲集第1巻[1597])22. Lachrimae verae(ラクリメ、または7つの涙[1604])23. The King of Denmark's Galliard, P 40(ラクリメ、または7つの涙[1604])4、8、12、17、23・・・リュート・ソロ【CD3】「北の交差点:アルプスの北のマドリガーレ」1. ハンス・ニルセン Hans Nielsen(c. 1580–1626): Sono, donna, i tuoi sguardi(マドリガーレ集 第1巻[1606])*2. トゥルイド・オーゲセン Truid Aagesen(fl. 1593–1625): Caro dolce mio bene(3声の歌曲集[1608])*3. ニルセン: Cor mio, deh non piagnete(マドリガーレ集 第1巻[1606])4. モウンス・ペダーセン Mogens Pedersøn(c. 1583–1623): L'amara dipartita(3声のマドリガーレ集[1619])*5. ペダーセン: Non fuggir(同)6. ニルセン: Fuggi, fuggi, o mio core(マドリガーレ集 第1巻[1606])*7. ハンス・ブラーフローゲ Hans Brachrogge(c. 1590–c. 1638): Donna, quando vi bacio(3声のマドリガレット集[1619])*8. ブラーフローゲ: Parla, timida lingua(同)*9. ニルセン: Rivolgi, vita mia(マドリガーレ集 第1巻[1606])*10. ルカ・マレンツィオ Luca Marenzio(1553–1599): Unkind, o stay thy flying(英語化されたイタリアのマドリガル集 第1巻[1590])*11. マレンツィオ: When Meliboeus' soul(同)*12. ジョン・ベネット(c. 1575–1614): Weep, O mine eyes(4声のマドリガーレ集[1599])13. トマス・ウィールクス(1576–1623): Thule, the period of cosmography; The Andalusian merchant(5声と6声のマドリガル集[1600])14. ジョン・ウィルビー(1574–1638): Weep, weep, mine eyes(マドリガル集 第2巻[1609])15. ウィルビー: Draw on, sweet night(同)16. ヤン・ピーテルスゾーン・スウェーリンク(1562–1621): Chi vuol veder(Ghirlanda di madrigali, 1601)17. ヨハン・グラッベ(1585–1655): Lasso, perché mi fuggi(マドリガーレ集 第1巻[1609])18. グラッベ: O chiome erranti(同)19. グラッベ: Son vivo o morto amore(同)20. グラッベ: Ahi, misera mia vita(同)【CD4】「フランドルとの絆:アントワープからオーレスンドへ」1. マテウス・ル・メストル(c. 1505–1577): Missa Doulce mémoire: Kyrie(c. 1555)*2. ピエール・サンドラン(c. 1490–after 1561): Douce mémoire(シャンソン集 第2巻[1538])3. ジャケス・デ・ヴェルト(1535-1596)/バッサーニ編: Adesto dolori meo(モテット集 第1巻[1566])4. デ・ヴェルト: Ascendente Iesu (モテット集 第2巻[1581])5. デ・ヴェルト: Vox in Rama(5声のモテット集 第2巻[1581])6. デ・ヴェルト: Egressus Iesus (新しい音楽の宝物 第5巻[1568])7. ジョスカン・バストン(c. 1515–c. 1576): Je prends en gré(シャンソン集 