クラシック / バロック・音楽史 / その他

ルディ・ムジチ 1621 ~ 17世紀初頭の器楽音楽【収録内容】サミュエル・シャイト:5声のカンツォーナ《ベルガマスカ・アングリカ》SSWV64ヤン・ピーテルスゾーン・スウェーリンク:《わが若き命は終わる》による変奏曲 SwWV324サミュエル・シャイト:アルマンド SSWV54 / クーラント SSWV51 / ガイヤルド SSWV62 / 幻想曲《Io son ferito lasso》による4声のフーガ SSWV103 / ガイヤルド SSWV46ジョン・ブル:王の狩りオーランド・ギボンズ:5声のイン・ノミネヤン・ピーテルスゾーン・スウェーリンク:バレット・デル・グランドゥーカ SwWV319サミュエル・シャイト:パドゥアン・ドロローサ SSWV42 / クーラント・ドロローサ SSWV47ピーター・フィリップス:ガリアルダ・パッサメッツォヨハン・ヘルマン・シャイン:パドゥアーナ / ガリアルダ / コレンテ【演奏者】アズ・タイム・ゴーズ・バイ ~ア・ニュー・コンソート・オブ・ミュージック(リコーダー・コンソート)【録音】2025年3月収録時間:52分02秒1621年は、オランダ楽派の巨匠ヤン・ピーテルスゾーン・スウェーリンクが世を去り、その弟子サミュエル・シャイトが名曲集《ルディ・ムジチ》を出版した記念すべき年でした。本アルバムは、その時代を象徴する器楽作品を集成し、ウィーンを拠点とするリコーダー・アンサンブル「アズ・タイム・ゴーズ・バイ」が瑞々しい感性で演奏したものです。シャイト、スウェーリンクを中心に、ジョン・ブル、オーランド・ギボンズ、ピーター・フィリップス、ヨハン・ヘルマン・シャインらによる舞曲や変奏曲を収録。多彩なサイズのルネサンス・リコーダーによって、17世紀初頭ヨーロッパの豊かな音楽交流と繊細なポリフォニーの魅力を鮮やかに描き出しています。(ファインアーツ・ミュージック)

魂の平安 ~ 17世紀ドイツ宗教歌曲集【収録内容】ヨハン・フィリップ・クリーガー(1649‒1725):主よ、あなたに信頼します(詩篇31)4声のソナタ私は主をほめたたえます(詩篇34)主はわが光、わが救い(詩篇27)アンドレアス・ハンマーシュミット(1611‒1675):わが魂よ、今こそ再び安らげディートリヒ・ブクステフーデ(ca. 1637‒1707):おお神の都よ BuxWV 87ヨハン・ローゼンミュラー(ca. 1619‒1684):ソナタ 第7番(4声のための)世よさらば、私はお前に疲れたハインリヒ・シュッツ(1585‒1672):われを憐れみたまえ、おお主なる神よ SWV 447私は死なずに生きるであろう SWV 346ヨハン・タイレ(1645‒1724):ああ、私が聞かねばならないとは【演奏者】マルティン・プラッツ(テノール)ラウテン・コンパゲニー・ベルリンヴォルフガング・カチュナー(キタローネ、音楽監督)【録音】2025年1月27-28日、2月2-3日 ドイツ、ノイマルクト・イン・デア・オーバープファルツ、ライトシュターデル収録時間:73分32秒17世紀ヨーロッパは、戦争、疫病、社会的不安に揺れた時代でした。本盤は、その激動の時代に生まれた「魂の平安」への希求をテーマにした宗教歌曲集です。クリーガー、シュッツ、ブクステフーデ、ローゼンミュラーらによる詩篇歌曲や宗教コンチェルトを通じて、苦悩、祈り、希望、そして神への信頼を描き出します。精緻な言葉の表現と温かな古楽器の響きが融合し、時代を超えて現代人の心にも深く響く精神的な慰めをもたらす一枚です。(ファインアーツ・ミュージック)

【収録内容】ルーカス・ルイス・デ・リバヤス(1626-1677):Xacaras por primer tonoホセ・マリン(1618-1699):Nina, ¿Como en tus mudanzas?ルーカス・ルイス・デ・リバヤス:Danza de las Hachasゲオルク・フリードリヒ・ヘンデル(1685-1759):スペイン語カンタータ《決して心変わりしない》HWV140ルーカス・ルイス・デ・リバヤス:Galería de Amor y Bueltaサンティアゴ・デ・ムルシア(1673-1739):Marionas por la B作者不詳(17世紀スペイン):Marizapalosサンティアゴ・デ・ムルシア:Fandangoルーカス・ルイス・デ・リバヤス:Espanoletaアンドレア・ファルコニエーリ(1585-1656): Cara è la Rosa Spiritillo Brando Brando dicho el Melo La Diamantina Rinen, y pelean entre Berzebillo con Satanasillo Bayle de los dichos Diabolos Ciacconaフランチェスコ・アラーヤ(1709-1770):Capriccio No.6ジャン=ピエール・ギニョン(1702-1774):Les Folies dʼEspagne Op.9作者不詳(マドリード、1700年頃):Tarantella【演奏者】ヌリア・リアル(ソプラノ)アルテマンドリン録音:2025年9月8-12日 アスペルト城(ルクセンブルク)収録時間:75分22秒16世紀半ば以降、スペインがナポリを含む広大な領土を支配したことで生まれた豊かな文化交流に焦点を当てたアルバム。17世紀のナポリでは、スペイン由来の舞曲や歌がイタリアの旋律美と融合し、ヨーロッパ音楽史に大きな影響を与える独自の様式が花開きました。本盤では、ソプラノのヌリア・リアルとバロック・マンドリンの名手たちによる「アルテマンドリン」が、スペイン歌曲、舞曲、ファンダンゴ、エスパニョレータ、そしてヘンデルのスペイン語カンタータまでを色彩豊かに演奏。歌と撥弦楽器が織りなす華麗な響きを通して、ナポリとマドリードを結ぶバロック時代の文化的往還を鮮やかに描き出しています(ファインアーツミュージック)

