クラシック / 協奏曲 / その他

【収録内容】【CD 1】1. トラバーチ：第2トッカータとハープのためのリガトゥーラ2. パレストリーナ：第1旋法によるリチェルカーレ3. カッチーニ：O che nuovo stupor mirate intornoストロッツィ／ルーバ・タニクリフ編：4. Al battitor di bronzo della sua crudelissima Dama5. Che si puo fare6. Silentio nocivo7. ミーシャ・ムロフ＝アバド（1991-）：Red Ruth8. エルザ・レスピーギ（1894-1996）：2つのイタリアの歌9-11. ムロフ＝アバド：Treachery12. フランシスコ・タレガ（1852-1909）：アルハンブラの思い出13-15. ムロフ＝アバド：Three Meditation Songs【CD 2】ルイジ・モリーノ（1762-1846）：ハープと管弦楽のための協奏曲 Op.1（世界初録音）【演奏者】オリヴァー・ワス（ハープ）、ペレアス・アンサンブル（CD1: 4-6, 13-15）、ガブリエラ・オパッカ＝ボッカドーロ（ヴァイオリン／CD1: 9-11）、アンサンブルAPM（CD2）、ルカ・ヴァッケッティ（指揮/CD2）録音：【CD 1】2024年2月、Basement Studio（ヴィチェンツァ、イタリア）【CD 2】2024年8月27日、サン・ジョヴァンニ教会（サルッツォ、イタリア）（ライヴ）国際ハープ・コンクール「Suoni d'Arpa」で第1位を獲得し、現在はロンドン王立音楽大学で教鞭をとる気鋭のハーピスト、オリヴァー・ワスによる非常にコンセプチュアルなハープ・アルバム。本作の根底にあるのは、現代の作曲家ミーシャ・ムロフ＝アバドに委嘱した新作と、過去4世紀にわたる（主にイタリアの）作曲家たちの作品を対比させるというアイデアです。CD1の前半では、トラバーチやパレストリーナ、そしてカッチーニやストロッツィといったルネサンス・バロック期の作品が演奏され、中盤から後半にかけてムロフ＝アバドの現代的な室内楽作品や、エルザ・レスピーギ、タレガの名作が展開されます。CD2は、ピエモンテ出身の古典派の作曲家ルイジ・モリーノ（1762-1846）による「ハープと管弦楽のための協奏曲 Op.1」の世界初録音。2024年8月にサルッツォで開催された「Suoni d'Arpa」フェスティバルのオープニング・コンサートにおけるライヴ録音が収められています。プログラムの時代様式にも合わせて楽器を弾き分けており、CD1のトラック1-3の初期レパートリーではダリオ・ポンティッジャ製作のバロック・トリプル・ハープを、トラック4以降およびCD2の古典・現代レパートリーではモダン・ペダル・ハープ（Salvi Iris、Lion & Healy 23）を使用。楽器の変遷とその音色の違いも楽しめる、ハープ愛好家必聴のアルバムです。(東京エムプラス)

エミーリエ・マイヤー（1812-1883）：【収録内容】(収録予定曲)ピアノ協奏曲 変ロ長調1: I. Allegro – 2: II. Un poco adagio – 3: III. Allegretto交響曲 第１番 ハ短調4: I. Adagio - Allegro energico – 5: II. Adagio– 6: III. Allegro vivace – 7: IV. Finale. Adagio – Allegro【演奏者】ダヴィッド・フレイ (ピアノ：1892年製プレイエル：1-3)インスラ・オーケストラ (ピリオド楽器オーケストラ)ロランス・エキルベ（指揮）［録音］2024年2月27-28日(4-6)、2025年3月12-13日(1-3)、パリ、ブローニュ＝ビヤンクール、ラ・セーヌ・ミュジカル※ワーナー・ミュージック・ジャパン取り扱い輸入盤CDのみ、日本語解説書付き。日本語解説書には、ロランス・エキルベとベルトラン・ボワサールによる解説の日本語訳、谷戸基岩氏による書下ろし解説を掲載。同時代人から「女性版ベートーヴェン」と称された19世紀のドイツの作曲家、エミーリエ・マイヤーは、ウィーン古典派とロマン派の架け橋となる力強い交響曲作品群を遺しました。長らく正当な評価から遠ざけられていた彼女の音楽が今、稀有な新録音によって本来あるべき光を取り戻します。ロランス・エキルベとインスラ・オーケストラは、情熱あふれる《交響曲第1番》と非常に抒情的な《ピアノ協奏曲》をカップリング。ピアニストのダヴィッド・フレイを迎え、インスラ・オーケストラの奏者たちがこの2つの傑出されたスコアに豊かな生命力を吹き込みます。　エミーリエ・マイヤーは、19世紀ドイツで活躍した女性作曲家。名高い歌曲作曲家カール・レーヴェに師事し、当時としては異例の8曲の交響曲や協奏曲、室内部屋作品を次々と発表しました。ドラマティックで推進力に満ちた作風とモチーフの緻密な展開技法から、当時の批評家や聴衆から「女性版ベートーヴェン（Weiblicher Beethoven）」と絶賛され、ベルリンを中心に高い人気を誇りました。没後は時代の波に埋もれていたものの、近年の女性作曲家再評価の機運とともに、その圧倒的な完成度と独創性が世界中で再び大きな注目を集めています。ウィーン古典派のフォルムに初期ロマン派の情熱を注ぎ込んだ壮大な《交響曲第1番 ハ短調》と、歌心に満ちたロマンティックな魅力を放つ《ピアノ協奏曲 変ロ長調》の情熱と抒情が交錯する2つの傑作を収録。古楽・ピリオド奏法のアプローチで作品の本質を捉えるロランス・エキルベ指揮インスラ・オーケストラと、繊細かつ情熱的な打鍵で知られる名手ダヴィッド・フレイが参加。ピリオド楽器ならではの鮮烈な色彩感とニュアンスで、マイヤーのスコアの魅力を最大限に引き出しています。ここでダヴィッド・フレイの演奏しているピアノは、エミーリエ・マイヤーの時代より少し新しい1892年製プレイエルを使用していますが、色彩豊かな音色、オーケストラとの見事なバランス、そして透明感は、マイヤーの作品が持つ繊細な書法と強い表現力を余すところなく再現するうえで理想的な音を求めたものとなっています。(ワーナーミュージック)