第5巻[1544])*8. ヤン・トリウス(c. 1550–c. 1620): I tuoi capelli, Filli(6声のマドリガーレ集[1597])9. グレゴリウス・トレホウ(c. 1540–1619): Rendez à Dieu(1619以前)*10. トレホウ: Cantate il nuovo canto(詩篇96より)(1619以前)*11. ジャック・アルカデルト(1507–1568): Soupirs ardents(シャンソン集 第8巻[1557])*12. ヤン・ピーテルスゾーン・スウェーリンク(1562–1621): Or soit loué (Psalm 150)(ダヴィデの詩篇曲集 第3巻[1614])【CD5】「新しい庭園:コペンハーゲン初のマドリガーレ集」メルヒオール・ボルヒグレヴィンク出版のマドリガーレ集『厳選された音楽の花々による、とても美しい、新しい庭園』より1. ジャケス・デ・ヴェルト(1535–1596): Fra le dorate chiome(5声のマドリガーレ集 第8巻[1586])2. デ・ヴェルト: Io non son però morto(同)3. メルヒオール・ボルヒグレヴィンク(c. 1570–1632): Baci amorosi(新しい庭園 第2巻[1606])4. ハンス・ニルセン(c. 1580–1626): Corr'al suo fin mia vita(マドリガーレ集 第1巻[1606])5. ボルヒグレヴィンク: Amatemi ben mio (新しい庭園 第1巻[1605])*6. ニコラス・ジストゥ(d. 1609): Quell'augellin che canta (新しい庭園 第2巻[1606])7. クラウディオ・モンテヴェルディ(1567–1643): Ah, dolente partita(5声のマドリガーレ集 第4巻[1603])8. モンテヴェルディ: Cor mio, mentre vi miro(同)9. モンテヴェルディ: Cruda Amarilli(5声のマドリガーレ集 第5巻[1605])10. レオーネ・レオーニ(c. 1560–1627): Come viver poss'io(5声のマドリガーレ集 第3巻[1595])*11. レオーニ: In questo fior ascoso(同) *12. アゴスティーノ・アグレスタ(活動時期 1600–1617): Caro dolce ben mio(新しい庭園 第2巻[1606])*13. ジローラモ・カザーティ(c. 1590–after 1657): Dubbi frà duo mi vivo(新しい庭園 第1巻[1605])*14. カザーティ: Scherzava e poi fuggìa (新しい庭園 第1巻[1605])*15. シモーネ・モリナーロ(c. 1570–1636): Baci amorosi(5声のマドリガーレ集 第1巻[1599])*16. モリナーロ: Cantiam', Muse, cantiamo(同)17. マルシリオ・サンティーニ(活動時期 c. 1600): Anima del cor mio(5声のマドリガーレ集 第1巻[1602])*18. クルティオ・ヴァルカンピ(活動時期 1600–1610): I tuoi capelli, o Filli(新しい庭園 第2巻[1606])*【CD6】「ペダーセンの魂の牧場:デンマークの賛歌とポリフォニー」モウンス・ペダーセン Mogens Pedersøn(c. 1583–1623):『魂の牧場』(1620)より1. 第24曲 Fader vor udi himmerig2. 第29曲 Synge vi af hjertets grund*3. 第12曲 Kyrie, Gud fader alsomhøjeste trøst4. 第10曲 Alen' til dig, Herr' Jesu Krist5. 第25曲 Af dybets nød råber jeg til dig6. 第3曲 Grates nunc omnes*7. 