【収録内容】ニコラ・アントニオ・ポルポラ(1686-1768):歌劇《メリデとセリヌンテ》より 「さあ行け、今こそこの魂に黄金をもたらすのだ」*歌劇《オルフェオ》より 「愛する人よ、私を見捨てるのか」*ジュゼッペ・トレッリ(1658-1709):協奏曲 イ短調 作品8-2トマーゾ・アルビノーニ(1671-1751):歌劇《エラクレア》より「美しい人よ、私は戦いに赴く」*ゲオルク・フリードリヒ・ヘンデル(1685-1759):歌劇《リナルド》HWV 7a より「風よ、嵐よ、力を貸してくれ」「ああ残酷な人よ、私の涙は」ジュゼッペ・トレッリ:協奏曲 ヘ長調 作品8-11ジェミニアーノ・ジャコメッリ(1692-1740):歌劇《ジャンギール》より「より良き世界で安らかに生きよ」*ヨハン・アドルフ・ハッセ(1699-1783):歌劇《ビテュニア王アッタロ》より「走る……飛ぶ……だがどこへ、おお神よ」*ゲオルク・フリードリヒ・ヘンデル:歌劇《ロンゴバルド王妃ロデリンダ》より「私はあなたを抱きしめる」* 世界初録音【演奏者】ジャニーヌ・ドゥ・ビーク(ソプラノ)テリー・ウェイ(カウンターテナー)ユリア・シュレーダー(ヴァイオリン)アントニオ・ビニュアレス(ヴァイオリン)バーゼル室内管弦楽団録音:2023年8月29-30日、2023年10月13-15日 バーゼル、ドン・ボスコ音楽文化センター収録時間:65分46秒18世紀オペラにおける愛と喪失のはざまを探る、強烈なドラマ性と洗練された表現美に満ちたプログラム。当時の世界では、歌唱は単なる技巧の誇示ではなく、心を直接語る最も純粋な言語でした。本録音は、恋人たち、友人たち、英雄たちが引き裂かれ、音楽だけが慰めとなる「別れ」の瞬間に焦点を当てています。親密さに満ちたアリアと二重唱を通じて、本アルバムはアルビノーニからハッセに至る作曲家たちが、離別、見捨てられる苦しみ、そして死をいかにして当時最も感動的な音楽表現へと昇華させたかを示しています。そこには、優しさと悲しみが共存する極限の感情表現が広がっています。(ファインアーツミュージック)

オルランド・ディ・ラッソ(1532-1594):【収録内容】聖霊降臨祭のための典礼音楽(ペンテコステ)HYMNUS: Veni, Creator Spiritus a5INTROITUS: Spiritus Domini a5KYRIE: Missa Ad imitationem Certa Fortiter a6GLORIA: Missa Ad imitationem Certa Fortiter a6ALLELUIA I: Emitte Spiritum - Gregorian ChantALLELUIA II: Veni, Sancte Spiritus a5SEQUENTIA: Veni, Sancte Spiritus a5CREDO: Missa Ad imitationem Certa Fortiter a6OFFERTORIUM: Confirma hoc Deus a6SANCTUS: Missa Ad imitationem Certa Fortiter a6BENEDICTUS: Missa Ad imitationem Certa Fortiter a6AGNUS DEI: Missa Ad imitationem Certa Fortiter a6COMMUNIO: Factus est repente a5MOTET: Ave Verum a6MOTET: Hodie Completi sunt Dies Pentecostes a6MOTET: Certa fortiter Omnes a6ANTIPHONA MARIANA: Regina Caeli a6【演奏者】アイタ・オドノヴァン(指揮)ラッスス室内合唱団録音:2022 年8 月 DCU All Hallows Chapel(ダブリン)収録時間:73 分18 秒ルネサンス後期最大の巨匠のひとり、オルランド・ディ・ラッソが1574年に出版した《Officia aliquot de præcipuis festis anni》から、聖霊降臨祭(ペンテコステ)のための音楽を収録したシリーズ第1弾。ミサ固有文のために作曲されたポリフォニー作品を、典礼の流れに沿って配置し、《Missa Certa fortiter》や関連モテットを交えながら、16世紀バイエルン宮廷における壮麗な典礼音楽の世界を再現しています。アイルランドの名匠アイタ・オドノヴァン率いるラッスス室内合唱団は、透明感あふれる声楽アンサンブルと緻密な対位法表現によって、ラッソの精神性と豊かな色彩感を鮮やかに描出。ペンテコステの神秘を深く味わえる注目の録音です(ファインアーツミュージック)

クリストフ・シャフラート:【収録内容】チェンバロ協奏曲 ト長調 CSWV:C:41チェンバロ協奏曲 ハ短調 CSWV:C:11チェンバロ協奏曲 イ短調 CSWV:C:53【演奏者】アンナ・フィルルス(チェンバロ)マルティナ・パストゥシュカ(指揮){oh!}オルキェストラ録音:2023年9月26-30日 ヤストシェンビェ=ズドルイ音楽学校コンサートホール(ポーランド) 収録時間:66分45秒18世紀ベルリン楽派を代表する作曲家クリストフ・シャフラート(1709-1763)の希少なチェンバロ協奏曲集。フリードリヒ大王の宮廷で活躍し、C.P.E.バッハと並ぶ名チェンバロ奏者として知られたシャフラートは、後期バロックの対位法と感傷様式(エンプフィントザマー・シュティール)の豊かな表現を融合させた独自の音楽世界を築きました。ポーランドの名チェンバロ奏者アンナ・フィルルスが、古楽オーケストラの名手集団《{oh!}オルキェストラ》と共演し、優雅さと劇的な感情表現に満ちた3つの協奏曲を鮮やかに蘇らせます。特にイ短調協奏曲は、ベルリン国立図書館所蔵の手稿譜をもとにアンナ・フィルルスが校訂した未出版作品。18世紀の知られざる傑作を現代によみがえらせた注目の録音です。(ファインアーツミュージック)

【収録内容】[CD1] ヤン・ディスマス・ゼレンカ(1679-1745):ミサ・パスカリス ZWV 7[CD2] ゲオルク・フリードリヒ・ヘンデル(1685-1759):キャロライン王妃のための葬送アンセム HWV 264【演奏者】ルーカス・ヴァナー(指揮)ゼロノーヴェ(声楽アンサンブル)イ・ピッツィカンティ(ピリオド楽器アンサンブル)録音:2025年5月24日 スイス・バーゼル、聖ペーター教会(ライヴ)収録時間:[CD1] 39分07秒/[CD2] 43分17秒後期バロックを代表する二つの宗教作品を収録した注目のライヴ盤。チェコ・バロック最大の作曲家ヤン・ディスマス・ゼレンカの《ミサ・パスカリス》は、近年再評価が進む名作で、華麗なトランペットとティンパニを用いた壮麗な祝祭性と卓越した対位法が魅力です。一方、ヘンデルの《キャロライン王妃のための葬送アンセム》は、長年の庇護者であった王妃の死を悼んで書かれた深い悲しみと崇高な精神性に満ちた傑作。対照的な性格を持つ二作品を、スイスの声楽アンサンブル「ゼロノーヴェ」と古楽器アンサンブル「イ・ピッツィカンティ」が、ルーカス・ヴァナーの指揮のもと、鮮明なテクスチュアと豊かな表現力で描き出しています。(ファインアーツミュージック)