【収録内容】(収録予定曲)[CD1]J.S.バッハ：1-6 無伴奏チェロ組曲 第1番 ト長調 BWV 1007（初出音源）［録音］1954年 プラド、サン＝ミシェル＝ド＝キュクサ修道院（無観客ライヴ：MONO）7-12 無伴奏チェロ組曲 第3番 ハ長調 BWV 1009［録音］1955年7月2日 プラド、サン＝ピエール教会（ライヴ：MONO）13-16 ヴィオラ・ダ・ガンバ（チェロ）・ソナタ 第1番 ト長調 BWV 1027［録音］1953年7月7日 プラド、サン＝ミシェル＝ド＝キュクサ修道院（ライヴ：MONO）17-20 ヴィオラ・ダ・ガンバ（チェロ）・ソナタ 第2番 ニ長調 BWV 1028（初出音源）［録音］1959年5月17日 プエルトリコ大学劇場（ライヴ：MONO）［演奏］パブロ・カザルス（チェロ：1–20）ユージン・イストミン（ピアノ：13–16）ミェチスワフ・ホルショフスキ（ピアノ：17–20）21-23 マニフィカト ニ長調 BWV 243（抜粋）（初出音源）［演奏］オルガ・イグレシアス（ソプラノ）プエルトリコ音楽院合唱団プエルトリコ・カザルス音楽祭管弦楽団パブロ・カザルス（指揮）［録音］1968年6月10日 プエルトリコ大学劇場（ライヴ：MONO）[CD2]ベートーヴェン：1-4 ピアノ三重奏曲 第2番 ト長調 Op.1-2（初出音源）［演奏］ジョセフ・フックス（ヴァイオリン）パブロ・カザルス（チェロ）、ユージン・イストミン（ピアノ）［録音］1954年6月7日 プラド、サン＝ピエール教会（ライヴ：MONO）5-7 チェロ・ソナタ 第1番 ハ長調 Op.5-1［録音］1954年6月20日 プラド、サン＝ピエール教会（ライヴ：MONO）8　モーツァルトの『魔笛』の主題による7つの変奏曲 変ホ長調 WoO 46（初出音源）［録音］1959年5月21日 プエルトリコ大学劇場（ライヴ：STEREO）　［演奏］パブロ・カザルス（チェロ：5-8）、ルドルフ・ゼルキン（ピアノ：5-8）[CD3]ベートーヴェン：1-3 チェロ・ソナタ 第2番 ト短調 Op.5-2［演奏］パブロ・カザルス（チェロ）、ユージン・イストミン（ピアノ）［録音］1954年6月7日 プラド、サン＝ピエール教会（ライヴ：MONO）4-6 チェロ・ソナタ ヘ長調 Op.17（初出音源）7-10 チェロ・ソナタ 第3番 イ長調 Op.69（初出音源）　［演奏］パブロ・カザルス（チェロ）、ミェチスワフ・ホルショフスキ（ピアノ）［録音］1954年6月9日 プラド、サン＝ピエール教会（ライヴ：MONO）[CD4]ベートーヴェン：1-2 チェロ・ソナタ 第4番 ハ長調 Op.102 -1（初出音源）［演奏］パブロ・カザルス（チェロ）、ユージン・イストミン（ピアノ）［録音］1954年6月22日 プラド、サン＝ピエール教会（ライヴ：MONO）3-5 チェロ・ソナタ 第5番 ニ長調 Op.102-2（初出音源）［演奏］パブロ・カザルス（チェロ）、ヴィルヘルム・ケンプ（ピアノ）［録音］1958年7月16日 プラド、サン＝ピエール教会（ライヴ：MONO）6　ヘンデルの『マカベウスのユダ』の主題による変奏曲 ト長調 WoO 45（初出音源）［演奏］パブロ・カザルス（チェロ）、ミェチスワフ・ホルショフスキ（ピアノ）［録音］1954年6月11日 プラド、サン＝ピエール教会（ライヴ：MONO）7-9 ハイドン（ピアッティ編）：デュエット ハ長調 Hob.VI:6（初出音源）［演奏］パブロ・カザルス（チェロ）、ミェチスワフ・ホルショフスキ（ピアノ）［録音］1962年8月1日 プラド、サン＝ピエール教会（ライヴ：MONO）[CD5]ベートーヴェン：1-3 ピアノ三重奏曲 第5番 ニ長調 Op.70-1[幽霊]［演奏］シモン・ゴールドベルク（ヴァイオリン）パブロ・カザルス（チェロ）、ミェチスワフ・ホルショフスキ（ピアノ）［録音］1954年6月14日 プラド、サン＝ピエール教会（ライヴ：MONO）4-7 ピアノ三重奏曲 第6番 変ホ長調 Op.70-2［演奏］シモン・ゴールドベルク（ヴァイオリン）パブロ・カザルス（チェロ）、ルドルフ・ゼルキン（ピアノ）［録音］1954年6月18日 プラド、サン＝ピエール教会（ライヴ：MONO）8 『魔笛』の主題による12の変奏曲 ヘ長調 Op.66（初出音源）［演奏］パブロ・カザルス（チェロ）、ミェチスワフ・ホルショフスキ（ピアノ）［録音］1954年6月11日 プラド、サン＝ピエール教会（ライヴ：MONO）[CD6]1-4メンデルスゾーン：ピアノ三重奏曲 第1番 ニ短調 Op.49 MWV Q29（初出音源）［演奏］アイザック・スターン（ヴァイオリン）パブロ・カザルス（チェロ）、ユージン・イストミン（ピアノ）［録音］1959年5月2日、プエルトリコ大学劇場（ライヴ：STEREO）5-8 シューベルト：弦楽五重奏曲 ハ長調 Op.163 D 956（初出音源）　［演奏］パブロ・カザルス（チェロ）、ブダペスト弦楽四重奏団［録音］1959年5月18日 プエルトリコ大学劇場（ライヴ：STEREO）[CD7]1-4 シューベルト：ピアノ三重奏曲 第2番 変ホ長調 D 929（初出音源）［演奏］アレクサンダー・シュナイダー（ヴァイオリン）パブロ・カザルス（チェロ）、ミェチスワフ・ホルショフスキ（ピアノ）［録音］1959年5月10日 プエルトリコ大学劇場（ライヴ：STEREO）5-8 メンデルスゾーン：ピアノ三重奏曲 第2番 ハ短調 Op.66 MWV Q33　［演奏］クリスチャン・フェラス（ヴァイオリン）パブロ・カザルス（チェロ）、ヴィルヘルム・ケンプ（ピアノ）［録音］1959年7月15日 プラド、サン＝ピエール教会（ライヴ：MONO）[CD8]ブラームス：1-3チェロ・ソナタ 第1番 ホ短調 Op.38（初出音源）［演奏］パブロ・カザルス（チェロ）、ユージン・イストミン（ピアノ）［録音］1952年6月21日 プラド、サン＝ミシェル＝ド＝キュクサ修道院（ライヴ：MONO）4-7 チェロ・ソナタ 第2番 ヘ長調 Op.99（初出音源）［演奏］パブロ・カザルス（チェロ）、ミェチスワフ・ホルショフスキ（ピアノ）［録音］1952年6月19日 プラド、サン＝ミシェル＝ド＝キュクサ修道院（ライヴ：MONO）8-12 民謡風の5つの小品 Op.102（初出音源）［演奏］パブロ・カザルス（チェロ）、ルドルフ・ゼルキン（ピアノ）［録音］1959年5月21日 プエルトリコ大学劇場（ライヴ：STEREO）[CD9]ブラームス：1-4 ピアノ三重奏曲 第1番 ロ長調 Op.8（初出音源）［演奏］アイザック・スターン（ヴァイオリン）パブロ・カザルス（チェロ）、ユージン・イストミン（ピアノ）［録音］1959年5月6日 プエルトリコ大学劇場（ライヴ：MONO）5-8 弦楽六重奏曲 第1番 変ロ長調 Op.18（初出音源）［演奏］アレクサンダー・シュナイダー、アーノルド・スタインハート（ヴァイオリン）ミルトン・トーマス、マイケル・ツリー（ヴィオラ）パブロ・カザルス、レスリー・パーナス（チェロ）［録音］1964年5月27日 プエルトリコ大学劇場（ライヴ：MONO）[CD10]ブラームス：1-4 ピアノ三重奏曲 第3番 ハ短調 Op.101（初出音源）［演奏］アイザック・スターン（ヴァイオリン）パブロ・カザルス（チェロ）、ユージン・イストミン（ピアノ）［録音］1952年6月21日 プラド、サン＝ミシェル＝ド＝キュクサ修道院（無観客ライヴ：MONO）5-8 ピアノ三重奏曲 第2番 ハ長調 Op.87（初出音源）［演奏］アイザック・スターン（ヴァイオリン）パブロ・カザルス（チェロ）、クラウディオ・アラウ（ピアノ）［録音］1961年6月27日 プエルトリコ大学劇場（ライヴ：STEREO）9-12 クラリネット三重奏曲 イ短調 Op.114［演奏］デイヴィッド・オッペンハイム（クラリネット）パブロ・カザルス（チェロ）、ユージン・イストミン（ピアノ）［録音］1955年7月3日 プラド、サン＝ピエール教会（ライヴ：MONO）[CD11]J.S.バッハ：マタイ受難曲 BWV 244（抜粋）（初出音源）［演奏］オルガ・イグレシアス（ソプラノ）モーリーン・フォレスター（アルト）エルンスト・ヘフリガー（テノール／福音史家）ウィリアム・ワーフィールド（バス／イエス）アラ・バーベリアン（バス）クリーヴランド管弦楽団合唱団（合唱指揮：ロバート・ショウ）プエルトリコ・カザルス音楽祭管弦楽団パブロ・カザルス（指揮）［録音］1963年6月13-14日 プエルトリコ大学劇場（ライヴ：MONO）[CD12]ハイドン：1-4 交響曲 第96番 ニ長調 Hob. I:96[奇跡]（初出音源）［録音］1973年7月14日、マールボロ（ライヴ：STEREO）5-8 交響曲 第102番 変ロ長調 Hob. I:102（初出音源）［録音］1972年7月29日、マールボロ（ライヴ：STEREO）［演奏］パブロ・カザルス（指揮） マールボロ音楽祭管弦楽団（1-8）9-11 チェロ協奏曲 第2番 ニ長調 Hob. VIIb:2（初出音源）［演奏］パブロ・カザルス（チェロ）　　　　　エルネスト・アンセルメ（指揮） スイス・ロマンド管弦楽団　［録音］1941年10月22日、ジュネーヴ、ビクトリアホール（ライヴ：スイス放送協会提供：MONO）[CD13]1-4 ハイドン：交響曲 第95番 ハ短調 Hob. I:95（初出音源）［演奏］パブロ・カザルス（指揮） プエルトリコ・カザルス音楽祭管弦楽団　［録音］1960年6月15日、プエルトリコ大学劇場（ライヴ：MONO）5-7 モーツァルト：ピアノ協奏曲 第17番 ト長調 K. 453（初出音源）［演奏］ウィリアム・カペル（ピアノ）　　　　パブロ・カザルス（指揮）プラド音楽祭管弦楽団［録音］1953年6月30日、プラド、サン＝ミシェル・ド・キュクサ修道院（ライヴ：MONO）8-15 ハイドン：オラトリオ[天地創造]（抜粋）（初出音源）［演奏］オルガ・イグレシアス（ソプラノ）、フスティーノ・ディアス（バス）　　　　　クリーヴランド管弦楽団合唱団、プエルトリコ・カザルス音楽祭管弦楽団　　　　　パブロ・カザルス（指揮）　［録音］1964年6月13日、プエルトリコ大学劇場（ライヴ：MONO）[CD14]モーツァルト：1-3 交響曲 第31番 ニ長調 K. 297 [パリ]（初出音源）［演奏］パブロ・カザルス（指揮） マールボロ音楽祭管弦楽団［録音］1971年7月10日、マールボロ（ライヴ：STEREO）4-7 交響曲 第40番 ト短調 K. 550（初出音源）［録音］1960年6月7日、プエルトリコ大学劇場（ライヴ：STEREO）8-11 交響曲 第41番 ハ長調 K. 551 [ジュピター]（初出音源）［録音］1971年6月13日、プエルトリコ大学劇場（ライヴ：STEREO）12 歌劇[ドン・ジョヴァンニ]K. 527 ～ 序曲（初出音源）［録音］1971年5月29日、プエルトリコ大学劇場（ライヴ：STEREO）［演奏］パブロ・カザルス（指揮）プエルトリコ・カザルス音楽祭管弦楽団（4-12）[CD15]1-4 ベートーヴェン：交響曲 第3番 変ホ長調 Op.55 [英雄]（初出音源）［録音］1961年6月28日、プエルトリコ大学劇場（ライヴ：STEREO）5-8 シューマン：交響曲 第4番 ニ短調 Op.20（初出音源）［録音］1961年6月9日、プエルトリコ大学劇場（ライヴ：MONO）　［演奏］パブロ・カザルス（指揮）プエルトリコ・カザルス音楽祭管弦楽団（1-8）[CD16]ベートーヴェン：1 劇音楽[エグモント]Op.84 序曲（初出音源）［録音］1964年6月9日、プエルトリコ大学劇場（ライヴ：MONO）2-5 交響曲 第4番 変ロ長調 Op.60（初出音源）［録音］1960年6月3日、プエルトリコ大学劇場（ライヴ：STEREO）6-9 交響曲 第7番 イ長調 Op.92（初出音源）［録音］1970年6月8日、プエルトリコ大学劇場（ライヴ：MONO）［演奏］パブロ・カザルス（指揮）プエルトリコ・カザルス音楽祭管弦楽団（1-9）[CD17]ベートーヴェン：1-4 交響曲 第5番 ハ短調 Op. 67（初出音源）［録音］1966年6月8日、プエルトリコ大学劇場（ライヴ：STEREO）5-8 交響曲 第6番 ヘ長調 Op. 68 [田園]（初出音源）［録音］1961年6月17日、プエルトリコ大学劇場（ライヴ：STEREO）［演奏］パブロ・カザルス（指揮）プエルトリコ・カザルス音楽祭管弦楽団（1-8）[CD18]ベートーヴェン：交響曲 第9番 ニ短調 Op. 125[合唱]（初出音源）［演奏］オルガ・イグレシアス（ソプラノ）、モーリーン・フォレスター（メゾ・ソプラノ）エルンスト・ヘフリガー（テノール）、ウィリアム・ウォーフィールド（バリトン）クリーヴランド管弦楽団合唱団パブロ・カザルス（指揮）プエルトリコ・カザルス音楽祭管弦楽団［録音］1963年6月9日、プエルトリコ大学劇場（ライヴ：MONO）[CD19]ベートーヴェン：1-3 ピアノ協奏曲 第5番 変ホ長調 