第34曲 Ad te levavi oculos meos8. 第27曲 Jesus Krist vor salighed*9. 第19曲 Vor Gud han er så fast en borg10. 第28曲 Behold os, Herre, ved dit ord11. 第33曲 Missa quinque vocum: Kyrie eleison12. 第33曲 Missa quinque vocum: Sanctus13. 第13曲 Nu bede vi den Helligånd【CD7】「南で:デンマークで見いだされた貴重なイタリアの傑作」1. ルッジエーロ・ジョヴァネッリ(c. 1560–1625): Sicut cervus(Sacrarum modulationum[1593])*2. ジョヴァンニ・ピエルルイージ・ダ・パレストリーナ(1525–1594): Ogni loco mi porge;Poscia chi per mio mal(Il secondo libro delle Muse[1559])*3. ジョヴァンニ・ガブリエリ(c. 1554–1612): Domine exaudi(シンフォニア・サクラ 第1巻[1597])4. アントニオ・モルタロ(c. 1575–c. 1620): I lieti amanti; Non era gelosia(Il primo libro delle Fiammelle amorose[1590以前])*5. モルタロ: Dolcissimo ben mio(Il terzo libro delle Fiammelle amorose[1592])*6. モルタロ: Apri l'uscio per tempo(Il secondo libro delle Fiammelle amorose[1590])*7. ジョヴァンニ・クローチェ(1557–1609): Ove tra l'herbe e i fiori (Il Trionfo del Dori[1592])8. クルティオ・ヴァルカンピ(活動時期 1600–1610): Decantabat populus Israel(Promptuarium musicum II[1612])*9. オラツィオ・ヴェッキ(1550–1605): Gitene canzonette(6声のカンツォネット集[1587])*10. ヴェッキ: S'i diletti contass'ad uno(同)*11. ヴェッキ: Chi mett'al lotto; Sua ventura; Hora che'l crin de l'oro(種々の気晴らしの森[1590])*12. ヴェッキ: Echo rispondi(同)*13. ヴェッキ: Cicirlanda (同)14. ルカ・マレンツィオ(1553–1599)&ヴェッキ: Diversi linguaggi(同)【CD8】「ティコ・ブラーエの天球のハーモニー:クロンボーとウラニボリの音楽」1. レオンハルト・レヒナー(c. 1553–1606): In Laudem Regii Fontis(c. 1582)2. レヒナー: In Connexum Regiarum Literarum(c. 1582)3. レヒナー: In Symbola Regis et Reginae(c. 1582)4. ギヨーム・コストレ(c. 1530–1606): Las, je n'irai plus(ギヨーム・コストレの音楽[1570])*5. ヴィンチェンツォ・ルッフォ(c. 1508–1587): O sogno mio felice(4声のマドリガーレ集 第2巻[1555])*6. グレゴール・ランゲ(c. 1540–1587): Vina parant animos(Cantiones aliquot novae, 1580)*7. ジャケス・デ・ヴェルト(1535–1596): Dolce e felice sogno(4声のマドリガーレ集 第1巻[1561])*8. アルノルト・デ・フィネ(c. 1530–1586): Wann mein