ヴィオラ・ダ・ガンバ ディエゴ・オルティス ”グローサス” （1553）【収録内容】ディエゴ・オルティス（c.1510-c.1576）１～４ 《ファンタジアによるレセルカーダ》 ５～１０ 《ラ・スパーニャ》によるレセルカーダ１１～１４ 《O felici occhi miei》レセルカーダ １５～１８ 《Doulce memorie》によるレセルカーダ１９～２６ 《イタリアの定型低音“Pass'e mezzo antico”によるレセルカーダ》２７ 《l'Aria di Ruggiero》による第5声部 ２８ 《Canto del Caballero（騎士の歌）》による変奏曲２９ 《Donne leggiadre e belle》によるレセルカーダ（ジャック・アルカデルトの作品に基づく）３０ 《Con lagrime e sospir》によるレセルカーダ（ジャック・アルカデルトの作品に基づく）３１ 《Ancidetemi pur》によるレセルカーダ（ジャック・アルカデルトの作品に基づく）３２.《Ancor che col partire》によるレセルカーダ（チプリアーノ・デ・ローレの作品に基づく）［74：06］【演奏者】ロベルト・ジーニ（ヴィオラ・ダ・ガンバ）グイド・アンドレオッリ（ヴァージル、オルガン）マーラ・ガラッシ（二列弦ハープ、ブレイ付きハープ）【録音】2023年8月1, 2, 3日 コルシコ・アントニア・ポッツィ音楽学校講堂ディエゴ・オルティス編纂による「グローサス」は1553年にローマで出版された即興演奏と変奏の技法を解説した理論書。前半に技法解説、後半に実践用の楽曲が多数収められている。イタリア・ルネサンス期の貴重な文献の再現がされており、使用楽器も16世紀に製作・修復されたものが使用されている。当時の音響世界が忠実に再現された、大変価値の高いアルバムである。ロベルト・ジーニ（ヴィオラ・ダ・ガンバ）は、1958年イタリア・ミラノ出身。ヴェルディ音楽院、バーゼル・スコラ・カントルムで学ぶ。チェロをアッティリオ・ランツァートに、ヴィオラ・ダ・ガンバをジョルディ・サヴァールに師事。イタリア古楽を中心に活躍している。グイド・アンドレオッリ（ヴァージナル、オルガン）は、イタリア・パヴィア出身のチェンバロ・オルガン奏者。パヴィアのサンタ・マリア・デル・カルミネ教会で首席オルガニストを務めている。マーラ・ガラッシ（二列弦ハープ、ブレイ付きハープ）は、1956年イタリア・ミラノ出身。ミラノ市立音楽院、ペーザロ・ロッシーニ音楽院で学ぶ。1984年頃より本格的に古楽ハープの演奏に取り組んでいる。ミラノ市立音楽院でルネサンス・バロックハープ、室内楽の教授を務めている。(東武商事)

【収録内容】1. ヨハネス・ピュロワ(生年不詳-1478): O beata Maria/De ma dame おお麗しきマリア/恋しき婦人の2. 作者不詳: O quam glorifica 賛歌「おお何たる栄光の輝き」(グレゴリオ聖歌)3. ヤコブス・バルビロー(1455-1491): Kyrie - Missa Virgo parens Christi キリエ(『ミサ・ヴィルゴ・パレンス・クリスティ』より)4. ヤーコプ・オブレヒト(1457/58-1505): Gloria - Missa Sicut spina rosam グローリア(『ミサ・シクト・スピーナ・ロサム』より)5. 作者不詳: Cum iuducerent アンティフォナ「両親が嬰児イエスを差し出すと」 ~Inviolata 続唱「汚れなく、罪なく、貞節なるマリア」(グレゴリオ聖歌)6. ノエル・バウルデヴェイン(1480頃-歿年不詳): Credo - Missa Inviolata クレド(『ミサ・インヴィオラータ』より)7. 作者不詳: Videte miraculum 応唱「主の御母の奇跡を見よ」(グレゴリオ聖歌)8. アントワーヌ・バルベ(生年不詳-1564): Sanctus - Missa Vecy la danse de Barbarie サンクトゥス(『ミサ・ヴェシ・ラ・ダンス・ド・バルバリ』より)9. ヘールト・ファン・テュルンハウト(1520頃-1580): Mon coeur se recommande à vous 私の心はあなたに惹かれ10. セヴラン・コルネ(1520頃-1582): Ave Virgo speciosa めでたし、美しき処女マリア11. 作者不詳: Missus est Gabriel アンティフォナ「ガブリエルさまが遣わされ」 ~ Iam cum Deo 続唱「今こそ神と共に統べ」12. ノエ・フェニェン(生歿年不詳、1560-1600頃に活躍): Susanne un iour シュザンヌはある日13. アンドレアス・ペフェルナーヘ(またはアンドレ・プヴェルナージュ 1542/43-1591): Beata es Virgo Maria 祝福あれ、処女マリアよ14. マティアス・ポッティエル(生没年不詳、1553-1629頃に活躍): Agnus Dei - Missa Sine Nomine アニュス・デイ(『ミサ・シネ・ノミネ』より)15. 作者不詳: Ave Regina caelorum アンティフォナ「幸いなるかな天の女王」 ~ Regali ex progenie アンティフォナ「高貴なる家より出で」(グレゴリオ聖歌)16. ピーター・フィリップス(1560/61-1628): Assumpta est Maria マリアは天に昇らされたまいぬ【演奏者】ユートピア・アンサンブル(声楽アンサンブル Sp〔Tr13〕/Ms/C-T/Tn/Br/Bs 各1) …1、3-4、6、8-10、12-14、16プサレンテス(声楽アンサンブル 女声8)…2、5、7、11、15ヘンドリック・ファンデン・アベーレ(指揮)録音: 2025年8月12-14日 アントウェルペン、AMUZ収録時間: 64分『フランダースの犬』で知られる大聖堂、音楽面での知られざる栄光の時代様々な文化遺産を育んできたベルギーの古都アントウェルペン(英語名アントワープ)が、中世末からルネサンス期にかけて多声音楽でも豊かな蓄積があったことを立証する好企画。中世末期に毛織物の取引や手工業製品の質の高さで大いに栄え、17世紀初頭にオランダ独立戦争がその繁栄に水を差すまで発展を続けたネーデルラントの南部フランドル(フランダース)地方の諸都市の中でも、アントウェルペンは重要な港町として特に大きな躍進を遂げた場所。14世紀に新設されたネーデルラント最大のゴシック聖堂である聖母教会は16世紀半ばに教皇庁に連なる司教座大聖堂に定められました。バロック期には後に英国の作家ウィーダが『フランダースの犬』(1872)に登場させることになるルーベンスの祭壇画(1611/14)も掲げられますが、このアルバムはその時点までにアントウェルペンの文化的成熟がいかにして築かれたかを音楽面から検証する内容。デュファイの時代のポリフォニー名品に始まり、聖母教会=聖母大聖堂に奉職したかそう推察される作曲家たちの作品を時系列に沿って紹介、途中に幾つかカトリック教会音楽の一貫性を示すグレゴリオ聖歌が挿入される選曲となっています。ユートピア・アンサンブルは、古楽大国ベルギーで豊かな演奏実績を重ねてきた精鋭が集う声楽集団。同じく経験豊かなプサレンテスによる女声だけのグレゴリオ聖歌が音楽的にもアクセントとなり、作曲家たちの巧みな多声技巧の発展をわかりやすく浮き彫りにする構成も効果的です(ナクソス・ジャパン)