Op. 73 [皇帝]（初出音源）［演奏］アルトゥール・ルービンシュタイン（ピアノ）　　　　パブロ・カザルス（指揮）プエルトリコ・カザルス音楽祭管弦楽団［録音］1965年6月4日、プエルトリコ大学劇場（ライヴ：STEREO）4-6 三重協奏曲 ハ長調 Op. 56（初出音源）［演奏］アイザック・スターン（ヴァイオリン）、レナード・ローズ（チェロ）ユージン・イストミン（ピアノ）　　　　　パブロ・カザルス（指揮）プエルトリコ・カザルス音楽祭管弦楽団［録音］1970年5月31日、プエルトリコ大学劇場（ライヴ：MONO）[CD20]1-3 ベートーヴェン：ピアノ協奏曲 第4番 ト長調 Op. 58（初出音源）［演奏］ルドルフ・ゼルキン（ピアノ）パブロ・カザルス（指揮）プエルトリコ・カザルス音楽祭管弦楽団［録音］1961年6月9日、プエルトリコ大学劇場（ライヴ：STEREO）4　ベートーヴェン：合唱幻想曲 Op. 80（初出音源）［演奏］ルドルフ・ゼルキン（ピアノ）パブロ・カザルス（指揮）プエルトリコ・カザルス音楽祭管弦楽団&合唱団［録音］1972年8月13日、マールボロ（ライヴ：STEREO）5-6 シューベルト：交響曲 第8番 ロ短調 D. 759 [未完成]（初出音源）［演奏］パブロ・カザルス（指揮）プエルトリコ・カザルス音楽祭管弦楽団［録音］1964年6月9日、プエルトリコ大学劇場（ライヴ：MONO）[CD21]1-4 シューベルト：交響曲 第4番 ハ短調 D. 417 [悲劇的]（初出音源）［録音］1961年6月21日、プエルトリコ大学劇場（ライヴ：STEREO）5-8 シューベルト：交響曲 第5番 変ロ長調 D. 485（初出音源）［録音］1971年5月29日、プエルトリコ大学劇場（ライヴ：STEREO）［演奏］パブロ・カザルス（指揮）プエルトリコ・カザルス音楽祭管弦楽団（1-8）9 メンデルスゾーン：序曲[フィンガルの洞窟] Op. 26（初出音源）［演奏］パブロ・カザルス（指揮）プエルトリコ・カザルス音楽祭管弦楽団［録音］1972年8月5日、マールボロ（ライヴ：STEREO）[CD22]1-4 メンデルスゾーン：交響曲 第4番 イ長調 Op. 90, MWV N16 [イタリア]（初出音源）［録音］1959年5月23日、プエルトリコ大学劇場（ライヴ：STEREO）5-8 ドヴォルザーク：交響曲 第9番 ホ短調 Op. 95, B. 178 [新世界より]（初出音源）［録音］1960年6月17日、プエルトリコ大学劇場（ライヴ：STEREO）　［演奏］パブロ・カザルス（指揮）プエルトリコ・カザルス音楽祭管弦楽団（1-8）9　パブロ・カザルス：鳥の歌（カタロニア民謡）（初出音源）［演奏］パブロ・カザルス（チェロ、指揮）イスラエル・フィルハーモニー管弦楽団　［録音］1961年9月16日、テルアビブ（ライヴ：MONO）[CD23]1-4 ブラームス：交響曲 第1番 ハ短調 Op. 68（初出音源）［演奏］パブロ・カザルス（指揮）プエルトリコ・カザルス音楽祭管弦楽団［録音］1963年5月31日、プエルトリコ大学劇場（ライヴ：MONO）5 ブラームス：アルト・ラプソディ Op. 53（初出音源）［演奏］モーリーン・フォレスター（コントラルト）、メリーランド大学チャペル合唱団パブロ・カザルス（指揮）プエルトリコ・カザルス音楽祭管弦楽団［録音］1960年6月22日、プエルトリコ大学劇場（ライヴ：STEREO）6　ワーグナー：ジークフリート牧歌（初出音源）［演奏］パブロ・カザルス（指揮）プエルトリコ・カザルス音楽祭管弦楽団［録音］1961年6月17日、プエルトリコ大学劇場（ライヴ：MONO）[CD24]ブラームス：1-4 交響曲 第3番 ヘ長調 Op. 90（初出音源）［録音］1965年5月30日、プエルトリコ大学劇場（ライヴ：STEREO）5-8 交響曲 第2番 ニ長調 Op. 73（初出音源）　［録音］1964年6月5日、プエルトリコ大学劇場（ライヴ：MONO）［演奏］パブロ・カザルス（指揮）プエルトリコ・カザルス音楽祭管弦楽団（1-8）[CD25]ブラームス：1-3 ヴァイオリンとチェロのための二重協奏曲 イ短調 Op. 102（初出音源）［演奏］アイザック・スターン（ヴァイオリン）、パブロ・カザルス（チェロ）　　　　アレクサンダー・シュナイダー（指揮）プエルトリコ・カザルス音楽祭管弦楽団［録音］1959年5月5日、プエルトリコ大学劇場（ライヴ：STEREO）4-13 ハイドンの主題による変奏曲 Op. 56a（初出音源）［演奏］パブロ・カザルス（指揮）プエルトリコ・カザルス音楽祭管弦楽団［録音］1965年6月2日、プエルトリコ大学劇場（ライヴ：STEREO）6つの歌曲14 お前の青い瞳 Op.59-815 乙女は語る Op.107-316 5月の歌 Op.43-217 ひめごと Op.71-318 子守歌 Op.49-419 甲斐なきセレナーデ Op.84-4［演奏］ビクトリア・デ・ロス・アンヘレス（ソプラノ）、パブロ・カザルス（ピアノ）　［録音］1958年5月4日、プエルトリコ大学劇場（ライヴ：MONO）[CD26：ボーナスCD：パブロ・カザルス作曲作品]パブロ・カザルス：1-3 3つのモテット　［演奏］マルク・ディアス（指揮） コル・セレロス（合唱）　［録音］2026年2月1日、スペイン、エル・ペンドレル教会（無観客録音：新録音：STEREO）4 ピアノのための前奏曲 (1943)　［演奏］ユージン・イストミン（ピアノ）　［録音］1993年11月2日、パリ（スタジオ録音：STEREO）5-11 7つの歌曲（初出音源）　　　　5:海に向かって／6:新しいソルヴェイグのバラード／7:いたずらな天使／8:愛の3つの詩節／　　　　9:カタルーニャの歌第2番／10:カタルーニャの歌第１番／11:再び生まれ変わるとき［演奏］オルガ・イグレシアス（ソプラノ）、ミェチスワフ・ホルショフスキ（ピアノ）　［録音］1965年12月23,26,30日、プエルトリコ音楽院（5–9）（無観客録音）　　　　　1976年6月22日、プエルトリコ音楽院（10）（ライヴ）　　　　　1974年7月6日、マールボロ（11）（ライヴ：STEREO）12　ヴァイオリン・ソナタ ～ 第1楽章：アレグロ（初出音源）［演奏］アイザック・スターン（ヴァイオリン）、ユージン・イストミン（ピアノ）　［録音］1976年12月、会場不明（ライヴ：STEREO）13-15　オラトリオ[エル・ペセーブレ]（抜粋）（初出音源）［演奏］パウリーノ・サハレア（テノール）、バリトン：パブロ・エルヴィーラ（バリトン）、　　　　ハーバート・ビーティー（バス）、プエルトリコ音楽院合唱団　　　　パブロ・カザルス（指揮）プエルトリコ・カザルス音楽祭管弦楽団［録音］1967年6月14日、プエルトリコ大学劇場（ライヴ：STEREO）[CD27：1959年12月22日コンサート：初出音源]1-4 ハイドン：交響曲 第88番 ト長調 Hob. I:885-7 ボッケリーニ：チェロ協奏曲 第9番 変ロ長調 G. 4828　トゥリーナ：闘牛士の祈り Op. 349　グラナドス：スペイン舞曲 第2番[オリエンタル]10 ジュリ・ガレタ：サルダーナ[6月]［演奏］マータ・カザルス（チェロ：5-7）パブロ・カザルス（指揮）プエルトリコ交響楽団［録音］1959年12月22日、プエルトリコ大学劇場（ライヴ：STEREO）11-14 ハイドン：オラトリオ[四季]（終曲部）（初出音源）　［演奏］オルガ・イグレシアス（ソプラノ）、レオポルド・シモノー（テノール）、　　　　　フスティーノ・ディアス（バス）、プエルトリコ音楽院合唱団　　　　　パブロ・カザルス（指揮） プエルトリコ・カザルス音楽祭管弦楽団［録音］1966年6月17日、プエルトリコ大学劇場（ライヴ：STEREO）[ブルーレイディスク：プエルトリコ公共放送提供による初出映像]1 ハイドン：オラトリオ[天地創造]オーケストラ・リハーサル　［収録］1964年6月8日、プエルトリコ大学劇場（ライヴ：MONO）2 モーツァルト：交響曲 第35番 ニ長調 K. 385 [ハフナー]［収録］1968年5月29日、プエルトリコ大学劇場（ライヴ：MONO）3 メンデルスゾーン：ピアノ三重奏曲 第1番 ニ短調 Op. 49［収録］1962年6月12日、プエルトリコ大学劇場（ライヴ：MONO）4 ベートーヴェン：交響曲 第6番 ヘ長調 Op. 68 [田園]［収録］1972年6月13日、プエルトリコ大学劇場（ライヴ：STEREO）［演奏］パブロ・カザルス（指揮）プエルトリコ・カザルス音楽祭管弦楽団（1,2,4）　　　　　アレクサンダー・シュナイダー（ヴァイオリン：3）、パブロ・カザルス（チェロ：3）、ミェチスワフ・ホルショフスキ（ピアノ：3）未発表音源を中心とする80ものライヴ録音を集めた規格外の宝庫として、パブロ・カザルスの音楽的遺産に目覚ましい新たな光を当てた記録です。これらはカザルス財団またはINA（フランス国立視聴覚研究所）が所有している正規音源であり、カザルスの個人的アーカイブや、プエルトリコ、プラド、マールボロ各音楽祭のコレクションから集められたものです。また、ディスコグラフィ初登場となる30以上の作品が含まれており、さらには『マタイ受難曲』や『天地創造』の抜粋なども収録されています。カザルス財団所有音源は、財団のサンティ・バルグニョ監修のもとArt & Son Studioにてオリジナル・マスターテープよりマスタリング。INA所有音源は INAのイアン・デビールスト＆カンタン・ジュフロワによる修復・マスタリングが施されています。全体の約3分の1は伝説的チェリストとしてのカザルスに捧げられていますが、残りの3分の2は、彼のアートにおいて同じく魅力的でありながら未だ正当に評価されていない側面「指揮者カザルス」を明らかにしています。自由で情熱的、そして深く人間的な彼は、コンサートホールにおいて最大の自由とインスピレーションを見出していました。歴史的録音、ライヴ録音ならではの音質上の制限はあるものの、これらの演奏はカザルス自身が音楽を「高揚」と呼んだ、高い即興性、緊迫感、そして深い感情の深まりをしっかりと伝えています。カザルスの生涯「私は音楽のために生きてきた。そして常に、音楽を通じて人道主義を語りかけようと努めてきた。」— パブロ・カザルス1876年、カタルーニャのエル・ベンドレルに生まれたパブロ・カザルスは、音楽一家で育ち、幼少期からチェロに対する並外れた才能を示しました。教会オルガニストであり合唱指揮者であった父親から最初の音楽教育を受けた後、バルセロナでチェロを学びました。そこで彼の傑出した才能はすぐに認められ、20代前半には同世代を代表するチェリストとしての地位を確立しました。カザルスはチェロの演奏法とその表現のあり方を根本から変えました。チェロが主に伴奏楽器とみなされていた時代に、非常に自然なフレージングと革新的なボウイング（弓使い）やアーティキュレーションを組み合わせ、楽器が持つ歌唱性と表現力を最大限に引き出しました。1890年代から公開演奏を始めたJ.S.バッハの『無伴奏チェロ組曲』の発見と普及は、この作品をレパートリーの中心的な位置へと押し上げました。彼のキャリアはすぐにヨーロッパの主要な音楽都市や世界へと広がりました。トップクラスの指揮者やオーケストラと共演し、当時最も引く手あまたのソリストの一人となりました。しかし、彼の野心は演奏舞台だけに留まりませんでした。1919年にはバルセロナに「パウ・カザルス管弦楽団」を設立し、カタルーニャの音楽生活に重要な基盤を提供するとともに、当時の多くの著名な音楽家たちと協演しました。故郷への強い愛着は、彼の道徳的信念と不可分でした。スペイン内戦と1939年のフランコ政権樹立を受け、彼はフランコ政権を承認する国での演奏を拒否し、公開の演奏活動から退きました。フランスのプラドに定住した彼は、教育活動、室内楽、人道支援活動により一層身を投じました。1950年にはプラド音楽祭を創設し、世界中からトップクラスの演奏家を集めました。長年にわたる自発的な沈黙期間を経て、カザルスはマールボロ音楽祭、そして後に移住したプエルトリコで毎年開催されるカザルス音楽祭などを通じて、徐々に演奏活動へと復帰しました。90代になっても演奏と指導を続け、芸術的誠実さと音楽的人道主義の象徴的存在となりました。カザルスの録音キャリアはアコースティック録音時代からステレオ録音の初期にまで及び、20世紀のチェロ演奏における最も影響力のある記録として、多岐にわたるレパートリーと解釈を残しています。現存するライヴ録音は特に雄弁であり、即興性、緊迫感、そして類稀な音楽的コミュニケーション力を備えた芸術家の姿をそのままに捉えています。1973年、プエルトリコのサンフアンにて96歳で死去。同時代のどのチェリストよりも、彼は音楽社会におけるチェロの地位を変革させました。彼の残した遺産は、単なる偉大な演奏家としてだけでなく、音楽を「道徳的・人間的な力」とみなした一人の芸術家としての遺産なのです(ワーナーミュージック)