Stündlein vorhanden ist(1562–1576)9. ヤーン・プレステン(d. 1553): Nun bitten wir den Heiligen Geist(c. 1545–1550)10. セヴェリーン・タム(活動時期 c. 1540–1560): Mein' Augen sind all' Zeit zu dir(c. 1548)11. アンドレアス・マイアー(活動時期 1559): Die größte Kunst der Welt unbekannt (カンティレーナ・ゲルマニカ、墓碑の代わりに[1559]) 金管四重奏編*12. 作曲者不詳.: Inviolata, integra (c. 1548)*世界初録音【演奏者】ムジカ・フィクタ(声楽アンサンブル)ボー・ホルテン(指揮)ヤコプ・ロレンツェン(チェンバロ)・・・CD1フレドリク・ボック(リュート)・・・CD2プリンセンス・ムジクコープス(ブラス・アンサンブル)・・・CD8【録音】CD1 2021年9月1,6,7日&10月12日 クロンボー城 舞踏室CD2 2022年9月19-21日 クロンボー城 舞踏室CD3 2022年11月18日、2023年1月2,4,5日、2024年10月8,9日 コペンハーゲン、イザヤ教会CD4 2024年6月10-13日 コペンハーゲン、デン・ガムレ・ビュ教会CD5 2022年5月31日-6月2日、クロンボー城 舞踏室CD6 2024年1月2,3日 コペンハーゲン、コンサート教会CD7 2024年2月13,14,19,20日 コペンハーゲン、救世主教会CD8 2024年11月6日、2025年6月10日 コペンハーゲン、救世主教会収録時間:6時間44分デンマークにおけるルネサンス音楽黄金期を彷彿。この分野の第一人者の演奏による最新録音8枚組と128ページのブックレットで資料としても貴重1600年前後のデンマークは宮廷文化が隆盛し、欧州大陸の音楽家たちを惹きつけました。ダウランドやシュッツが滞在して活動したほか、イタリアから当時の最新の作品が輸入されるとともに、デンマークの作曲家の作品がイタリアで出版されるなどの活況を呈します。このボックス・セットは、クリスチャン3世、フレゼリク2世、クリスチャン4世の治世に相当する1550年から1650年の間にデンマーク宮廷に響いたであろう音楽を、テーマ毎に8巻のCDに収録しています。クロンボー城は、スウェーデンのヘルシンボリと海峡を挟んで対峙し、首都コペンハーゲン防衛の第一線となるヘルシンゲル(英語名エルシノア)に築かれた城。シェイクスピアの『ハムレット』の舞台となったことから世界中に名前が知られています。デンマーク王室が所蔵していた音楽作品の多くは過去の戦火で焼失し、実際には「クロンボー・コレクション」という名称の写本は存在せず、ここではデンマーク宮廷音楽を象徴する名称として用いられています。収録作品はヨハネス・ステファニウスの手稿譜やハールスホルムHerlufsholm学校の写本から研究者たちが精査したものに加え、デンマークとその音楽家に所縁のあった作品も収録。ボー・ホルテンとムジカ・フィクタは2021年から24年にかけてクロンボー城のレジデント・アンサンブルを務め、これらの作品を城内の舞踏室(大広間)やコペンハーゲン市内の教会で演奏し、録音しました。充実したブックレットと合わせて、ルネサンス音楽ファン必見です。CD8で共演しているプリンセンス・ムジクコープスは現代楽器のブラス・アンサンブルです。・有名曲から世界初録音となる作品まで多数収録・リュート歌曲、マドリガーレ、シャンソン、詩篇曲、モテットなど、世俗曲・宗教曲の多彩な内容・イタリア語、デンマーク語、ドイツ語、フランス語、英語など、デンマーク音楽界を彩ったさまざまな言語による作品・ルネサンス音楽演奏の第一人者ボー・ホルテンとムジカ・フィクタの演奏・Ole Kongsted、Peter Hauge、Harold Thalangeの3名の研究・校訂による選曲・英語とデンマーク語の解説及び歌詞(原語のみ。訳詞無し)を掲載した128ページのブックレット・CD1,2,5は世界遺産クロンボー城での録音(ナクソス・ジャパン)