アルビカストロ：協奏曲集 Op.7 ～ 軍人作曲家が残した知られざるバロック音楽【収録内容】ジョヴァンニ・エンリコ・アルビカストロ（1660頃-1730）：協奏曲 ヘ長調 Op.7-1協奏曲 ハ短調 Op.7-4協奏曲 ト短調 Op.7-5協奏曲 ロ短調 Op.7-7協奏曲 ニ長調 Op.7-8協奏曲 ホ短調 Op.7-10【演奏者】ラ・スフェラ・アルモニオーサマイク・フェントロス（音楽監督、テオルボ、ギター）今田利（コンサートマスター、ヴァイオリン）【録音】2026年5月、ロクホルスト教会（オランダ、ライデン）本名ヨハン・ハインリヒ・ヴァイセンブルク、音楽家としてはイタリア風の筆名アルビカストロを名乗った、謎多き軍人作曲家の協奏曲集。マイク・フェントロス率いるオランダのピリオド・アンサンブル、ラ・スフェラ・アルモニオーサが、1704年刊行のOp.7から6曲をライヴ録音しました。コンサートマスターを務めるのは、オランダ古楽界注目の若き日本人ヴァイオリニスト、今田利（いまだ・かのう）。 アンサンブルの核として、4つの弦楽声部が対等に絡み合うアルビカストロ独特の協奏曲世界を鮮やかに描き出します。軍人として活動する一方、1701年から1705年のわずかな期間に多数の器楽作品を出版したアルビカストロ。そのソナタ群にはコレッリの影響が感じられる一方、独奏者を置かないOp.7の協奏曲では、4声が緊密に応答しながら豊かな響きを形づくります。本盤は、デ・フェッシュ、ヘレンダール、ファン・ヴァッセナールらを取り上げてきたラ・スフェラ・アルモニオーサの「Dutch Masters」シリーズ第4弾。知られざる18世紀オランダの音楽文化を掘り起こすシリーズの新たな一章です。【日本語オビ付き】【日本語解説付き】(東京エムプラス)

Merci. Mercy ～ 謎の作曲家ルイ・メルシとバロック期ロンドンの私的音楽世界【収録内容】ウィリアム・バベル：Suits of the Most CelebratedLessonsより〔前奏曲 ヘ長調／Lascia ch'iopianga／前奏曲 イ短調／Aria con variatione ト短調／Se in ombre／Aria con variatione ト長調〕ルイ・メルシ：ソナタ ニ短調 Op.1-2ソナタ ハ長調 Op.1-5よりアダージョソナタ 変ロ長調 Op.3-1ソナタ ト短調 Op.1-3より〔サラバンド、ジーグ〕ピエトロ・アンドレア・ツィアーニ：Selected Preludesand Vollentariesより前奏曲 ヘ短調ジョヴァンニ・ボノンチーニ：Selected Preludes or Vollentariesより前奏曲 ニ短調ジョン・バニスター2世：SelectedPreludes or Vollentariesより前奏曲 変ロ長調【演奏者】ミリアム＝ルイーゼ・ミュンツェル（リコーダー、バロック・チェロ、指揮）アンナ・ライゼナー（バロック・チェロ）クリスティーナ・ハーン（バロック・バスーン、バス・リコーダー）ユリウス・ロルシャイダー（チェンバロ）謎多きルイ・メルシのソナタと、ヘンデルのオペラ旋律をはじめとする編曲作品を軸に、バロック期ロンドンの私的な音楽文化をのぞく『Merci. Mercy』。作曲家の名が Merci／Mercy と複数の綴りで伝わっていることを思わせるタイトルです。ミリアム＝ルイーゼ・ミュンツェルらが、メルシのOp.1、Op.3からのソナタ、ウィリアム・バベルによる華やかな鍵盤編曲、ツィアーニ、ボノンチーニ、バニスターの前奏曲を組み合わせ、大劇場の音楽がより親密な編成へ姿を変えて楽しまれた時代の空気を描きます。バベルの《Lascia ch'io pianga》編曲など、よく知られた旋律と知られざるレパートリーが交差するのも魅力。作品は世界初録音を多く含み、ハレのヘンデル・ハウスで録音されています。バロック期ロンドンの知られざる一面に光を当てる1枚です。(東京エムプラス)

アレッサンドロ・ストラデッラ(1643-1682)：【収録内容】オラトリオ『洗礼者聖ヨハネ』(全2部／1675年ローマにて初演)台本…アンサルド・アンサルディ(1651-1719)1. 序曲2-21. 第1部22-39. 第2部【演奏者】アンサンブル・マーレ・ノストルム(声楽＆古楽器アンサンブル)ヘロディアの娘…シルヴィア・フリガート(ソプラノ)洗礼者聖ヨハネ…ダニーロ・パストーレ(カウンターテナー)ヘロデ…友杉誠志(バス)ヘロディア(ヘロデの妻)…ドロタ・シチェパニスカ(ソプラノ)廷臣…ロベルト・マヌエル・ザンガリ(テノール)(合唱はソリスト5人が兼任)器楽編成:〔小合奏〕ヴァイオリン2、ヴィオラ・ダ・ガンバ、アーチリュート／バロックギタ―、　トリプルハープ、コントラバス〔大合奏〕ヴァイオリン3、ヴィオラ6(3+3)、チェロ2、コントラバス、テオルボ、　チェンバロ／ポジティフ・オルガンアンドレア・デ・カルロ(指揮)録音: 2024年8月26-30日　イタリア、ヴィテルボ、サン・シルヴェストロ教会(通称ジェズ教会)収録時間: 87分17世紀の中頃から活躍、イタリア後期バロックの扉を開いた重要作曲家の一人ストラデッラ。不義密通疑惑から逃亡生活に入る2年前、1675年ローマで初演されたオラトリオ『洗礼者聖ヨハネ』は、作曲家自身が自らの最高傑作とみなしていたという同時代人の証言もある重要作品です。全曲録音も数点ありますが、このたび10年以上にわたり8作のストラデッラ作品をARCANAからリリースし、この作曲家の再評価に情熱を注ぐ指揮者アンドレア・デ・カルロが満を持してこの傑作に臨みました。歌手たちの精妙かつ誠実な歌唱、過剰さとは無縁でありながら随所で聴き手をはっとさせる精巧な作品解釈で出色の仕上がり。王家の行状に臆せず苦言を呈する洗礼者ヨハネを嫌悪し死を願うヘロディアの娘を演じるのは、アレッサンドリーニやビオンディとの共演でも知られる経験充分な名歌手フリガート。洗礼者処刑を実行させながら後悔の念に苛まれるヘロデの心情を細やかに歌いこなす友杉誠志の活躍も聴き応え充分です。大合奏・小合奏の区分があり後の合奏協奏曲誕生への布石ともなった器楽パートも、鮮やかな音量対比や各楽器の存在感が十二分に効果を発揮。内声を重視した書法を明瞭に聴かせながら、随所で迫力あるコントラバスの響きがドラマを盛り上げます。誠実な解釈で作品に秘められた力を最大限に引き出した名演です(ナクソス・ジャパン)