【収録内容】(収録予定曲)[Disc 1]ジョン・フィールド:ノクターン集 第1番 変ホ長調 H.24 / 第2番 ハ短調 H.25 / 第9番 ホ短調 H.30 / 第4番 イ長調 H.36 / 第12番 ト長調 H.58 / 第6番 ヘ長調 H.40 / 第5番 変ロ長調 H.37 / 第13番 ニ短調 H.59 / 第3番 変イ長調 H.26 / 第10番 ホ短調 H.46 / 第17番 ホ長調 H.54 (※作品番号は出版社により異なっています) [録音]5-6.I.1978, Abbey Road Studios, London[Disc 2]シューベルト:ピアノ・ソナタ 第21番 変ロ長調 D.960 [録音]27-28.V.1975, Abbey Road Studios, LondonNewly remastered in HD 192kHz/24-bit from original tapes by Art & Son Studio[Disc 3]シューベルト: ピアノ・ソナタ 第7番 変ホ長調 D.568 ピアノ・ソナタ 第14番 イ短調 D.784 [録音]4-6.VI.1976, Abbey Road Studios, LondonNewly remastered in HD 192kHz/24-bit from original tapes by Art & Son Studio[Disc 4-5]メンデルスゾーン:無言歌集(全曲) 第1巻 Op. 19b / 第2巻 Op. 30 / 第3巻 Op. 38 / 第4巻 Op. 53 / 第5巻 Op. 62 / 第6巻 Op. 67 / 第7巻 Op. 85 / 第8巻 Op. 102 / アルバムの綴り ホ短調 Op.117 / 舟歌 イ長調 WoO 10 / 2つの小品 WoO 19[録音]27-28.I.1972 & 4-6.II.1973, No. 1 Studio, Abbey Road, London[Disc 6]メンデルスゾーン:6つの前奏曲とフーガ Op.353つの練習曲 Op.104b[録音]19-20.VI.1976, Abbey Road Studios, London[Disc 7]メンデルスゾーン:ピアノ協奏曲 第1番 ト短調 Op.25サン=サーンス:ピアノ協奏曲 第2番 ト短調 Op.22 [共演]チャールズ・グローヴズ(指揮) ロイヤル・リヴァプール・フィルハーモニー管弦楽団 [録音]18-21.VII.1975, Philharmonic Hall, LiverpoolNewly remastered in HD 192kHz/24-bit from original tapes by Art & Son Studio[Disc 8]ショパン:ワルツ 第1番 変ホ長調 Op.18 「華麗なる大円舞曲」ワルツ 第11番 変ト長調 Op.70-1夜想曲 第10番 変イ長調 Op.32-2夜想曲 第15番 ヘ短調 Op.55-1)スケルツォ 第3番 嬰ハ短調 Op.39練習曲 変イ長調 Op.25-1 「エオリアン・ハープ」練習曲 変ト長調 Op.25-9 「蝶々」練習曲 変ト長調 Op.10-5 「黒鍵」バラード 第3番 変イ長調 Op.47前奏曲 第6番 ロ短調 Op.28-6前奏曲 第20番 ハ短調 Op.28-20ポロネーズ 第6番 変イ長調 Op.53[録音]31.III & 1.IV.1971, Abbey Road Studios, London[Disc 9]ショパン:スケルツォ 第2番 変ロ短調 Op.31ワルツ 第2番 変イ長調 Op.34-1 「華麗なる円舞曲」練習曲 ハ短調 Op.10-12 「革命」夜想曲 第1番 変ロ短調 Op.9-13つのエコセーズ Op.72-3バラード 第1番 ト短調 Op.23夜想曲 第13番 ハ短調 Op.48-1練習曲 ヘ長調 Op.10-8ワルツ 第3番 イ短調 Op.34-2 「華麗なる円舞曲」幻想即興曲 嬰ハ短調 Op.66[録音]1-2.II.1976, Abbey Road Studios, London[Disc 10:ポピュラー・ロマンティック・ピアノ作品集]ショパン:ポロネーズ 第3番 イ長調 Op.40-1「軍隊ポロネーズ」シューマン:3つのロマンス Op.28 ~ 第2曲:嬰ヘ長調シューベルト:4つの即興曲 D 899 ~ 第4曲:アレグレット 変イ長調ショパン:ワルツ 第7番 嬰ハ短調 Op.64-2リスト:ハンガリー狂詩曲 第11番 イ短調 S.244-11ブラームス:ラプソディ ト短調 Op.79-2シューマン:アラベスク ハ長調 Op.18ショパン:夜想曲 第2番 変ホ長調 Op.9-2シューベルト:楽興の時 D 780 ~ 第3曲 アレグロ・モデラート ヘ短調リスト:3つの演奏会用練習曲 S.144 ~ 第3曲:ため息[録音]22-23.XI.1974, Abbey Road Studios, London[Disc 11-12]グリーグ:抒情小曲集(全曲) 第1巻 Op.12 / 第2巻 Op.38 / 第3巻 Op.43 / 第4巻 Op.47 / 第5巻 Op.54 / 第6巻 Op.57 / 第7巻 Op.62 / 第8巻 Op.65 / 第9巻 Op.68 / 第10巻 Op.71 /[録音]8-9 & 15-17.VI.1973, No. 1 Studio, Abbey Road, London[Disc 13]ドビュッシー: 2つのアラベスク CD 74 ベルガマスク組曲 CD 82 前奏曲集 第2巻 CD 131~ 第12曲:花火 喜びの島 CD 109 バラード CD 78 『映像』~ 金魚 / 水に映る影 / 運動 子供の領分 CD 119 第6曲 ~ ゴリウォグのケークウォーク 前奏曲集 第1巻 CD 125 ~ 第8曲:亜麻色の髪の乙女 [録音]15-16.VI. 1971, Abbey Road Studios, London[Disc 14]ラヴェル: ソナチネ M.40 亡き王女のためのパヴァーヌ M.19 水の戯れ M.30鏡 M.43 [録音]III.1974, Abbey Road Studios, LondonNewly remastered in HD 192kHz/24-bit from original tapes by Art & Son Studio[Disc 15]ジョン・アイアランド:2つの小品 ~ 第1曲:4月アーモンドの木コロンビーヌ前奏曲 第3番「聖なる幼子」デコレーションズサルニア~島の情景3つの踊り[録音]20.VII;1978, No.1 Studio, Abbey Road, London[Disc 16]グレインジャー:カントリー・ガーデンズ(モリス・ダンスの旋律)フォーレ(グレインジャー編):3つの歌曲 Op.18 ~ 第1曲:ネルグレインジャー:デリー地方のアイルランド民謡 / 岸辺のモリー /(アイリッシュ・リール)北国の姫君へ / 子守歌(フォスターへの献辞より) /丘を越えて遥かに(子供の行進曲) / ストランドのヘンデル(クロッグ・ダンス)/散歩のスケッチ(ウォーキング・チューン) / 騎士と羊飼いの娘ガーシュウィン(グレインジャー編):恋が深まるとき / 爱する人(ザ・マン・アイ・ラブ)グレインジャー:羊飼いのへイ / 水夫の歌 / 東洋の間奏曲[録音]6-7.X.1975, Abbey Road Studios, London[Disc 17]リチャード・アディンセル:ワルソー・コンチェルト(映画『危険な月光』より)チャールズ・ウィリアムズ:オルウェンの面影(オルウェンの夢)(映画『我が生きる限り』より)ミクローシュ・ローザ:白日夢協奏曲(映画『白い恐怖』より)ヒューバート・バス:コーニッシュ狂詩曲(コーニッシュ・ラプソディ)(映画『愛の物語』より)ジョージ・ガーシュウィン:ラプソディ・イン・ブルー [共演]ケネス・オルウィン(指揮)ボーンマス交響楽団 [録音]28-29.VI.1979, Guildhall, Southampton【演奏者】ダニエル・アドニ(ピアノ)ヴラド・ペルルミュテールとゲザ・アンダの弟子であり、イスラエル出身のピアニスト、ダニエル・アドニ(1951年生まれ)。1970年代に世界的なクラシック音楽シーンへ華々しく登場し、同世代において最も卓越したピアニストの一人として確固たる地位を築きました。水晶のように澄み渡るタッチ、詩的な抒情性、そして気品あふれるスタイリッシュな表現力で知られる彼の演奏を、高い評価を得たグリーグの『抒情小曲集』やメンデルスゾーンの『無言歌集』をはじめ、再発見されるべき隠れた名曲に至るまで幅広くお楽しみいただけます。本コンプリート・エディションは、旧EMIに残された彼の全録音を網羅しており、ファン待望の初CD化音源も収録されています。初CD化音源は、オリジナルテープよりArt & Son Studioにてリマスターされております。ダニエル・アドニ ~ 神童としての歩み、巨匠たちとの出会い1951年ハイファ生まれ。シャレット財団の後援のもと、わずか12歳で初のリサイタルを開催。ユーディ・メニューインに見出され、クラウディオ・アラウやクリフォード・カーゾンらと共にプロとしてのキャリアをスタート。パリ国立高等音楽院でヴラド・ペルルミュテールに師事し、わずか1年で一等賞を獲得。その後、チューリヒにてゲザ・アンダのもとでさらに演奏技術と感性を磨きました。1970年11月、ロンドンのウィグモア・ホールでデビューを果たし世界的な注目を集めます。指揮者オットー・クレンペラーの目に留まり、1971年9月に行われたクレンペラー最後のコンサート(ニュー・フィルハーモニア管弦楽団)にて、ベートーヴェンのピアノ協奏曲第4番のソリストを務めるという歴史的共演を果たしました。1976年にニューヨークのヤング・コンサート・アーティスツ国際オーディションで優勝し、カーネギー・ホールでデビュー。ボストン交響楽団、シカゴ交響楽団、クリーヴランド管弦楽団と共演を重ね、1981年には名誉あるフィリップ・M・フォーセット賞を受賞しました。旧EMIへの名盤の数々1971年から約10年間にわたりEMIへ残した様々な録音は、楽譜への絶対的な誠実さ、澄み切った響き、そしてロマン派からインプレッショニズム(ショパン、ドビュッシー、ラヴェル、シューベルトなど)に及ぶ節度ある表現力で高く評価されています。1973年に録音されたメンデルスゾーンの『無言歌集』全曲(バレンボイム盤に先立つもの)とグリーグの『抒情小曲集』全曲は、これらの作品の解釈を塗り替える名盤となりました。また、1976年のパーシー・グレインジャー作品集はグラミー賞にノミネートされました。映画音楽のピアノ協奏曲の名演に加え、ジョン・フィールド、ジョン・アイアランド、リチャード・アディンセルといったイギリスの隠れた名作曲家たちの作品を積極的に紹介し、妥協のない独自の演奏スタイルを築き上げました。(ワーナーミュージック)