※国内仕様・輸入盤 国内仕様盤解説日本語訳…佐々木勉【収録内容】ゲオルク・フィリップ・テレマン(1681-1767):1-3. ソナタ ト長調 TWV 40:118 (6つのカノン風ソナタ 第1番) ヨハン・ゼバスティアン・バッハ(1685-1750):4-7. 2声のインヴェンション(フレッド・トーマス編曲) 4. 第1番 ハ長調 BWV 772 5. 第2番 ハ短調 BWV 773 6. 第3番 ニ長調 BWV 774 7. 第4番 ニ短調 BWV 7758. 3声のシンフォニア 第12番 イ長調 BWV 798(トーマス編曲) カール・フィリップ・エマヌエル・バッハ(1714-1788):9-11. フルートとヴァイオリンのための二重奏曲 Wq 140 J.S.バッハ:12-15. 2声のインヴェンション(トーマス編曲) 12. 第5番 変ホ長調 BWV 776 13. 第6番 ホ長調 BWV 777 14. 第7番 ホ短調 BWV 778 15. 第8番 ヘ長調 BWV 779 テレマン:16-19. フルートとヴァイオリンのためのソナタ TWV 40:111 ~ 『忠実な音楽の師』 J.S.バッハ:20-23. 4つのデュエット BWV 802-80524-27. 2声のインヴェンション(トーマス編曲) 24. 第9番 ヘ短調 BWV 780 25. 第10番 ト長調 BWV 781 26. 第11番 ト短調 BWV 782 27. 第12番 イ長調 BWV 783 ジョゼフ・ボダン・ド・ボワモルティエ(1689-1755):28. III. アリア Affettuoso ~ フルートとヴァイオリンのためのソナタ Op. 51-4 J.S.バッハ:29-31. 2声のインヴェンション(トーマス編曲) 29. 第13番 イ短調 BWV 784 30. 第14番 変ロ長調 BWV 785 31. 第15番 ロ短調 BWV 78632. 3声のシンフォニア 第10番 ト長調 BWV 796(トーマス編曲)33. VII. バディネリ ~ 管弦楽組曲 第2番 ロ短調 BWV 1067(トーマス編曲)34. 伝承曲: キッド・オン・ザ・マウンテン(ポッジャー&ホルシュ編曲)【演奏者】レイチェル・ポッジャー(ヴァイオリン)ルーシー・ホルシュ(リコーダー)…1-3、8-11、16-19、28、32-34ジェーン・ロジャース(ヴィオラ)…4-8、14-15、24-27、29-32アレックス・ロルトン(チェロ)…12-13、20-23録音: 2025年12月 Church of St Mary and St Eanswythe, Folkestone (United Kingdom)収録時間: 62分テレマンとC.P.E.バッハによる、通奏低音を伴わないフルート(リコーダー)とヴァイオリンのための二重奏曲を中心に、英国の作曲家・編曲家フレッド・トーマスの手によりヴァイオリンとヴィオラ(一部チェロに置き換わる)の二重奏に編曲されたJ.S.バッハの「2声のインヴェンション」全15曲などを収録。2曲収められた「3声のシンフォニア」はリコーダー、ヴァイオリン、ヴィオラの三重奏で演奏されています。ポッジャーの先導で展開される2人あるいは3人の活発な会話のようなアンサンブルがたいへん魅力的で、Deccaから既に4枚のアルバムをリリースしているリコーダー奏者、ルーシー・ホルシュの安定したテクニックと瑞々しい表現もその人気が肯ける素晴らしいもの。ラストに収録されたアイリッシュ・トラッドは2人によるアレンジで、リコーダーの重音なども登場する微笑ましくも愛らしい逸品です。音楽の根源的な悦びを再認識させてくれる一枚(ナクソス・ジャパン)