【収録内容】ジョゼフ＝エクトール・フィオッコ(1703-1741):1-5. Salve Regina 元后あわれみの母(サルヴェ・レジーナ)6-9. Regina coeli 天の元后、喜びたまえ(レジーナ・チェリ)　フィオッコ／ニコラ・アクテン編:10-13. Concerto grosso 合奏協奏曲(原曲: クラヴサンのための第1組曲)　フィオッコ:14-22. Tandem fulget ついに待望の輝きが23-26. Regina coeli 天の元后、喜びたまえ27-29. Ecce Panis angelorum 見よ、天使のパンを※6-9と23-26は同じ歌詞による別の作品【演奏者】スケルツィ・ムジカーリ(声楽＆古楽器アンサンブル)フアン・ウェイリャン、エディルサ・サマネ(ソプラノ)アンドレア・ガヴァニン(カウンターテナー)ピエール・デレ、マクシム・メルニーク(テノール)ニコラ・アクテン(バリトン、テオルボ、音楽監督)アン・クノップ、マリーケ・ヴォス(ヴァイオリン)ブノワ・ローラン(オーボエ)ヨルレン・ヴェガ・ガルシア(ヴィオラ)ヴァランタン・バジュ(チェロ、バス・ド・ヴィオロン)フランソワ・ダンボワ(テオルボ)フィリップ・グリスヴァール(クラヴサン〔＝チェンバロ〕)ベニアミーノ・パガニーニ(オルガン、フラウト・トラヴェルソ)録音: 2023年10月16-19日　ベルギー、ボーファイ、洗礼者聖ヨハネ教会収録時間: 60分 1703年ブリュッセルに生まれ、ヴィヴァルディの歿年でもある1741年に早世したイタリア系ベルギー人作曲家フィオッコの小編成教会音楽を体系的に紹介するシリーズ第3弾。フィオッコの音楽は、18世紀初頭当時のブリュッセルの不安定な政情を反映するかのごとくイタリアとフランスの双方からの強い影響を示しながら、両者の美質を鮮やかに融合させたセンスの良さに貫かれており、その特性はここに集められた6曲にもよく表れています。『元后あわれみの母(サルヴェ・レジーナ)』はシリーズ過去2作に収録されていた同題作品2曲との、また『天の元后、喜びたまえ(レジーナ・チェリ)』は当アルバム内2曲の比較も興味深いところ。独唱者たちがソロでもアンサンブルでも妙技を披露する一連のモテットに加え、今回はアンサンブル主宰者アクテンが鍵盤曲から編曲した合奏協奏曲も収録。独奏者としての録音にも注目作が多いブノワ・ローラン(オーボエ)やフィリップ・グリスヴァール(チェンバロ)、たかまつ国際古楽祭での来日も注目されるアン・クノップ(ヴァイオリン)はじめ名手たちの活躍を堪能できます。Musique en Wallonieレーベルの常通りブックレットも図版が多く充実した内容(仏・蘭・英・独語)。後期バロックの最上級の洗練が詰まった知られざる音楽世界と引き合わせてくれる1枚です。(ナクソス・ジャパン)

【収録内容】1. ハンナ・ブロムベリ(1990-)：For Four(4人のために)2. ヨハン・ゼバスティアン・バッハ(1685-1750)：　『フーガの技法』よりコントラプンクトゥス第1番3. ヘンリー・パーセル(1659-1695)：ファンタジア ト長調4-7. マシュー・ロック(1621頃-1677)：4声のコンソート 第3番 ヘ長調　4. I. ファンタジア　5. II. クーラント　6. III. エアー(アリア)　7. IV. サラバンド8. パーセル：ファンタジア ハ短調9. ウィリアム・バード(1540頃-1623)：イン・ノミネ10. ヨハン・ショップ(1590頃-1667)：ラクリメ・パヴァーヌ11. トーマス・モーリー(1557頃-1602)：ラメント12. ロック：『ブロークン・コンソート』よりファンタジア ニ長調13. 作曲者不詳(16世紀頃)：パヴァーヌ14. J. S. バッハ：『フーガの技法』よりコントラプンクトゥス第9番15-18. ロック：4声のコンソート 第2番 ニ短調　15. I. ファンタジア　16. II. クーラント　17. III. エアー(アリア)　18. IV. サラバンド19. J. S. バッハ：『フーガの技法』よりコントラプンクトゥス第14番20. グイド・モリーニ(1959-)：ディドーのラメント 【演奏者】ベルヴュー弦楽四重奏団(古楽器使用)Hannah Tibell(ヴァイオリン)Alison Luthmers(ヴァイオリン)Rastko Roknic(ヴィオラ)Judith-Maria Blomsterberg(チェロ)録音：2026年1月スウェーデン、Borlunda Kyrka収録時間：61分スウェーデンでは数少ないピリオド楽器による弦楽四重奏団のアルバム。イギリス・ルネサンス期のヴァイオル・コンソートのための作品を中心にバッハのフーガの技法を織り交ぜ、4声部が織り成す対位法の綾を楽しませます。冒頭にはスウェーデン民謡をとりいれた作品で自らのアイデンティティを示し、最後にはイタリアの古楽演奏家で即興演奏の達人モリーニがパーセルのオペラから触発された作品で締めくくっています。   (ナクソス・ジャパン)