【演奏者】 ジュリアン・ブリーム(リュート[1-4]、ギター[5]) ジョン・エリオット・ガーディナー(指揮) モンテヴェルディ管弦楽団 【録音】 [1,2] 1975年6月3日  ロスリン・ヒル・チャペル(ロンドン) [3,4] 1974年5月28-29日   バーキング・タウン・ホール(ロンドン) [5] ウォルサムストウ・タウン・ホール(ロンドン) [オリジナルLP] [1-4] ARLI1180 ステレオ / ARDI1180 クアドロフォニック [5] ARLI1181 ステレオ / ARDI1181 クアドロフォニック

マーチャーシュ・シェイベル（1905-1960）：管弦楽を伴う独奏作品集【収録内容】マーチャーシュ・シェイベル：クラリネットと弦楽のためのコンチェルティーノ（ディヴェルティメントより編曲／1951）チェロと管弦楽のための3つの小品（1956）フルートと弦楽のための《パストラーレとブルレスク》（1942）ヴィオラと小管弦楽のための悲歌（1953）ホルンと弦楽のための夜想曲（1944）ソプラノと弦楽オーケストラのための4つのフランス民謡（1948）【演奏者】ゲオルク・アルツベルガー（クラリネット）ウーリ・ヴィッテラー（チェロ）ピルミン・グレテル（フルート）ローラント・グラスル（ヴィオラ）エルヴェ・ジュラン（ホルン）カタリーナ・ルックガーバー（ソプラノ）ヴュルテンベルク・フィルハーモニー・ロイトリンゲンフェードル・ルーディン（指揮）【録音】2025年5月28・30・31日、10月7-10日　ヴュルテンベルク・フィルハーモニー管弦楽団スタジオ（ロイトリンゲン）ハンガリー出身の作曲家マーチャーシュ・シャイベル（1905-1960）の多彩な創作世界に光を当てるアルバム。世界初のジャズ教授として知られ、現代音楽、ポピュラー音楽、映画音楽まで幅広い分野で活躍したシャイベルの管弦楽付き独奏作品を収録しています。モーツァルトへの敬意を感じさせる端正な書法と、ジャズや十二音技法に培われた独創的な語法が融合した音楽は、20世紀音楽の豊かな魅力を鮮やかに伝えます。(ファインアーツミュージック)