CREMONA 3 ～タルティーニ：合奏協奏曲集【収録内容】タルティーニ：6つの合奏協奏曲（ヴァイオリン・ソナタからの編曲／18世紀）　協奏曲第1番 イ長調（原曲：Op.1-1）　協奏曲第2番 ト短調（原曲：Op.1-10）　協奏曲第3番 ヘ長調（原曲：Op.1-2）　協奏曲第4番 イ長調（原曲：Op.6、ソナタ第2番）　協奏曲第5番 ト長調（原曲：Op.1-4）　協奏曲第6番 イ長調《パストラーレ》（原曲：Op.1、ウォルシュ版）ジェミニアーニ：合奏協奏曲 ニ短調《ラ・フォリア》（原曲：コレッリ：ヴァイオリン・ソナタOp.5-12／1729年ロンドン版）【演奏者】ベルリン・バロック・ゾリステンラインハルト・ゲーベル（指揮）【録音】2026年2月20-23日　テルデックス・スタジオ（ベルリン）収録時間：67分17秒タルティーニの人気ヴァイオリン・ソナタは、18世紀にさまざまな形で編曲されヨーロッパ中に広まりました。本盤では、その中から合奏協奏曲へと生まれ変わった6作品を収録。独奏楽器の魅力を保ちながら、弦楽アンサンブルならではの豊かな響きと劇的な対話が加わり、新たな作品としての魅力を放っています。併録のジェミニアーニ《ラ・フォリア》も、コレッリ作品を壮麗な合奏協奏曲へと発展させた名作。ベルリン・バロック・ゾリステンとラインハルト・ゲーベルが、18世紀の創意と伝承の精神を鮮やかによみがえらせています。(ファインアーツミュージック)

フレスコバルディ：《トッカータとパルティータ》第1巻より12のトッカータ【収録内容】ジローラモ・フレスコバルディ（1583-1643）：《トッカータとパルティータ》第1巻よりトッカータ第1番 ト短調トッカータ第2番 ト短調トッカータ第3番 ト短調トッカータ第4番 ト短調トッカータ第5番 ホ短調トッカータ第6番 ホ短調トッカータ第7番 ニ短調トッカータ第8番ヘ長調トッカータ第9番 イ短調トッカータ第10番 ヘ長調トッカータ第11番 ハ長調トッカータ第12番 ハ長調【演奏者】イヴァナ・ヴァロッティ（オルガン）使用楽器：イタリア、マントヴァ、サンタ・バルバラ宮廷聖堂のグラツィアディオ・アンテニャーティ製オルガン（1565年建造【録音】2024年7月、サンタ・バルバラ宮廷聖堂（イタリア、マントヴァ）17世紀イタリアの鍵盤音楽に新たな表現を切り開いたジローラモ・フレスコバルディ。その代表的な曲集『トッカータとパルティータ』第1巻から12曲のトッカータを、古楽オルガン音楽の名手イヴァナ・ヴァロッティが、マントヴァのサンタ・バルバラ宮廷聖堂に残る1565年製アンテニャーティ・オルガンで演奏します。自由な即興性、華麗な装飾、大胆な半音階進行、目まぐるしいリズムの変化を特徴とするフレスコバルディのトッカータは、さまざまな情感や情念（affetti）を呼び起こす音楽。ヴァロッティは当時の演奏法や音栓法を記した文献を研究し、楽曲の各場面にふさわしい響きを追求しています。リピエーノの荘厳さ、プリンチパーレの繊細さ、フルート系音栓の明るい音色などを巧みに使い分け、12曲それぞれの多彩な表情を鮮やかに描き出します。2024年の国際クラシック音楽賞（ICMA）にノミネートされた第2巻のトッカータ録音に続き、歴史的楽器の響きと豊かな表現力によって、フレスコバルディの創造性に迫る注目盤です。(東京エムプラス)

ワイヒェンベルガー氏の演奏旅行【収録内容】ヨハン・ゲオルク・ワイヒェンベルガー（1676～1740）◆ パルティータ ニ短調 [24'57]【1】 前奏曲 — 最高に素晴らしい [03'20]【2】 アルマンド — 幸運 [03'16]【3】 クーラント [02'35]【4】 ガヴォット — さあ、それなら [00'32]【5】 メヌエットとトリオ — 情事 [01'42]【6】 サラバンド — 厄介な事態 [03'52]【7】 ジーグ — お調子者 [02'42]【8】 ラ・トゥルネ [01'35]【9】 メヌエット [01'39]【10】 シャコンヌ — 死ぬまで私は弾き続ける [03'44]◆ ガランデライ [16'38]【11】 前奏曲 [02'18]【12】 アリオーソ — 不平屋 [03'09]【13】 他の場所はもっとひどい [01'14]【14】 気晴らしの外出 [01'12]【15】 恋の足踏み [02'04]【16】 メヌエット — かわいい口もと [01'22]【17】 アレグロ [01'37]【18】 ル・マリシャ — シュミット・エコー [00'48]【19】 災い（ル・フレオー） — おしゃべり女 [01'10]【20】 メヌエット — パストレッラ [01'44]◆ 組曲 [19'34]【21】 序曲 [03'22]【22】 アルマンド — ガチョウのワイン（水） [02'34]【23】 クーラント [02'54]【24】 サラバンド — 木のパジャマ（棺桶） [02'56]【25】 ブーレ — 大混乱 [01'37]【26】 メヌエット — ぐるぐる回る人 [01'00]【27】 エコー — ねえ、お前さん [03'35]【28】 ジーグ [01'36]【演奏者】ダーヴィト・ベルクミュラー（バロック・リュート）使用楽器パルティータ：折れ曲がり型ネックのハンス・フライ・モデル（アンドレアス・ホルストがミュンヘンで2015年に製作）ガランデライ：白鳥型ネックのエートリンガー／ブルクホルツァー・モデル（アンドレアス・ホルストがミュンヘンで2012年に製作）組曲：白鳥型ネックのヤーコプ・ランゲンワルダー・モデル（カール・キルヒマイヤーがウィーンで2023年に製作）録音：2026年4月場所：ウィーンワイヒェンベルガーは1676年12月にオーストリアのグラーツに生まれ、ウィーンの宮廷会計局で帝室官吏を務めていた人物。職業音楽家ではなく、肖像画も書簡も残っておらず、記録も乏しく、はっきり伝わっているのは「並外れたリュート奏者」という評判と、オーストリア＝ボヘミア圏に現存するリュート・タブラチュア（タブ譜）に残された音楽だけです。名前は一般的なドイツ語読みではヴァイヒェンベルガーですが、オーストリア人なので高地ドイツ語読みのワイヒェンベルガーとしておきます。(日本出版貿易)

ワイヒェンベルガー氏の演奏旅行 (LPレコード)【収録内容】ヨハン・ゲオルク・ワイヒェンベルガー（1676～1740）◆ パルティータ ニ短調よりSide A【1】 ヴァイヒェンベルクの前奏曲 — 最高に素晴らしい [03'20]【2】 アルマンド — 幸運 [03'16]【3】 クーラント [02'35]【4】 ガヴォット — さあ、それなら [00'32]【5】 メヌエットとトリオ — 情事 [01'42]【6】 サラバンド — 厄介な事態 [03'52]【7】 ジーグ — お調子者 [02'42]【8】 巡回公演（ラ・トゥルネ） [01'35]【9】 シャコンヌ — 死ぬまで私は弾き続ける [03'44]Side B◆ ガランデライより【1】 ガランテリ：ジャン・ド・ヴァイヒェンベルクの前奏曲 [02'18]【2】 ヴァイヒェンベルクのアリオーソ — 不平屋 [03'09]【3】 ガランテリ：ガランテリ — 他の場所はもっとひどい [01'14]【4】 ガランテリ：メヌエット — 気晴らしの外出 [01'12]【5】 ガランテリ：ガランテリ — 恋の足踏み [02'04]◆ 組曲より【6】 序曲 [03'22]【7】 アルマンド — ガチョウのワイン（水） [02'34]【8】 ブーレ — 大混乱 [01'37]【9】 メヌエット — ぐるぐる回る人 [01'00]【10】 エコー — ねえ、お前さん [03'35]【演奏者】ダーヴィト・ベルクミュラー（バロック・リュート）使用楽器パルティータ：折れ曲がり型ネックのハンス・フライ・モデル（アンドレアス・ホルストがミュンヘンで2015年に製作）ガランデライ：白鳥型ネックのエートリンガー／ブルクホルツァー・モデル（アンドレアス・ホルストがミュンヘンで2012年に製作）組曲：白鳥型ネックのヤーコプ・ランゲンワルダー・モデル（カール・キルヒマイヤーがウィーンで2023年に製作）録音：2026年4月場所：ウィーンワイヒェンベルガーは1676年12月にオーストリアのグラーツに生まれ、ウィーンの宮廷会計局で帝室官吏を務めていた人物。職業音楽家ではなく、肖像画も書簡も残っておらず、記録も乏しく、はっきり伝わっているのは「並外れたリュート奏者」という評判と、オーストリア＝ボヘミア圏に現存するリュート・タブラチュア（タブ譜）に残された音楽だけです。名前は一般的なドイツ語読みではヴァイヒェンベルガーですが、オーストリア人なので高地ドイツ語読みのワイヒェンベルガーとしておきます。(日本出版貿易)