【収録内容】(収録予定曲)《CD1》J.S.バッハ:1-3) チェンバロ協奏曲 ニ短調 BWV 10524-6) 2台のチェンバロのための協奏曲 ハ長調 BWV 10617-9) 3台のチェンバロ協奏曲 ハ長調 BWV 106410-12) 4台のチェンバロのための協奏曲 BWV 1065 [演奏]カール・リヒター(チェンバロ、指揮) エドゥアルト・ミュラー(チェンバロ:4-12) ゲルハルト・エッシュバッハー(チェンバロ:7-12)ハインリヒ・グルトナー(チェンバロ:10-12) アンスバッハ・バッハ週間管弦楽団 [録音]31.VII-1.VIII.1955, Neuendettelsau, Ansbach, Germany (MONO)13-14 ) ブランデンブルク協奏曲 第3番 ト長調 BWV 1048[演奏]カール・リヒター(指揮)& 室内オーケストラ[録音]1958, Munich (STEREO)《CD2》J.S.バッハ:ブランデンブルク協奏曲 第1番 ヘ長調 BWV 1046ブランデンブルク協奏曲 第2番 ヘ長調 BWV 1047ブランデンブルク協奏曲 第4番 ト長調 BWV 1049ブランデンブルク協奏曲 第5番 ニ長調 BWV 1050[演奏]カール・リヒター(指揮)& 室内オーケストラ[録音]1958, Munich (STEREO)《CD3》J.S.バッハ:ブランデンブルク協奏曲 第6番 変ロ長調 BWV 1051[演奏]カール・リヒター(指揮)& 室内オーケストラ[録音]1958, Munich (STEREO)ゴルトベルク変奏曲 BWV 988[演奏]カール・リヒター(チェンバロ)[録音]18.VI.1956,Osterstraße, Hamburg(MONO)パルティータ 第1番 変ロ長調 BWV 825[演奏]カール・リヒター(チェンバロ)[録音]12.I.1960, Munich(STEREO) ※正規初CD化2026 from original tapes by Studio Art & Son, Annecy(BWV 825のみ)《CD4》J.S.バッハ:パルティータ第2番 ハ短調 BWV 826パルティータ第3番 イ短調 BWV 827パルティータ第4番 ニ長調 BWV 828パルティータ第5番 ト長調 BWV 829パルティータ第6番 ホ短調 BWV 830[演奏]カール・リヒター(チェンバロ)[録音]12.I.1960, Munich(STEREO) ※正規初CD化 2026 from original tapes by Studio Art & Son, Annecy《CD5》J.S.バッハ:トッカータ、アダージョとフーガ ハ長調 BWV 564トッカータとフーガ ヘ長調 BWV 540[演奏]カール・リヒター(オルガン)[録音]14-15.VI.1956, Martin Luther-Gedächtnis-Kirche, Berlin(STEREO)※初CD化 2026 from original tapes by Studio Art & Son, Annecyトッカータとフーガ ニ短調「ドリア調」BWV 538パルティータ「ようこそ、慈悲あつきイエスよ」 BWV 768[演奏]カール・リヒター(オルガン)[録音]5 & 7 VIII.1958, Basilica der Benediktinerabtei, Ottobeuren (STEREO)《CD6》J.S.バッハ:幻想曲 ト長調 BWV 572 / トリオ・ソナタ 第6番 ト長調 BWV 530トリオ・ソナタ 第3番 ニ短調 BWV 527 / パストラーレ ヘ長調 BWV 590[演奏]カール・リヒター(オルガン)[録音]23.V.1960, Ludgeri-Kirche, Norden, Germany (STEREO)フルートとチェンバロのためのソナタ 第1番 ロ短調 BWV 1030フルートとチェンバロのためのソナタ 第2番 変ホ長調 BWV 1031[演奏]オーレル・ニコレ(フルート)カール・リヒター(オルガン)[録音]12-15.VI.1963, Plenarsaal der Akademie der Wissenschaften, Munich (STEREO)《CD7》J.S.バッハ:カンタータ「力強き栄光の王なる主を讃えよ」BWV 137カンタータ「目覚めよと、われらに呼ばわる物見らの声」BWV 140カンタータ「主なる神は太陽にして楯なり」BWV 79[演奏]クロエ・オーウェン(ソプラノ)、ゲルト・ルッツェ(テノール) キース・エンゲン(バス)、アントニア・ファーベルク(ソプラノ) ベアトリス・クレープス(アルト)、ミュンヘン・バッハ合唱団 ミュンヘン国立歌劇場管弦楽団員 カール・リヒター(指揮)[録音]3-4.IX.1956, Bavaria-Studio, Munich (BWV 137 & 140)(MONO)17-19.VIII.1957,Markuskirche, Munich (BWV 79) (MONO)※正規初CD化 2026 from original tapes by Studio Art & Son, Annecy《CD8》J.S.バッハ:カンタータ「泣き、嘆き、憂い、慄き」BWV 12カンタータ「われは知る、わが救い主の生きるを」BWV 160*カンタータ「キリストは死の縄目につながれたり」BWV 4[演奏]クロエ・オーウェン(ソプラノ)、ゲルト・ルッツェ(テノール) キース・エンゲン(バス)、ピーター・ピアーズ(テノール*)ミュンヘン・バッハ合唱団、ミュンヘン国立歌劇場管弦楽団員 カール・リヒター(指揮)[録音]17-19.VIII.1957, Markuskirche, Munich (BWV 12)(MONO)IV&IX.1958, Haus des Sports, Munich (BWV 160,79) (STEREO)※正規初CD化 2026 from original tapes by Studio Art & Son, Annecy(BWV 12,160のみ)《CD9》J.S.バッハ:カンタータ「イエス・キリストを憶えよ」BWV 67カンタータ「我、去りゆくは汝らの益なり」BWV 108カンタータ「まことの人にして神なる主イエス・キリスト」BWV 127[演奏]アントニア・ファーベルク(ソプラノ)、リリアン・ベニングセン(アルト) ピーター・ピアーズ(テノール)、キース・エンゲン(バス)ミュンヘン・バッハ合唱団、ミュンヘン国立歌劇場管弦楽団員 カール・リヒター(指揮)[録音]IV.1958, Haus des Sports, Munich ·(STEREO)《CD10-11》J.S.バッハ:クリスマス・オラトリオ BWV 248(全曲)[演奏]クロエ・オーウェン(ソプラノ)、ヘルタ・テッパー(アルト)ゲルト・ルッツェ(テノール)、ホルスト・ギュンタ(バス)キース・エンゲン(バス) ミュンヘン・バッハ合唱団&管弦楽団 カール・リヒター(指揮)[録音]1955, Himmelfahrtskirche, Munich (MONO)《CD12-13》J.S.バッハ:フーガの技法 BWV 1080(全曲)[演奏]クルト・レーデル(指揮) ミュンヘン・プロアルテ室内管弦楽団 カール・リヒター(チェンバロ、オルガン:6曲に参加)[録音]1953, Abbaye de Royaumont, France (MONO)※正規初CD化 2026 from original tapes by Studio Art & Son, Annecy《CD14》ヘンデル:オルガン協奏曲 Op.4 HWV 289-294(全6曲) [演奏]カール・リヒター(オルガン)& 室内オーケストラ[録音]22-28.VII.1958, Markuskirche, Munich (STEREO)《CD15》ヘンデル:オルガン協奏曲 Op.7 HWV 306-311(全6曲) [演奏]カール・リヒター(オルガン)& 室内オーケストラ[録音]13-30.VII.1958, Markuskirche, Munich (STEREO)《CD16》C.P.E.バッハ:シンフォニア ニ長調 Wq 183/1フルート・ソナタ ト短調*グルック:精霊の踊り(「オルフェオとエウリディーチェ」より)*ハイドン:フルート協奏曲 ニ長調 Hob: VIIf:D1*J.C.バッハ:シンフォニア 変ロ長調 Op.18/2(歌劇「ルーチョ・シッラ」序曲) [演奏]オーレル・ニコレ(フルート*) ミュンヘン・バッハ管弦楽団 カール・リヒター(指揮/チェンバロ*)[録音]1962-1963, Staatliche Hochschule für Musik,Munich;1961, Herkulessaal der Residenz, Munich (STEREO)《CD17》モーツァルト:フルートとハープのための協奏曲 ハ長調 K.299*フルート協奏曲第2番 ニ長調 K.314フルートと管弦楽のためのアンダンテ ハ長調 K.315フルート協奏曲第1番 ハ長調 K.313 [演奏]オーレル・ニコレ(フルート)、ローゼ・シュタイン(ハープ*) ミュンヘン・バッハ管弦楽団 カール・リヒター(指揮)[録音]7.VI.1960, Munich(K.314),22.X.1960 , 29.X.1962, Staatliche Hochschule für Musik, Munich(STEREO)《CD18》モーツァルト:交響曲 第29番 イ長調 K.201/186aレクイエム ニ短調 K.626 [演奏]マリア・シュターダー(ソプラノ)、ヘルタ・テッパー(アルト)ジョン・ファン・ケステレン(テノール)、カール・クリスティアン・ケーン(バス)ミュンヘン・バッハ合唱団&管弦楽団カール・リヒター(指揮)[録音]1961, Herkulessaal der Residenz, Munich (K.201)2.X.1961, Staatliche Hochschule für Musik, Munich (K.626) (STEREO)【演奏者】カール・リヒター(指揮/チェンバロ/オルガン)カール・リヒター(1926–1981)は、戦後のバッハ演奏史において今なお最も重要な演奏家の一人です。このエディションは、現在はワーナークラシックスのカタログの一部となっている、テレフンケン=デッカ(テルデック)およびデュクレテ=トムソンに残された彼の録音遺産をすべてまとめたものです。チェンバロ奏者、オルガン奏者、そして指揮者としての彼の活動を反映した本作は、バッハに留まらない幅広いレパートリーを持つ音楽家としての姿を記録し、彼の業績と20世紀の音楽界における位置づけを概観するものとなっています。いくつかの録音は、今回正規盤として初CD化音源も、オリジナル・マスターテープよりリマスターを行い、リリース致します。カール・リヒターは、1926年にドイツのプラウエンに生まれる。ドレスデン十字架学校とライプツィヒ音楽院にてカール・シュトラウベとギュンター・ラミンのもとで学び、偉大なるドイツ・バッハ演奏の伝統を受け継いだ。1949年にライプツィヒの聖トーマス教会のオルガン奏者に任命された後、1951年にミュンヘンへ移住。同地の音楽大学で教鞭を執りつつ、のちに彼の指揮のもとで国際的な名声を獲得することになる「ミュンヘン・バッハ合唱団」(1953年)と「ミュンヘン・バッハ管弦楽団」(1954年)を結成。1956年、ライプツィヒの聖トーマス教会カントルへの就任要請を辞退し、ミュンヘンでのキャリアを追求することを選んだ。オルガン奏者、チェンバロ奏者、指揮者として等しく卓越した才能を発揮し、ヨーロッパ、北米、日本などへ精力的に演奏旅行を行い、同世代のトップクラスの歌手や器楽奏者たちと共演を重ねた。主にテレフンケン=デッカ(テルデック)とアルヒーフに残された膨大なディスコグラフィーには、J.S.バッハの主要な宗教曲、鍵盤楽曲、協奏曲、室内楽曲をはじめ、シュッツ、ヘンデル、モンテヴェルディ、モーツァルト、ハイドン、ベートーヴェン、ブルックナー、そしてドイツ・ロマン派のオルガン作品の録音が含まれている。後年、古楽演奏(歴史的情報に基づく演奏)の台頭による挑戦を受けながらも、リヒターはその先駆者たちと敬意に満ちた対話を維持しつつ、自らの芸術的ヴィジョンに忠実であり続けた。1981年に亡くなるまでミュンヘンを拠点に活動したリヒターは、20世紀を代表するバッハ解釈者の一人であり続け、彼の録音は、古楽演奏が台頭する以前における「偉大なるドイツ演奏伝統」の最高峰を示している。※歌詞対訳は付属しません(ワーナーミュージック)