【収録内容】ヘルマン・グレーデナー（1844-1929）：ピアノ協奏曲 ニ短調 Op.20（世界初録音）マティルデ・クラリク・フォン・マイルスヴァルデン（1857-1944）：賛歌的交響曲 ヘ短調【演奏者】オリヴァー・トリンドル（ピアノ）ティネケ・ファン・インヘルヘム（ソプラノ）ノルトドイチェ・フィルハーモニー・ロストックマルクス・ボッシュ（指揮）【録音】2026年1月24-27日　ロストック国民劇場収録時間：70分55秒後期ロマン派の埋もれた傑作を発掘した意欲的なアルバムです。ブラームスやドヴォルザークと同時代にウィーンで活躍したヘルマン・グレーデナーによる唯一の《ピアノ協奏曲》世界初録音と、ブルックナーの門下生であったマティルデ・クラリク・フォン・マイルスヴァルデンの唯一の交響曲《賛歌的交響曲》を収録しています。いずれも長らく忘れられていた作品ながら、豊かな旋律美と独創的な構想に彩られた魅力あふれる音楽です。希少作品の紹介で高い評価を受けるオリヴァー・トリンドルの華麗な独奏と、マルクス・ボッシュ指揮ノルトドイチェ・フィルハーモニー・ロストックの力強い演奏が、知られざる後期ロマン派の世界を鮮やかに甦らせています。(ファインアーツミュージック)

ヨーゼフ・シェルプ（1894-1977）：作品集【収録内容】ヨーゼフ・シェルプ：カプリッチョ・コンチェルタンテ（オーケストラとピアノのための）（1948）ホルン協奏曲（1953）ヴァイオリン、チェロとオーケストラのための葬送音楽（1958）6人の独奏管楽器、弦楽オーケストラと打楽器のための協奏曲（1953）【演奏者】オリヴァー・トリンドル（ピアノ）エルヴェ・ジューラン（ホルン）ニナ・カルモン（ヴァイオリン）アレクサンダー・ヒュルスホフ（チェロ）ニーヴ・マッケナ（フルート、ピッコロ）ヨハンナ・シュティーア（オーボエ、イングリッシュホルン）カロジェロ・パレルモ（クラリネット）マルティン・フックス（バスクラリネット）マティス・カスパー・シュティーア（ファゴット）ヴィム・ファン・ハッセルト（トランペット）ミュンヘン放送管弦楽団マルク・ローデ（指揮）【録音】2025年12月15-19日　バイエルン放送 第4スタジオ（ウンターフェーリング）収録時間：69分03秒20世紀ドイツの作曲家ヨーゼフ・シェルプの充実した中期作品を集めた貴重なアルバムです。収録された4作品のうち《カプリッチョ・コンチェルタンテ》と《ホルン協奏曲》は実質的な初録音であり、《葬送音楽》と《6人の独奏管楽器のための協奏曲》も歴史的録音以外ではほとんど知られていません。後期ロマン派の豊かな響きを基盤としながら、印象主義や表現主義、近代的な和声感覚を取り入れたシェルプ独自の作風が味わえます。オリヴァー・トリンドルをはじめとする名手たちとミュンヘン放送管弦楽団が、色彩豊かな管楽器の響きと緻密な対位法を鮮やかに描き出し、忘れられた作曲家の真価を伝える注目盤です。(ファインアーツミュージック)

【収録内容】1-4. ヴィクトル・ウルマン（1898-1944）：ピアノ協奏曲 op. 25（1939）5. イーゴリ・ストラヴィンスキー（1882-1971）：管弦楽のための交響曲（1920/1947）6. セルゲイ・プロコフィエフ（1891-1953）：ピアノ協奏曲第1番 変ニ長調 op.10【演奏者】ヤン・バルトシュ（ピアノ）ヤクフ・ブルシャ（指揮）バンベルク交響楽団録音：2022年9月（1-4）、2025年3月（5-8）収録時間：43分41秒1981年生まれ、モラヴェッツの最後の弟子で世界的に活躍するヤン・バルトシュが、フルシャ率いるバンベルク響との共演による新譜をリリースします。ウルマン、ストラヴィンスキー、プロコフィエフの作品で、三人の作曲家が戦間期のチェコスロヴァキアとその活気あふれる音楽文化と結んでいた深い関係も浮かび上がらせるような、大変興味深いプログラムです。注目なのは、ヴィクトル・ウルマンのピアノ協奏曲（1939年）です。この作品はピアニストのジュリエット・アラーニに献呈されました。その音楽語法は、第二次ウィーン楽派からの影響と、ストラヴィンスキーやプロコフィエフを思わせるリズミカルなエネルギーとを融合しています。1942年、ウルマンとアラーニはともにテレージエンシュタットへ移送され、そこでゲットー内の音楽活動に携わりました。同地で予定されていたこの協奏曲の演奏は実現しませんでした。その後、1944年に二人はアウシュヴィッツへ移送されて命を落とし、この作品が世界初演を迎えたのは、それから半世紀近くを経た1992年、シュトゥットガルトにおいてでした。アルバムにはさらに、ストラヴィンスキーとプロコフィエフが収録されています。ストラヴィンスキーは戦間期のチェコスロヴァキアをたびたび訪れ、その音楽はヴァーツラフ・ターリヒやボフスラフ・マルティヌーをはじめとする音楽家たちから熱烈な支持を受けました。また、ターリヒはプロコフィエフ作品の重要な擁護者でもありました。1934年には、プロコフィエフ自身がプラハでピアノ協奏曲第1番を演奏しています。20世紀前半の中欧に花開いた、きわめて豊かで多彩な文化世界を、バルトシュ、フルシャ、バンベルク響きが鮮やかによみがえらせています。(ファインアーツミュージック)

カール・マリア・フォン・ウェーバー(1786-1826)：【収録内容】1-4. グラン・ポプリ - チェロとオーケストラのために(WeV N.6)5-6. アンダンテとハンガリー風ロンド - ヴィオラとオーケストラのために(WeV N.7a)7. 変奏曲 - ヴィオラとオーケストラのために(WeV N.2b)8. セバスティアーノ・ナゾリーニ(1768-1798)：　歌劇《エウジェニア》 - 「O cara immagine おお、愛しい面影よ」9. フランツ・ダンツィ(1763-1826)：歌劇《クアジマン》よりテレーゼのロンド10. 変奏曲 - チェロとオーケストラのために(WeV N.8)11. レチタティーヴォとアリア 「Il momento s'avvicina - La dolce speranza」(WeV E.1)【演奏者】マリア・ザイツェヴァ(チェロ)…1-4、10ディヤン・メイ(ヴィオラ)…5-6、7エレナ・ハルシャーニ(ソプラノ)…8-9、11ミュンヘン放送管弦楽団ヨハネス・メーズス(指揮)録音：2025年7月8-11日 バイエルン放送 第1スタジオ2025年10月21日、2026年3月2日ウンターフェーリング第4スタジオ収録時間：61分ウェーバーが24歳になるまでの青年期に作曲した、あまり知られていない作品を集めたアルバム。後年ファゴット用に改作された「アンダンテとハンガリー風ロンド」の原曲にあたるヴィオラ版をはじめ、演奏機会の少ないチェロ作品や初期の演奏会用アリア、さらにそのアリアの引用元となった同時代の劇中歌までを収録。ウェーバーの初期の作風と、その後の創作活動の展開を知る上で興味深い内容となっています。演奏者にも注目。チェロを担当するマリア・ザイツェヴァは、2026年のエリザベート王妃国際音楽コンクールで入賞した若手奏者。ヴィオラにはベルリン・フィルの首席奏者ディヤン・メイ、アリアには透明感のある伸びやかな美声と繊細な表現力を併せ持つソプラノのエレナ・ハルシャーニを起用しています。初期ロマン派作品を得意とするヨハネス・メーズスの指揮のもと、ミュンヘン放送管弦楽団とともに、作品の特徴を生かした演奏を聴かせます。(ナクソス・ジャパン)

ルイーゼ・アドルファ・ル・ボー(1850-1927)：【収録内容】1. 演奏会用序曲 ヘ長調 Op. 232-4. ピアノ協奏曲 ニ短調 Op. 37　2. Allegro maestoso　3. Poco Adagio　4. Finale. Allegro vivo5-8. 交響曲 ヘ長調 Op. 41　5. Allegro con fuoco　6. Adagio　7. Scherzo　8. Allegro【演奏者】オリヴァー・トリンドル(ピアノ)…2-4フランクフルト・ブランデンブルク州立管弦楽団エルンスト・タイス(指揮)録音：2024年3月19-23日フランクフルト、カール・フィリップ・エマヌエル・バッハ・コンサート・ホール収録時間：58分研究・再評価のめざましい女性作曲家の中でも特に重要な存在ル・ボーの没後100年を前に、その堂々たる管弦楽作品を収録。ル・ボーは音楽学校への入学は認められなかったものの、その才能を認めたハンス・フォン・ビューローが推薦状を書くなどして第一線の作曲家たちの指導を受けました。やがてベルリオーズ、ワーグナー、リストといったロマン派の作品に大きな共感を寄せます。大オーケストラのための作品は当時は男性作曲家の独壇場でしたが、ル・ボーの作品は批評家から(皮肉にも)「男性的で厳格」と高く評価され、演奏機会や出版にも恵まれました。音楽学者ハンスリックやブラームスの知遇も得ます。しかしル・ボーは、男性本位の音楽界に甘んずることなく、女子教育のための機関を設立するなど、女性音楽家の機会均等を目指す活動に取り組んでいます。ル・ボーにとって唯一の交響曲は、4楽章構成で当盤の演奏時間は22分余りとこの時代の作品としてはコンパクト。歌謡的な旋律が多く、晴れやかで軽快な第1楽章や第4楽章、軽快で幻想的な趣のあるスケルツォなど、メンデルスゾーン作品に通じる趣があります。ロマン派的な情緒がより濃いのはピアノ協奏曲で、演奏時間は約27分と交響曲よりも長く、時に心の葛藤や屈折を感じさせるような曲調や響きで、シューマンの系譜を感じさせる作品。終楽章で前の2つの楽章の主題が回帰するなど作曲法も巧みで、華麗なピアノ・パートには優れたピアニストでもあったル・ボーの本領が発揮されています。冒頭の「演奏会用序曲」は緩やかな序奏と晴れやかで祝祭的な雰囲気のある主部からなる作品。(ナクソス・ジャパン)

カスパール・ディートヘルム:管弦楽作品集 第1集 - 協奏曲集【収録内容】カスパール・ディートヘルム(1926-1997):1-3. 協奏曲第3番「Yggdrasil」 Op. 210 - ピアノとオーケストラのために(1982/83/1994改訂)4-6. クラリネット協奏曲「Concerto Hiemalis」 Op. 211(1983/1987/1993改訂)7-10. ヴァイオリン協奏曲「Anubis」 Op. 285(1992/1996改訂)全て世界初録音【演奏者】パトリツィオ・マッツォーラ(ピアノ)…1-3カロージェロ・パレルモ(クラリネット)…4-6シビル・チョップ(ヴァイオリン)…7-10ラインラント=プファルツ州立フィルハーモニー管弦楽団…1-3、7-10モラヴィア・フィルハーモニー管弦楽団…4-6ライナー・ヘルト(指揮)【録音】2026年3月16-20日ドイツ、Ludwigshafen Philharmonic Hall…1-3、7-102026年6月1-2日チェコ、Olomouc Philharmonic Hall…4-6収録時間:67分カスパール・ディートヘルムは、ルツェルンを中心に生涯を送り、オネゲルやヒンデミットらに師事した作曲家。母校での教育活動のほか政治や自然科学にも通じ、ヒンデミットの理論に基づく調性、確固とした構造、スイスの情緒を思わせる優美な旋律を特長とする300曲以上の作品を残しました。 ピアノ協奏曲「Yggdrasilユグドラシル」は北欧神話の世界樹にちなんで名付けられ、独奏とオケが対等に旋律を交わす作品。ベートーヴェンを思わせる力強いエネルギーを感じさせます。モーツァルトへの敬愛が込められた「クラリネット協奏曲 Hiemalis ヒエマリス」は、古典的な編成による親しみやすい歌心に満ちた曲。ヴァイオリン協奏曲「Anubis アヌビス」は古代神話の冥界の神に着想を得た作品で、独奏ヴァイオリンの技巧的なソロや変奏を通じ、冥界から光の世界への昇華を描きます。(ナクソス・ジャパン)

【収録内容】1. 拍手2-4. セザール・フランク(1822-1890):交響曲 ニ短調 2. I. Lento – Allegro non troppo 3. II. Allegretto 4. III. Allegro non troppo5-7. アラム・ハチャトゥリアン(1903-1978):ヴァイオリン協奏曲 ニ短調* 5. I. Allegro con fermezza 6. II. Andante sostenuto 7. III. Allegro vivace【演奏者】イーゴリ・オイストラフ(ヴァイオリン)*フィルハーモニア管弦楽団アンドレ・クリュイタンス(指揮)録音:1954年8月28日(ルツェルン音楽祭のライヴ) MONOスイス、ルツェルン、クンストハウス収録時間:70分auditeレーベルがルツェルン音楽祭と提携して歴史的音源を復刻する「Lucerne Festival Historic Performances」にクリュイタンスが登場。1954年のルツェルン音楽祭の最終公演から2曲を収録しています。ベルギー生まれのクリュイタンスにとってフランクの交響曲は手の内に入ったレパートリーの一つ。1953年にはフランス国立放送管とセッション録音しており、ここに収録された演奏も循環形式による全体の構造をしっかりと掴みつつ、随所でドラマティックな高揚を見せる、起伏に富んだものとなっています。アルバム後半は当時23歳だったイーゴリ・オイストラフを迎えたハチャトゥリアンのヴァイオリン協奏曲。彼はまだモスクワ音楽院在学中ながら、1952年のヴィエニャフスキ・コンクールで1位となり、翌53年にはフィルハーモニア管とこの曲を録音しています。両端楽章はかなり速いテンポながら、まるで楽しんでいるかのように表情豊か。オーケストラとの一体感も万全で、演奏後に盛大な拍手と歓声を浴びているのも納得です。クリュイタンスにはこの曲の公式録音が無いので、その点からも貴重な復刻です。このコンサートはスイス放送協会 Schweizer Radio und Fernsehen (SRF)によって収録・放送されましたが、オリジナル・テープが逸失しているため、フランス国立視聴覚研究所(INA)保管のテープをもとに、Ludger Bockenhoffがリマスターを行いました。ブックレットにはルツェルン音楽祭アーカイヴ提供の写真が8点掲載されています。音楽学者で文献学者・批評家・放送ジャーナリストでもあるMichael Struck-Schloen執筆による当時の事情を伝える解説と共に読み応え・見ごたえのあるブックレットになっています(ナクソス・ジャパン)

カール・マリア・フォン・ウェーバー (1786-1826):【収録内容】(収録予定曲)[CD1]クラリネット協奏曲 第1番 ヘ短調 Op.73 J.114I. Allegro - II. Adagio ma non troppo - III. Rondo. Allegrettoクラリネット協奏曲 第2番 変ホ長調 Op.74 J.118I. Allegro - II. Romanze. Andante con moto - III. Alla polaccaクラリネット小協奏曲 変ホ長調 Op.26 J.109I. Adagio ma non troppo - II. Andante - III. Allegro[CD2]協奏的大二重奏曲 Op.48 J.204I. Allegro con fuoco - II. Andante con moto - III. Rondo. Allegro『シルヴァーナ』のアリアによる協奏的変奏曲 Op.33 L.128Thema – Variation I- VIIクラリネット五重奏曲 変ロ長調 Op.34 J.182I. Allegro - II. Fantasia. Adagio - III. Menuetto - IV. Rondo. Allegro【演奏者】ピエール・ジェニソン(クラリネット)ガボール・タカーチ=ナジ(指揮:CD1)ザルツブルク・モーツァルテウム管弦楽団(CD1)フランク・ブラレイ(ピアノ:CD2:Op.48 & 33)カルテット 212 (CD2:Op.34)【録音】CD1:2026年1月7-11日、ザルツブルク・モーツァルテウム管弦楽団 オルケスターハウス、アンゲラ・フェルスト・ホールCD2:2026年1月28日、パリ、サル・コロンヌ※ ワーナーミュージック・ジャパン取り扱い輸入盤のみ、日本語解説・帯付き。日本語解説書には、ピエール・ジェニソンによるコメントの日本語訳、西村祐氏による書下ろし解説を掲載。ウェーバー没後200年記念プロジェクトクラリネットをロマン派の至高の独奏楽器へと高め、オペラ的な劇的情熱と抒情性、圧倒的な華やかさを吹き込んだ天才作曲家カール・マリア・フォン・ウェーバー。没後200年を迎える記念すべき年に、現代最高峰のクラリネット奏者ピエール・ジェニソンによる完璧な全集録音のリリース。モーツァルトの息吹が残るザルツブルクで録音されたオーケストラとの協奏曲から、長年の盟友フランク・ブラレイとのデュオ、メトロポリタン歌劇場管弦楽団のメンバーからなる「カルテット212」との室内楽まで、ウェーバーがクラリネットのために遺した最高傑作のすべてを集約。歳月を重ねたジェニソンだからこそ到達できた、深い歌心と静寂、そして真の人間味が溢れる至高のアルバムです。「カール・マリア・フォン・ウェーバーの没後200年を迎えた今、彼がクラリネットのために残した作品のすべてを録音することは、私にとってごく自然な流れでした。……クラリネットを真のロマン派における独奏楽器へと押し上げたのはウェーバーでした。彼の作品においてクラリネットは単なるオーケストラの一音色にとどまらず、歌い、魅了し、苦しみ、勝利する一つの登場人物であり、ロマン派の英雄そのものです。20代の頃は高度な技巧に魅了されていましたが、今日私の心を最も動かすのは、その静寂、歌心、そして人間味です。この全集録音は単なるオマージュにとどまらず、長年この音楽と向き合い深めてきた理解と歩みの結実なのです。」…ピエール・ジェニソン(ワーナーミュージック)