フランチェスカ・カッチーニ(1587-1635以降)：【収録内容】1-45. 歌劇《アルチーナの島からのルッジェーロの救出》　　　(全1幕／1625年フィレンツェにて初演)台本…フェルディナンド・サラチネッリ(1583-1640)　　　　／ロドヴィコ・アリオスト(1474-1533)の『狂えるオルランド』による【演奏者】アルチーナ…アリクス・ル・ソー(ソプラノ)メリッサ…ロリー・グラシア(コントラルト)ルッジェーロ…エミリアーノ・ゴンザレス・トロ(テノール)ネットゥーノ(ネプチューン)、羊飼い、アストルフォ、魔法の嘆き声1　　　…フアン・サンチョ(テノール)伝令、魔法にかけられた貴婦人、囚われた姫1…ナタリー・ペレ(メゾ・ソプラノ)海の精、囚われた姫2…アマンディーヌ・サンチェス(ソプラノ)魔物の群れの一匹…ニコラ・ブローイマンス(バス)囚われた姫3、魔法の嘆き声2…ポリーヌ・サバティエ(メゾ・ソプラノ)囚われた姫4…マティルド・エティエンヌ(ソプラノ)ヴィスワ川の神…ジョルダン・ムアイシア(テノール)アンサンブル・イ・ジェメッリ(古楽器使用)録音: 2025年2月25日-3月2日　パリ、ラ・セーヌ・ミュジカルRiffXスタジオ収録時間: 72分フランチェスカ・カッチーニは、ポリフォニー全盛の16世紀に独唱表現の可能性をいち早く追究した大家ジュリオ・カッチーニの娘で、このアルバムは彼女の作曲による劇音楽の全曲録音。単に《ルッジェーロの救出》の名だけでも知られてきたこの劇音楽は史上初の女性作曲家によるオペラとも目されている作品で、1625年フィレンツェを訪れたポーランド王を歓待する祝典の一環として、メディチ家の大公コジモ2世の妃マリア・マッダレーナの委嘱により作曲・披露されました。魔女アルチーナが魔法で虜にした騎士ルッジェーロは、本来の恋人である妖精メリッサの不思議な力で救出され、激怒したアルチーナが仕向ける魔物もメリッサの力を前に成すすべもありません。空想上の海の生き物や乗り物が舞台狭しと活躍する内容ですが、フランチェスカ・カッチーニの音楽は当時のイタリアで最先端の技法として注目されたレチタティーヴォを効果的に使いながら、明瞭なカンツォネッタや舞踏の場面を大々的に取り入れた聴きやすい音作りで、CD録音での鑑賞にも好適。バロック期の女性作曲家復権に力を入れるイ・ジェメッリの面々も起伏に富んだ展開をよく捉えた充実の演奏を聴かせ、ルッジェーロの様々な様態を見事に声だけで演じ分けるエミリアーノ・ゴンザレス・トロはじめ、歌手勢の活躍も聴きどころたっぷり。バロック初期の劇音楽の魅力を十全に味わえる1枚です。(ナクソス・ジャパン)