フランソワ・ドンピエール(b.1943):【収録内容】ケベックの四季【演奏者】イザベラ・デロワーズ・ペロン(ヴァイオリン)フランシス・ショワニエール(指揮)、オルケストル・フィルムハルモニック録音:2026年3月18日、聖母生誕教会(ケベック、カナダ)ヴァイオリン独奏を主に四季を描く作品といえばヴィヴァルディやピアソラが知られていますが、その系譜上にフランソワ・ドンピエールの新作が生まれました。イタリアとブエノスアイレスを描いた先達に対し、ドンピエールは生地カナダのケベックを「春のリゴドン」「夏の悲哀」「秋のワルツとコントルダンス」「冬のカドリユ」の4章に仕立てています。地元の風物や伝統を盛り込み郷土色豊かですが、「春」と「冬」にはヴィヴァルディの同名作の有名なフレーズが顔を出し、最後は南米風の華やかな世界になるなど偉大な先人へのオマージュも忘れていません。1943年生まれのドンピエールは《レクイエム》で2025年にカナダのフェリックス賞を受賞したほか、映画音楽でも活躍する作曲家。イザベラ・デロワーズ・ペロンはヴァイオリン、ヴィオラはもとより、ピアノ、歌手の才能も示し注目されるカナダの若き天才。このディスクでも共演しているフランシス・ショワニエール指揮のオルケストル・フィルムハルモニックと2026年9月からヴィヴァルディ、ピアソラとこの曲という演目でカナダとヨーロッパの全10都市を回るツアーが予定されています。(東京エムプラス)

ブラームス:二重協奏曲/ヴィエニャフスキ:ヴァイオリン協奏曲第2番【収録内容】1-3. ブラームス:ヴァイオリンとチェロのための二重協奏曲 イ短調 Op.1024-6. ヴィエニャフスキ:ヴァイオリン協奏曲第2番ニ短調 Op.22【演奏者】ザハール・ブロン(ヴァイオリン)ミハウ・ドモホフスキ(チェロ/#1-3)、ポーランド放送管弦楽団(#1-3)、ウカシュ・ボロヴィチ(指揮/#1-3)シレジア・フィルハーモニー交響楽団(#4-6)、ミロスワフ・ヤツェク・ブワシュチク(指揮/#4-6)【録音】2011年、ポーランド放送ヴィトルト・ルトスワフスキ・コンサート・スタジオ(#1-3)レーピン、ヴェンゲーロフ、樫本大進、庄司紗矢香、神尾真由子、木嶋真優ら数々の名ヴァイオリニストを育てた名伯楽として名高いザハール・ブロン。彼自身も1971年のエリザベート王妃国際音楽コンクールや77年のヴィエニャフスキ国際コンクールに入賞した名手で、旧ソ連派ならではの巨匠芸を聴かせてくれます。2011年と2013年にレコーディングされていた音源を収録したこのアルバムでは2篇の協奏曲を手掛けていますが、使用楽器が驚き。ブラームスの二重協奏曲ではカロル・リピンスキの愛器、ヴィエニャフスキは本人の愛器で、ともに1742年頃製のグァルネリ・デル・ジェス作。銘器なだけでなく、ポーランドの大ヴァイオリニストが弾いていたという点でもこのうえなく尊い響きを味わえる注目盤です。(東京エムプラス)

プーランク：オルガン協奏曲、他【収録内容】ヨハン・ゼバスティアン・バッハ（1685～1750）◆ カンタータ第29番「神よ、われら汝に感謝す」 BWV29 より　（c.1731） [3’58]【1】 シンフォニア [3’58]ヨハン・ゼバスティアン・バッハ（1685～1750）◆ 前奏曲とフーガ ト長調 BWV541　（c.1712/c.1733） [7'11]【2】 前奏曲 [2’53]【3】 フーガ [4’18]ヨハン・パッヘルベル（1653～1706）◆ われらみな唯一なる神を信ず P.49　（c.1680s） [5’07]【4】 [5’07]フランティシェク・クサヴェル・ブリクシ（1732～1771）◆ オルガンと管弦楽のための協奏曲 第4番 ニ長調 [16'54]【5】 第1楽章 アレグロ・モデラート [6’54]【6】 第2楽章 アンダンテ・モルト [5’27]【7】 第3楽章 アレグロ [4’33]フランシス・プーランク（1899～1963）◆ オルガン、弦楽とティンパニのための協奏曲 ト短調 FP93　（1938） [22'34]【8】 第1楽章 アンダンテ [3’12]【9】 第2楽章 アレグロ・ジョコーソ [2’11]【10】 第3楽章 スービト・アンダンテ・モデラート [7’22]【11】 第4楽章 テンポ・アレグロ、モルト・アジタート [2’48]【12】 第5楽章 トレ・カルム、ラン（極めて穏やかに、遅く） [2’30]【13】 第6楽章 最初のテンポ・ディ・アレグロで [1’58]【14】 第7楽章 導入部のテンポ、ラルゴ [2’33]【演奏者】アダム・スーク（オルガン）パルドゥビツェ・チェコ室内フィルハーモニー管弦楽団スタニスラフ・ヴァヴジーネク（指揮）録音：2025年8月26～27日会場：スーク・ホール場所：チェコ共和国、パルドゥビツェチェコの若手オルガニスト、アダム・スークが室内オケと共演して制作したアルバム。バッハお気に入りのオルガン協奏曲的なシンフォニアと、有名な前奏曲とフーガ BWV541、パッヘルベルの敬虔なコラール前奏曲、モーツァルトを予見するようなブリクシの協奏曲、そして20世紀とバロックが結びついたプーランクのオルガン協奏曲を収録。(日本出版貿易)

【収録内容】ジェルジ・クルターグ：二重協奏曲　ニコラ・アルトシュテット（チェロ）、デーネシュ・ヴァーリョン（ピアノ）トーマス・アデス：Air ～ シベリウスへのオマージュ　アンソニー・マーウッド（ヴァイオリン）トーマス・アデス：見出された場所　ニコラ・アルトシュテット（チェロ）マイケル・ティペット：三重協奏曲　アンソニー・マーウッド（ヴァイオリン）、ローレンス・パワー（ヴィオラ）、ニコラ・アルトシュテット（チェロ）【演奏者】ハレ管弦楽団トーマス・アデス（指揮）録音：2026年4月23日－26日、ブリッジウォーター・ホール＆ハレ・セント・ピーターズ（マンチェスター、イギリス）イギリス出身、現代を代表する作曲家の一人であり、指揮者としても活躍するトーマス・アデスが2026年9月、名門ハレ管弦楽団の首席客演指揮者に就任。アデスはこれまで、ヨーロッパやアメリカのオーケストラや音楽祭で作曲家や指揮者として活動してきましたが、特定のオーケストラに指揮者として就任するのは今回が初めて。アデスとハレ管弦楽団との関係の始まりは30年以上前にもさかのぼり、1993年から1999年までこのオーケストラの専属作曲家として活躍。その後も良好な関係を継続し、今回の首席客演指揮者就任という形へと結実しました。それを記念して制作されたのが当アルバムで、2026年4月に収録された、クルターグとティペットのそれぞれ性格の異なる協奏曲作品、そしてアデス自身の作品を二篇収録しています。20世紀後半から現在に至る管弦楽作品の多様性を凝縮したプログラムで、2026年グラモフォン賞（現代曲部門）に輝いたハレ管弦楽団の演奏はもちろん、各ソリストの豪華な顔ぶれも見逃せません(東京エムプラス)

ドヴォルザーク＆ハイドン：チェロ協奏曲集【収録内容】ドヴォルザーク：チェロ協奏曲 ロ短調 Op.104　録音：1957年、シュトゥットガルト放送用スタジオ（モノラル）　※CDSMBA-060（CD4）既発売ハイドン：チェロ協奏曲第2番 ニ長調 Hob.VIIb:2　録音：1956年、シュトゥットガルト放送用スタジオ（モノラル）　※CD初出【演奏者】ルートヴィヒ・ヘルシャー（チェロ）ハンス・ミュラー＝クライ（指揮）シュトゥットガルト放送交響楽団チェロの伝説の大家ヘルシャーのハイドン協奏曲第２番のシュトゥットガルト公演が南西ドイツ放送の正規音源で発見、既発のドヴォルザークと好カップリングでニュー・リリース。(ファインアーツミュージック)

ブリジット・ユーグ・ド・ボーフォン（1922-2009）　ORTFアーカイヴズ Vol.1【収録内容】ディッタースドルフ：ヴァイオリン協奏曲 ト長調　アンドレ・ジラール（指揮）、ORTF室内管弦楽団　録音：1968年12月5日、パリ放送会館スタジオ104（ステレオ）　※INAライセンス音源　※CDSMBA110（CD1）既発売モーツァルト：ヴァイオリン協奏曲第5番 イ長調 K.219　ORTFフィルハーモニー管弦楽団　録音：1966年11月10日、パリ放送会館スタジオ103（ステレオ）　※INAライセンス音源　※CDSMBA110（CD1）既発売プロコフィエフ：5つのメロディ Op.35　ジャニーヌ・サッシエ（ピアノ）　録音：1966年1月4日、パリ放送会館（モノラル）　※INAライセンス音源　※CDSMBA110（CD3）既発売ブリジット・ユーグ・ド・ボーフォン（ヴァイオリン）ティボーの愛弟子で録音数少なさから幻のヴァイオリニストと呼ばれたド・ボーフォンの貴重な音源が復活いたしました。彼女は1934年に生まれ、パリ音楽院を卒業後ティボーに師事、60年には来日してなんとディスク社のソノシート！に「アヴェマリア」と「トロイメライ」を録音、新潮社「芸術新潮」（1960年4月号）にもインタビューをうけ師ティボーを語るなど日本に貴重な足跡を残しました。批評家平林直哉氏はド・ボーフォンの録音の少なさを嘆きつつ、ある演奏では「ティボーのような蠱惑の音色とヌヴーの集中力を足して割ったよう」と例えており興味が尽きません。当盤はド・ボーフォンの芸術を安心して堪能できる一枚と申せましょう。(ファインアーツミュージック)