ステーファノ・ランディ(1587-1639)：【収録内容】牧歌悲喜劇《オルフェオの死》(全5幕／1619年パドヴァにて初演)台本…ランディ(アンジェロ・ポリツィアーノ〔1454-1494〕『オルフェオの寓話』を参照)【CD 1】1-5. 第1幕6-10. 第2幕11-15. 第3幕【CD 2】1-7. 第4幕8-14. 第5幕【演奏者】オルフェオ…フアン・サンチョ(テノール)エウリディーチェ、朝風の精1、バッコ信者の女、木霊の精1…ハスナア・ベナニ(ソプラノ)詩神カッリオーペ、バッコ信者の女、羊飼い…イザベル・ドリュエ(メゾ・ソプラノ)伝令の神メルクリオ、酒神バッコ、朝風の精3、半羊神　　　…ポール・フィギエ(カウンターテナー)海の女神テーティ、ニーサ、羊飼い、神々の中の一柱　　　…クレール・ルフィリアトル(ソプラノ)夜明けの女神アウローラ、リンカストロ、半羊神2、バッコ信者の女2、羊飼い、　　　神々の中の一柱…アナイス・イヴォ(コントラルト)明けの明星フォスフォロ、朝風の精2、バッコ信者の女、木霊の精2、羊飼い　　　…フロリアーヌ・アスレール(メゾ・ソプラノ)運命の神、フィレーノ、半羊神、羊飼い…ヴラド・クロスマン(バリトン)イレーノ、太陽神アポリーネ(アポロン)、半羊神、神々の中の一柱　　　…マルコ・アンジョローニ(テノール)怒りの神、冥府の渡し守カロンテ、羊飼い…アレッサンドロ・ラヴァジオ(バス)エブロ川の神、大神ジョーヴェ(ユピテル)、羊飼い…アレクサンドル・アドラ(バス)レゼポペー(古楽器使用)編成: ヴァイオリン2、木管コルネット／リコーダー2、チェロ、ヴィオラ・ダ・ガンバ、　　　コントラバス、トリプルハープ、テオルボ／バロックギタ―、チェンバロ／オルガン2、　　　レガールステファーヌ・フュジェ(オルガン、チェンバロ、指揮)録音: 2025年6月14-17日　ヴェルサイユ宮殿プチ・トリアノン礼拝堂総収録時間: 115分(56分/59分)モンテヴェルディやカッチーニらの後に続く世代のイタリア人作曲家ランディ。《オルフェオの死》はスティーヴン・スタッブズ指揮による名演がACCENTにありましたが、このたび古楽の本場ヴェルサイユで収録された新たな録音が登場。入念な解釈に裏打ちされた奥深くも生気溢れる演奏でバロック声楽曲を披露する才人、ステファーヌ・フュジェを中心とする豪華演奏陣によるものです。1619年に作曲された《オルフェオの死》は随所で合唱を効果的に用いつつ、独唱者たちにも聴かせどころを用意した構成。バロック初期のレチタティーヴォ様式からさらに一歩進んだ、後のオペラにより近づいた音楽内容です。急逝した許嫁エウリディーチェを連れ戻しに冥府まで降りたオルフェオが、地上に上がる寸前で彼女の方を振り返ってしまい、再び永遠に彼女と引き離され絶望しているところから物語は始まります。悲しみのあまり全ての喜びや酒を避けるようになった彼を酒神バッコに従う女たちが殺してしまい、哀れんだ神々は彼に忘却の川の水を飲ませて不運を忘れさせ天に上げます。バッコ信者の女たちや羊飼いたちの合唱は個性豊かな歌を聴かせる独唱者たちが兼ね、鮮やかに場面を演じ分けている点も魅力。憎悪うずまく殺戮の暗示を経て、オルフェオの母カッリオーペの深い嘆きが示すオルフェオの死から神々によるオルフェオ受け入れへと至る後半部は特に聴き逃がせません。場面に応じた楽器の使い方が巧みな通奏低音はじめ、器楽勢の活躍も味わい充分です。(ナクソス・ジャパン)

【収録内容】作者不詳(ラウダ):1. Canzona del Broncone : Colui che da le leggi alla natura2. Canzona del Diamante : Quel primo eterno amor3. Canzona del Diamante : Volon gli anni, e i mesi, e l’ore　フィリップ・ヴェルドロ(1480/85頃～1530/32頃)：4. Chi non fa prova, Amore5. Sì suave e l’inganno6. O dolce notte　作者不詳(ラウダ):7. Laudate el sommo Dio　ジャック・アルカデルト(1507-1568):8. Dai dolci Campi Elisi9. Foll’e chi crede la prudenza o gli anni10. Ecco che pur dopo sì lunghi affanni11. Quando fra voi mortali　フランチェスコ・コルテッチャ(1502-1571):12. Udendo ragionar13. Quanto sia dolce voglia14. Non le parole e l’erbe15. A gran torto si lagna16. O come nulla vale17. Mascherata d’astrologi18. Formosam juveni　アレッサンドロ・ストリッジョ1世(1536/37-1592):19. A me, che fatta son negletta e sola20. Fuggi speme mia21. O giovenil ardire22. Gagliarda El tutu (器楽合奏)　リナルド・ブルーノ(生歿年不詳、1546-70頃活躍):23. S’i’ avessi tantillo di speranza　ヴィンチェンツォ・ガリレイ(1520-1591):24. Gagliarda (リュート独奏)　ジャン・レオナルド・デッラルパ(1530頃-1602):25. Dica cui dire vole (after Villanella crudel)　マッテオ・ストロッツィ(1551-1614):26. Fuor dell’umido nido　ストリッジョ／ピーター・フィリップス(1561頃-1628)編:27. Chi fara fede al cielo (チェンバロ独奏)【演奏者】テアトロ・デイ・チェルヴェッリ(声楽＆古楽器アンサンブル)編成: ソプラノ2、アルト2、テノール3、バス4、ヴィオラ・ダ・ガンバ4、リコーダー1、　　　木管コルネット1、サクバット(トロンボーン)1、リュート1、オルガン、チェンバロアンドレス・ロカテッリ(指揮)録音: 2024年9月15-17日　フランス、オフ、サン＝マルタン教会収録時間: 73分ルネサンス全盛期の祝宴を彩った音楽の素顔に迫る複数のパートがそれぞれ独自のメロディを同時に歌うルネサンス期のポリフォニー音楽。このアルバムはイタリア・ルネサンス発展の重要拠点フィレンツェに焦点を当て、16世紀当時どのような状況や文脈の中でそれらの多声楽曲が歌われていたかに注目した好企画。同市の祭典やそこで権勢を誇ったメディチ家に関わる祝典の記録を検証、特定の機会にとりあげられたことが判っている多声楽曲を選び、ア・カペラに器楽合奏も適宜盛り込んで細やかな解釈で聴かせます。冒頭では中世末期以来フィレンツェを含むトスカーナ地方で広く歌われたラウダと呼ばれる重唱・合唱曲をア・カペラで披露。そのシンプルな歌は、続いて収録されている一連の重唱歌＝マドリガーレの複雑さ・繊細さと好対照をなし、16世紀を通じてこの分野がいかに発展していったかも辿れるプログラムとなっています。同じレーベルRaméeで俊英団体ラ・モルラと共に2枚組アルバム『フィレンツェ黄金時代の音楽』(RAM2206)を録音したプレイヤーも多く参加。カロリーナ・エグエス(ヴィオラ・ダ・ガンバ)やラ・モルラの中心メンバーであるコリーナ・マルティ(リコーダー)とミハウ・ゴントコ(リュート)といった俊才たちの名も見られます。大きな編成による祝典的な音楽でも隅々までぬかりないアンサンブルが実に心地よい1枚。多数の音楽学者たちが執筆に関わり、各祝典について詳しく説明された100ページを超える長大なブックレット(英・独・仏語)の充実にも目を見張ります。(ナクソス・ジャパン)

【収録内容】ベートーヴェン：ピアノ・ソナタ第1番 ヘ短調 Op.2-1クリスティアン・ゴットロープ・ネーフェ（1748-1798）：12のピアノ・ソナタ より 第2番 ニ長調ベートーヴェン：ピアノ・ソナタ第2番 イ長調 Op.2-2ネーフェ：12のピアノ・ソナタ より 第3番 ト長調ベートーヴェン：ピアノ・ソナタ第3番 ハ長調 Op.2-3【演奏者】クリスティアン・サンドリン（ピアノ）録音：2026年3月12日－15日、モーターミュージック・スタジオ（ベルギー）ルーマニアのピアニスト、クリスティアン・サンドリンの「ベートーヴェン：後期三大ソナタ集」以来となる新録音が登場。今回はベートーヴェンのOp.2のピアノ・ソナタ3曲と、ベートーヴェンの最初の師であるクリスティアン・ゴットロープ・ネーフェのソナタ2曲を組み合わせることで、楽聖の音楽的ルーツを辿るプログラム。後に確立される独自の音楽語法が、少年時代のベートーヴェンの才能を見抜き、バッハの曲を教えてドイツ音楽の伝統に導いたネーフェの下でどのように形成されていったのかを探求する1枚です。(東京エムプラス)